Paano Nakasampa sa Tunay na Tribeca ang Pekeng Museo ni Adam Himebauch
Ang NYC MOCA ay nagsimula bilang performance art — hanggang sa naging totoong museo na ito.
Buod
- Ang New York Museum of Contemporary Art, na noong una ay isang “kunwaring” museo lang na likha ng artist na si Adam Himebauch, ay nagiging ganap na totoo ngayon sa pamamagitan ng isang window gallery space sa Tribeca.
- Layunin ng proyektong ito na hamunin ang usapin ng akses, realidad, pananaw at prestihiyo pagdating sa mundo ng sining.
- Ang debut exhibition nitoIs This Yours ng New York–based artist na si Olivia Gossett Cooper ay magbubukas sa Abril 23.
Ano ba ang talagang nagbibigay-katotohanan sa isang museo? Ang matitinding kritiko ba o ang kumpletong hanay ng mga curator? Bigat ba ng mga featured artist nito o laki ng marketing budget? Ang mga tanong na ito ang pundasyon ng New York City Museum of Contemporary Art (NYC MOCA), isang institusyon na nagsimula bilang performance art bago ito naging ganap na totoo. Ang pagkakalikha nito ay isang lantad na lihim. Sa loob ng maraming taon, maliban sa iilang in-person exhibition, ang tanging “lugar” na pinagmumulan ng museo ay sa isipan lamang ng mga manonood nito. Iyon ay hanggang ngayon.
Nagbubukas ang NYC MOCA ng bagong yugto sa paglulunsad ng una nitong permanenteng presensya: isang window gallery sa puso ng Tribeca. Matatagpuan sa 79 Walker at bukas sa publiko, ang espasyong ito ay magiging venue ng sunod-sunod at umiikot na mga show ng mga bagong talento at kinikilalang artist, simula sa obra ni Olivia Gossett Cooper naIs This Yours bilang unang nakalinya.
Unang “binuksan” ni Himebauch ang museo noong 2022 bilang bahagi ng kanyang year-long performance piece na “Back To the Future.” Sa isa sa mga NYC MOCA pop-up, Before & Back, inedit ni Himebauch ang archival footage at mga imahe, dinugtungan ng sarili niyang mukha at mga obra para magmukha siyang matagumpay na artist mula dekada ’60 at ’70. Ang pag-imbento ng isang high-profile na cultural institution ay natural na sumunod—isang paraan para lalong suwayin ang prestihiyo ng art world at ang pekeng anyo ng “cultural legitimacy.”
Tingnan ang post na ito sa Instagram
Sa kasalukuyang anyo nito, gumagana ang NYC MOCA bilang isang conceptual at curatorial platform na muling nire-redefine kung ano ang isang contemporary museum. Kabilang sa “Board of Directors” ng proyekto sina Himebauch, Tim Shopa, Andy Glass, Frank Carson at Francesca Pessarelli na magkakasamang naglalayong lampasan ang tradisyunal na gatekeepers at gawing ganap na cultural institution ang isang simpleng bintana.
“Ginagantimpalaan ng NYC MOCA ang mga kasali sa biro, habang patuloy na kumikilos bilang isang functional na museo para sa lahat—muling iniisip ang gallery hindi bilang destinasyon, kundi bilang isang ideya,” ayon sa museo. “Ang tunay na ‘moment of art’ ay nangyayari kapag napagtanto ng isang curious na manonood na ang institusyon ay hindi kung ano ang inaakala niya.”
Nakatakdang magbukas ang debut exhibition ng museo sa Abril 23 sa kanto ng Walker St at Cortlandt Alley sa Tribeca, New York. Para ipagdiwang ang sandaling ito, maglalabas ang NYC MOCA ng merch line na nagbabalik sa 1992, ang sinasabing unang taon ng museo.
Silipin angwebsite ng NYC MOCA para sa mas maraming detalye.
