Ano ang Nangyari sa 2026 Free Arts Gala
Isang star-studded na pagtitipon ng malilikhaing isip, ang event ay gumuhit ng malinaw na bisyon para sa susunod na henerasyon ng mga artist.
Sa FiDi noong nakaraang Miyerkules, umakit ng isang chic na crowd ang 2026 Free Arts Gala. Dumagsa ang mga artist, collector at cultural tastemaker sa ikalimang palapag ng WSA para sa isang marangyang gabi na inialay sa pagbubukas ng mas maraming pinto para sa mga batang artist sa buong lungsod.
Pinarangalan ng event ang mga artist na sina Sasha Gordon at Katherine Bernhardt, kasama si Jody Quon, ang creative director ng New York Magazine. Habang gumagalaw sa gitna ng crowd, kapansin-pansing nagtipon ang mga bituin: Sina Futura, Amanda Ba, Leyla Fischer at Oscar Yi Hou ay nakihalubilo kina Eric Haze, Tschabalala Self, Matthew Brown, Devin B. Johnson at Will Cotton — marami sa kanila ang nag-ambag ng mga obra para sa bagong inilunsad na auction ng gabing iyon.
Sa debut ng The Sketch Project, ang ika-26 na gala ay tunay na pang-kodigo sa kasaysayan. Inimbitahan ng inisyatiba ang 75 artist at creative na ipakita ang kani-kanilang personal na pananaw sa New York sa pamamagitan ng mga bagong likha at archival na gawa. Ang huling halo ng mga drawing, note, litrato at work-in-progress ay pumila sa paligid ng silid, na nag-aalok ng isang kusang, hindi pormal na larawan ng lungsod sa pamamagitan ng mga mata ng mga pinakamaingay nitong maker, kabilang sina KAWS, Rama Duwaji, Roxane Gay at Marilyn Minter, kasama ang marami pang iba.
Tulad ng lahat ng inisyatiba ng Free Arts, layunin ng proyektong ito na buwagin ang matataas na hadlang sa pagpasok sa contemporary art sa pamamagitan ng mentorship, arts education at mga internship program, na taon-taong nag-uugnay sa mahigit 1,000 kabataang taga-New York sa mga aktibong artist at propesyonal sa industriya.
“Mahalaga ang magkaroon ng one-on-one na relasyon sa mga taong kayang maglarawan ng mga bagay na baka hindi mo pa kayang makita para sa sarili mo,” Whitney Mallet, ang isip sa likod ng The Whitney Review of New Writing, ang kuwento niya sa amin sa after-party. “Kausap ko si Oscar kanina, at diretsahan niyang sinabi: ‘Hindi ako aabot dito kung wala ang mga programang ganito.’ Ang mga estruktural na punto ng access — at kawalan ng access — ay pumasok na sa mainstream na kamalayan. Ngayon, kailangan nating alamin kung paano bubuksan ang mga social network na iyon nang mas malawakan.”
Courtesy Of Deonte Lee For Bfa
Courtesy Of Deonte Lee For Bfa
Courtesy Of Deonte Lee For Bfa
Ipinakita rin ang isang surreal na koleksiyon ng mga exquisite corpse. Tinapos sa isang workshop kasama ang mga estudyante ng Free Arts at mga pinarangalan—sina Gordon, Bernhardt at Quon—nagsilbi ang serye bilang perpektong talinghaga sa ethos ng organisasyon ng malikhaing kolaborasyon sa kabila ng magkakaibang karanasan at pinagmulan.
“Para sa maraming batang artist, ang pagkakaroon ng accessible at consistent na espasyo para maglaro o lumikha ay maaaring maging ganap na transformative,” sabi ng dumalong artist at NEW INC director na si Salome Asega sa Hypeart. “Ang mga programang tulad ng iniaalok ng Free Arts ay humihikayat ng pag-eeksperimento nang walang takot, tumutulong sa mga artist na pagkatiwalaan ang kanilang creative instincts at tumutulong sa kanilang bumuo ng creative peer networks nang maaga. Higit sa lahat, pinagtitibay nila ang ideya na ang mga boses ng kabataan ay may lugar sa mas malalaking kultural na pag-uusap.”
Silipin ang slideshow sa itaas para sa mas marami pang eksena mula sa 2026 Free Arts Gala, at bisitahin ang website ng organisasyon para makita kung ano ang naibenta.
