Pintor na Amerikano na si Celeste Dupuy-Spencer, Pumanaw sa Edad na 46
Kinilala sa malambing ngunit nakakayanig at lubhang personal na mga komposisyon na humihimok ng mas malalim na “pagmamalasakit sa sangkatauhan.”
Buod
- Pumanaw ang Amerikanong pintor na si Celeste Dupuy-Spencer noong Abril 10, 2026, sa edad na 46.
- Kilala si Dupuy-Spencer sa matapang at walang paghingi‑ng‑paumanhing paglikha ng mga imahen ng buhay sa Amerika sa gitna ng kaguluhang panlipunan at pampulitika.
- Ang Jeffrey Deitch gallery, na nag‑anunsyo ng balita, ay maghahandog ng isang eksibisyong iniaalay sa artista sa kanilang space sa LA sa mga susunod na araw ngayong linggo.
Celeste Dupuy-Spencer, ang pintor na kayang gawing malalapit na pagharap ang bawat maselang usaping politikal sa pamamagitan ng kanyang mga obra, ay pumanaw sa edad na 46 sa kanyang tahanan sa Los Angeles noong Abril 10. Ang balita, nang hindi binabanggit ang sanhi, ay ibinahagi kinabukasan ng umaga ng Jeffrey Deitch gallery.
Sinisilo ng mga pinta ni Dupuy-Spencer ang mga eksentrisidad at mga bitak‑bitak na anyo na sumasagisag sa madalas magkakasalungat na psyche ng bansa. Ang kanyang mga pigura—malambing sa ilang bahagi, nakakabagabag sa iba—ay iginuhit sa bugso‑bugsong hagod ng pintura, inuugat ang mga ito sa aktuwal na pulitikal na realidad habang nagbubunyag ito sa harap natin.
Ang pinakakilalang obra niya ay “Don’t You See That I Am Burning” (2020), isang matinding pitong talampakang parisukat na eksena ng kaguluhan noong Enero 6, kung saan nagsisiksikan sa harap ng capitol ang mga baril, mga confederate flag, at mababangis na tao. Ipinapakita ng obrang ito ang mahabagin at maalab na mata ni Dupuy-Spencer sa mga pulitikal na sandaling nagbabagang‑ulo, na makikita rin sa “Back to Where the Start Ended (‘A Greeting to You from the Mud’)” (2024), na naglalarawan sa pambobomba ng Israel sa Gaza at sa “Sarah” (2017), isang mariing personal na tagpo sa tabi ng kama kasama ang isang dating karelasyon.
“Tinitigan niya ang lahat ng kinatatakutan nating harapin—ang mga bagay na ginugugol natin ang buhay sa pagbalewala, pag‑iwas, pag‑scroll lampas, pagpapanggap na hindi umiiral,” sabi ni Nina MacLaughlin, ang manunulat ng nalalapit na debut book ni Dupuy-Spencer na pinamagatang Burning in the Eyes of the Maker. “Tumingin siya. At ipinakita niya sa atin.”
Ipinanganak sa New York noong 1979, lumaki si Dupuy-Spencer sa Rhinebeck at nag‑aral ng sining sa Bard College. Bagama’t hindi niya pormal na natapos ang kanyang BFA, sa pamamagitan ng paaralan ay nakaugnay siya sa mga kilalang personalidad sa sining, kabilang ang mga propesor na sina Nicole Eisenman at Amy Sillman.
Lumipat siya kalaunan sa New Orleans, kung saan siya nanirahan at nagtrabaho sa isang rehab facility habang unti‑unting nakakarekober mula sa adiksiyon. Noon, nawalan siya ng interes sa sining, ngunit sa isang biglaang pasya, lumipat siya sa Los Angeles, kung saan niya nakilala ang gallerist na si Nino Mier. Si Mier ay “agad na na‑in love sa kanyang mga gawa, at nag‑organisa ng isang sold‑out na solo show para sa artista noong 2016, na nagsilbing mitsa ng kanyang matulin at matayog na pag‑angat.
Sa sumunod na taon, isa siya sa iilang pintor na naisama sa sculpture‑heavy na 2017 Whitney Biennial. Noong 2018, inimbitahan siyang lumahok sa Made in L.A. biennial ng Hammer Museum, kung saan ang curator ng edisyong iyon na si Anne Ellegood ay naglarawan sa kanya bilang “isa sa mga pintor ng kanyang henerasyon.”
Habang dinadaluyan ng kanyang mga obra ang hilakbot, galit, at pananabik ng kontemporaryong buhay, nananatiling kasabay nito ang pag‑ibig at lambing. “Isa sa mga nangyayari sa mga gawa ko ay isang pakikipagdamay—hindi sa nakakaawang paraan, kundi isang uri ng pakikiramay sa pagiging tao,” sinabi ni Dupuy-Spencer sa Whitney Museum.
Bilang paggunita sa kanyang pagpanaw, pararangalan ng Jeffrey Deitch gallery ang artista sa pamamagitan ng isang show ng kanyang mga bagong gawa sa kanilang LA space sa mga darating na araw ngayong linggo.
