Ano ang Susunod na Hakbang ng A24 Music? Sophia Stel
Mababa sa isang taon mula nang ilunsad ito nang opisyal, patuloy na itinutulak ng music label ng studio ang cross-disciplinary na cultural relevancy sa pamamagitan ng mga signees nito, mga soundtrack, at iba pang sonic ventures.
Matagal nang may matatag na presensya sa tunog ang A24, maingat na ipinapares ang musika at visuals sa isang sadyang dinisenyo at kakaibang nakalulubog na karanasan—na nag-angat sa indie production company bilang isang ganap na audiovisual empire.
Itinatag noong 2012, ipinuwesto ng A24 ang sarili sa musikang zeitgeist sa pamamagitan ng in-house na pag-curate at pag-release ng mga soundtrack at score, special-edition na vinyl, at malapit na pakikipagtrabaho sa mga artist na aktibong humuhubog sa eksena. Noong 2012, pinatibay ng production company ang sonic identity nito sa paglulunsad ng “A24 Music” – isang hub para sa lahat ng bagay na may kinalaman sa musika – at habang lumalawak ang katalogo, nagdoble-sugod ito noong nakaraang Abril sa pag-introduce ng opisyal nitong “A24 Music” record label, tumatalon lampas sa pagiging mga kaakit-akit na backing track lang.
Kahapon, pumirma ang imprint ng ikalawang artist sa label: ang umuusbong na talentong tubong Vancouver na si Sophia Stel. Pinagdudugtong niya ang iba’t ibang electronic subgenre sa sariwang indie tropes, at matatag si Stel sa paghahawan ng sarili niyang lane, hindi nagpapakulong sa mga hangganan ng genre o sa nakatakdang landas.
Sa isang matibay na pangalawang pirma sa roster, patuloy na inaangat ng A24 ang aktibo nitong pagtataguyod ng cross-disciplinary na cultural relevancy. Balikan ang lahat ng na-materialize sa ilalim ng A24 Music mula nang mag-debut ito noong Abril 2025.
Ang Unang Artist na Pinirmahan: Mark William Lewis
Ang unang opisyal na artist na pinasok ng A24 sa label ay si Mark William Lewis, na inilarawan sa sarili niyang website bilang isang musikero na “exists between the cracks” at “eschews easy genre categorization.” Itong British musician ang kauna-unahang A24 Music talent na pumirma para sa isang non-soundtrack album sa label, unang naglabas ng mga single na “Tomorrow is Perfect,” “Still Above,” “Seventeen,” at “Skeletons Coupling” bago pa lumabas ang album. Inilabas niya ang kanyang self-titled LP na Mark William Lewis, noong Setyembre 2025.
Isang star-studded na Highest 2 Lowest Original Soundtrack, tampok sina A$AP Rocky at Aiyana-Lee
Tampok ang bagong musika mula sa lead actress na si Aiyana-Lee at supporting star na si A$AP Rocky, ang Spike Lee-directed na Highest 2 Lowest ang nagmarka sa label ng A24 bilang isang puwersang hindi na maaaring balewalain—seryosong kakompetensiya. Bukod sa ambag ng mga cast member, kasama rin sa original soundtrack ng crime-thriller na pelikula ang bagong musika mula sa iba’t ibang artist gaya nina Jensen McRae, Eddie Palmieri, Howard Drossin, at ang Fergus McCreadie Trio. Nakasama rin sa final soundtrack ang mga track ni Rocky na “Trunks” at “Both Eyes Closed.”
Ang kay A.G. Cook na The Moment Score
Isa sa pinaka-inaabangang proyekto ng A24 ngayong taon, siyempre pa, ay ang directorial debut ni Charli XCX, ang The Moment. Walang iba kundi si A.G. Cook ang nagtrabaho sa original score ng pelikula, na may rollout na parang isang full-on na non-soundtrack album. Una itong sinamahan ng pormal na anunsyo ng soundtrack—parang tipikal na album announcement—na sabay dumating sa lead single na “Dread.” Sinundan ito ng tuluy-tuloy na pre-release singles, kabilang ang “Offscreen” at “Residue.”
Ang Eddington Soundtrack at Score
Handog nina Bobby Krlic at Daniel Pemberton, Eddingtonay may kabuuang sonic component na matindi rin—hindi na nakagugulat—dahil A24 Music ang humawak. Para naman sa vinyl, ang original artwork ay mula kay Matt McCormick, kasama ang isang Keep Honking bumper sticker.
Ang Materialists Soundtrack, tampok ang “My Baby (Got Nothing At All)” ng Japanese Breakfast
Sa pelikulang dinirehe ni Celine Song na Materialists, sumasabay sina Dakota Johnson, Pedro Pascal, at Chris Evans sa kumpas ng isa na namang napakagandang original A24 score. Ang partikular na high point? Ang “My Baby (Got Nothing At All)” ng Japanese Breakfast.
Special-Edition na Vinyl Releases
Habang mabilis ang pag-angat nito, marunong pa ring lumingon ang A24 sa mga ugat nito, muling nire-release ang piling fan-favorite na mga soundtrack sa vinyl. Isa rito ang original score ni Alex G para sa I Saw The TV Glow, na inilimbag sa blue glow vinyl, may holographic cover at Mr. Melancholy sticker. Isa pa ay ang original score ni Bobby Krlic para sa Midsommar score, na inilabas sa limited-edition sunshine-yellow vinyl, kumpleto sa mga Hårga song na unang beses naire-release at isang limited-release na Fire Temple cassette.
Ang original score ni Nala Sinephro para sa The Smashing Machine
Nauna pang naglabas ng isang single na “Grand Prix,” ang kay Josh Safdie na The Smashing Machine original soundtrack ay buo at eksklusibong hinawakan ng Belgian jazz musician na si Nala Sinephro. “Musikang pang-training,” pang-iyakan, at pang-hayaang tuluyang lamunin ka.
Pagbuhay sa Cherry Lane Theater at Pagho-host ng On-Site Listening Events
Isa sa pinakamalalaking hakbang ng A24 noong 2025 ay ang pamumuno sa muling pagbubukas ng iconic na Cherry Lane Theater sa West Village ng New York City. Muling nagbukas ang lokal na imprint noong Setyembre at agad na naging tahanan ng sunod-sunod na community-based na event na inho-host ng A24. Inilunsad ng A24 ang “Sound Check” series ng mga performance na eksklusibong kinunan sa entablado ng Cherry Lane. Una itong binuksan ni Mark William Lewis, na kagagaling lang sa kanyang self-titled na proyekto, at sinundan ng Tame Impala, na nag-perform ng piling cuts mula sa kanilang pinakabagong album na Deadbeat. Naghanda rin ang A24 ng isang on-stage na pag-uusap sa pagitan nina Materialists director Celine Song at soundtrack contributor na Japanese Breakfast; nagbahagi ang dalawa ng isang intimate na pag-uusap on-stage, tinatalakay ang lahat mula sa mga pinaghuhugutan ng inspirasyon hanggang sa formula ng perpektong love song.
Ang Marty Supreme Soundtrack
Ang trabaho ni Daniel Lopatin para sa musika ng Marty Supreme ay itinuturing na isa sa pinakamahuhusay na film score ng modernong panahon. Buong ni-produce ni Lopatin, umani ang Josh Safdie film ng matinding papuri dahil sa kakayahan ng composer na isalin ang sari-saring emosyon sa screen tungo sa isang masalimuot at masiglang sonorous journey. Lumutang din ang presensya ng A24 sa buong mundo sa pamamagitan ng sunod-sunod na listening events bilang suporta sa pelikula, na ginanap sa mga hi-fi listening lounge sa New York City, London, at Tokyo.
Ang SORRY BABY Score at Physical Release
Handog ni Lia Ouyang Rusli, SORRY BABYang original score ay nagkaroon ng special na vinyl release, naka-press sa isang partikular na New England–sky blue vinyl, puno ng early demos, commentary mula sa filmmaker na si Eva Victor, at piling sheet music na hinango mismo sa pelikula.
