Paano Ginawang Art Medium ang Friendship nina Mia Scarpa at Grace Horan

Mga tuta na mahimbing na natutulog sa bunton ng daan-daan, mga lucky rock, affirmational text, mga tiyan na puno ng tattoo, devilish na Hello Kitty, mga gremlin na nagpapasa-pasa ng joint — kaparehong sirkus ng mga imahe ang umiikot sa halo-halong painting at iskultura sa show nina Mia Scarpa at Grace Horan sa kanilang bagong duet show na Kinda True. Kapag nasa loob ka ng space, mahirap isipin ang mga artist na hindi magkasama.

Dumating ang dalawa sa Whaam! sa New York nang mas maaga ngayong tag‑init para sa ikalawa nilang exhibition na magkasama. Pinupuno ng mga airbrush composition ni Scarpa at mga glass lamp ni Horan ang kuwarto ng kisap ng humor at laro, lambing at sinseridad, kaya parang buong gallery ay sinasakop ng kanilang mapaglarong halo.

Sa isang tingin pa lang, malinaw na nasa bungad sila ng kung anong bagong umuusbong sa contemporary art: isang bagong vanguard na nakatutok sa mga bitak ng digital culture, pero marunong ding sumalo sa saya nito. Pero lampas sa bigat ng isang buong kilusan, o ng kahit anong post‑post‑internet na manifesto, ang show ay isang malambing na pag-aaral ng kolaborasyon — o mas tama, ng lahat ng puwedeng maging posible sa creativity kapag inuuna ang pagkakaibigan. Pati ang title na Kinda True, hinahayaang maging maluwag ang lahat. Alam nitong hindi kailangang masyadong seryosohin ang sarili.

Unang nagkakilala ang mga artist noong undergrad pa sila sa RISD, noong tumulong si Scarpa sa freshman drawing class ni Horan. Nang umuwi na ang ibang estudyante pagdating ng summer, lalo silang naging malapit habang magkasama silang nagtatrabaho sa metal shop. “Isa ’yan sa mga paborito kong college memories, for sure,” kuwento ni Scarpa, katabi ang isang painting na inspired ng panahon nila sa Providence: dalawang pares ng paa na nakaangat, magkatabi sa harap ng isang fire pit.

Hindi ba’t mga kaibigan ang madalas maging pinakamahusay na collaborators? Inihalintulad ni David Welch ang dalawa, “The Painter, The Sculptor,” sa pulang at asul na lente ng 3D glasses: “Kapag nagsanib ang dalawang pananaw, isang panibagong lalim ang nabubuo,” isinulat niya sa show notes. “May mahika sa sandaling iyon ng pagkakaisa.”

Sa okasyon ng Kinda True, ibinahagi ng mga artist ang parang ikalawa nilang best‑friend era, at kung paano nila pinapaliit ang ideya ng kolaborasyon hanggang sa pinaka‑intimate na espasyo sa pagitan ng dalawang tao.

Mia Scarpa at Grace Horan sa Kinda True exhibition

Ano ang nagsindi ng ideya para sa show na ito? Paano kayo nauwi sa titulong ’yan?

Mia Scarpa: Nagkaroon kami ng unang two‑person show sa Austin noong 2024. Na-realize namin na ang ganda ng pagka‑magkasama ng mga gawa namin, kaya naging madali ang desisyon na gumawa ulit. Galing ang title sa isang mahabang listahan ng options, pero sa huli pinili namin ang Kinda True dahil mas marami itong binubuksang puwang para sa iba’t ibang interpretasyon.

Grace Horan: Gustung-gusto rin talaga naming magtrabaho nang magkasama. Magaan at parang laid‑back ang title at hindi masyadong seryoso, na parang totoo sa dinamiko ng friendship namin at sa spirit ng show. Marami sa mga gawa ang gumagamit ng pamilyar na imahen na wala lang iisang tiyak na kahulugan.

Sa show na ito at sa Cool Day, nag-feature kayo ng mga gawa na nakabase sa bunton ng bato. Paano ninyo ginagamit ang imaheng ito para kumonekta at makapukaw ng mga temang tulad ng nostalgia at alaala, pati na rin ng praktis ng isa’t isa?

MS: Naghahanap kami ng themes na babagay sa parehong work styles, at gumana nang husto ang rock imagery sa 2D at 3D forms. Gusto ko na parang maliliit, mumurahing collectible sila na kadalasan mo lang nakikita sa souvenir o dollar stores. Hindi sila nilikha para maging precious na object, pero dahil sa mga salitang nakaukit, o kapag ibinigay sila sa’yo, nagkakaroon sila ng kakaibang bigat at pagiging espesyal.

GH: Matagal na talaga kaming naa-attract sa imahen ng mga bato. Interesado kami pareho sa mga generic o mass‑produced na object na nauuwi sa mga bagay na itinatabi ng mga tao at pinupunô ng alaala. Isang bagay na sobrang simple, pero puwedeng maging sobrang personal sa pakiramdam.

Sa mga taon ninyong magkatrabaho, paano ninyo naimpluwensyahan ang isa’t isa bilang mga artist at bilang magkaibigan?

GH: Dahil ang tagal na naming magkaibigan, ang dami naming magkakatulad na interes, laging nagbabahagian ng references, at parehong nahuhumaling sa mga kaparehong bagay. Pareho kaming sobrang dedicated sa studio at palagi naming sinusuportahan ang isa’t isa. Malaki ang naging impluwensya niyon sa aming dalawa bilang mga artist.

MS: Siguradong sabay nang lumago at umusbong ang mga gawa namin, at may mga tiyak na paraan na konektado sila sa isa’t isa. Ang napakaraming oras na magkasama kami, ang pag-aaral sa Providence — lahat ’yon nag-aambag sa paraan ng pag-impluwensya ng mga gawa namin sa isa’t isa.

Kumusta naman itong visual language na ginagamit ninyo?

GH: Interesado kami sa mga found image at object na may nakadikit nang associations, tulad ng hayop, pets, album cover, bungo, ulap, bahaghari, sticker, laruan. Marami sa mga ito ay galing sa araw‑araw na lugar at bagay na hindi kadalasang sineseryoso — at bahagi ’yon ng kung bakit gusto namin sila.

MS: Karamihan sa imagery na ginagamit ko ay galing sa koleksyon ng mga litratong kinunan ko at mga screenshot ng kung anu‑anong imahen dito at doon. Pareho kaming may ugaling mag-hoard ng mga bagay at imahe, kaya hindi maiiwasan na ang daming overlap sa pinaghuhugutan namin.

Anong papel ang ginagampanan ng friendship — hindi lang ng collaboration — sa trabaho ninyo?

GH: Malaki ang hinuhubog ng friendship sa paraan namin mag-isip at lumikha. Sobrang pinahahalagahan namin ang mga kaibigan namin, at marami sa ginagawa namin ay tumutubo mula sa mga relasyong ’yon.

MS: Isa sa mga paborito kong bahagi ng paggawa ng art ay ang mga friendship na naitatayo ko dahil dito. Minsan, sobrang nakaka-isolate ang paglikha; ang dami mong oras na mag-isa sa studio. Kaya ang mga pagkakataong nakakagawa kayo nang magkasama at napapalakas ninyo ang isa’t isa bilang mga artist, sobrang halaga niyon. Pareho namin ’yon iniingatan.

Kinda True ay kasalukuyang mapapanood sa New York hanggang July 3 sa Whaam! gallery.