Mga Lamanang Femme ni Lisa Yuskavage, Umaariba sa David Zwirner New York
“May paraan kung paanong nakakamit ng isang painting ang biyaya—kung paanong eksakto ang bagsak ng bawat elemento sa tamang puwesto.”
Buod
- Kasalukuyang ipinapakita ng David Zwirner sa Chelsea ang isang solo exhibition ng makabagong Amerikanong artist na si Lisa Yuskavage
- Sa mahigit dalawang dosenang bagong at kamakailang obra, binibigyang-diin ng show ang mga umuulit na tema sa buong katawan ng trabaho ng artist, habang ipinapakilala rin ang kauna-unahan niyang mga collage at mga elementong trompe-l’oeil
Habang umaabot sa rurok ang New York Art Week, inilalagay naman ng David Zwirner si Lisa Yuskavage sa sentro ng eksena sa Chelsea. Ang eponymous na exhibition, na bukas hanggang Hunyo 26, ay nagtitipon ng mahigit dalawang dosenang kamakailang obra ng naturang pintor, tinutunton ang paulit-ulit na mga temang humuhubog sa kanyang praktis, habang sabay na binubuksan ang bago at di pa nalalakbay na teritoryo.
Bilang isang mahalagang puwersa sa kontemporaryong sining, si Yuskavage ay kilala sa pagpapalawak ng mga hangganan ng pagpipinta. Mismong ang kulay ang nagsisilbing buhay na kasama ng dati’y kontrobersyal niyang mga hubad na femme, na binubuwag at muling sinusuri ang mga ideya tungkol sa panonood, paghiwalay ng subject at object, artifice, at ang gendered gaze.
Ang kasalukuyang presentasyon ay tanda ng teknikal na ebolusyon ng artist, na minamarkahan ang unang pagsabak niya sa collage. Likas na pino at patong-patong ang pastel, tempera, at gouache sa Color-aid paper, na lumilikha ng matitinding ilusyon ng espasyo, na binabalanse ng mga aparatong trompe-l’oeil—isang banayad na paglalaro sa pamana ng color-field abstraction.
Bagama’t waring naka-set up ang mga gawa sa isang studio, “mas tama silang ilugar sa isip ng artist,” ayon sa isang pahayag ng Zwirner, “kung saan nagiging malikhaing pagtitipon ang lahat, at ang oras ay umiikot at humihitik pabalik sa sarili nito, binubura ang mga hangganan ng espasyo at panahon.”
Ang mga canvas na inilalarawan sa loob ng mga painting ay lumilitaw din sa iba pang bahagi ng gallery. Sa pagitan ng mga monumental na komposisyon at mas maliit, mas personal na mga frame, ang mundo ni Yuskavage ay nababasag at muling nagtitiklop sa sarili, inaanyayahan ang mga manonood sa isang self-reflexive na biswal na uniberso.
“May isang paraan kung paano natatagpuan ng isang painting ang grace, isang paraan kung saan lahat ay napupunta sa tamang lugar,” isinulat ng artist sa isang kamakailang sanaysay para sa Harper’s Bazaar. “Kapag gumagawa ka ng sining at wala kang rule book at literal kang nangangapa…kapag sabay-sabay na nagkakatugma ang lahat, ang salitang pumapasok sa isip ay grace. May isang pakiramdam ng dalisay na karangyaan, ng malinaw na layunin—at iyon ang tunay na maganda.”
Lisa Yuskavage ay kasalukuyang naka-view sa David Zwirner sa New York.
David Zwirner Chelsea
533 W 19th Street,
New York, NY 10011
