Noong Nobyembre 3, ginanap ang taunang CFDA Awards, na nagbibigay-parangal sa pinakaimpluwensiyal at pinakamahusay na mga Amerikanong designer ng 2025. Mula nang itinatag noong 1981, naging isa na ito sa pinaka-inaabangang fashion event sa pandaigdigang industriya. Bukod sa mga karangalang tulad ng Fashion Icon at International Designer of the Year, tatlong gantimpala ng gabing iyon ang karaniwang umaani ng pinakamaraming atensyon: American Womenswear Designer, American Menswear Designer, at American Accessories Designer.
Gayunman, matapos ang ilang taong mas progresibong pagpili, kapansin-pansing mas konserbatibo at pamilyar ang mga napili ngayong taon. Industry icon na si Ralph Lauren ang nagwagi ng Womenswear Award, ang henyo sa tailoring na si Thom Browne ang kumuha ng Menswear Award, at The Row ng magkapatid na Olsen ang nag-uwi ng Accessories Award.
Sa kabuuan ng tatlong pangunahing parangal, malinaw ang himig ng klasikismo—matinding kabaligtaran sa mas magkakaibang hanay ng mga nagwagi noong 2024: Rachel Scott ng Diotima para sa Womenswear, Willy Chavarria para sa Menswear, at Raul Lopez ng Luar para sa Accessories.
Mas litaw pa ang pagbabago ng tono kapag sinipat ang mga nagwagi sa nakalipas na limang taon. Noong 2020, kabilang sa mga pinarangalan sina Kerby Jean-Raymond ng Pyer Moss (Menswear) at Telfar Clemens ng Telfar (Accessories). Sa sumunod na taon, sina Christopher John Rodgers (Womenswear), Emily Bode Aujla ng Bode (Menswear), at Telfar (Accessories muli) ang humakot ng mga pangunahing tropeo. Noong 2022, sumali sa hanay sina Catherine Holstein ng Khaite, label na itinatag noong 2016 (Womenswear), at Raul Lopez ng Luar (Accessories), kasama ang Bode (muli sa Menswear) — at kapwa nila napanatili ang parehong titulo sa sumunod na taon. Huli, noong 2023, sinimulan ni Willy Chavarria ang kanyang dalawang-taong sunod-sunod na panalo sa kategoryang Menswear.
Para sa CFDA Awards, ang unang kalahati ng dekadang 2020 ay marahil pinakaprogresibo kailanman. Ang halo ng mga identidad na madalas kulang ang representasyon—kabilang ang Black, Latino, LGBTQ+, at mga babaeng designer—ay walang kapantay. Kaya bakit biglang nagbago ang tono?
Ang fashion industry ay hindi kailanman umiral nang hiwalay; ang mga galaw at trend nito ay lagi’t lagi nakaugnay sa mga pagbabagong pang-ekonomiya at panlipunan sa paglipas ng panahon. Ang 2025 ay partikular na mahalagang taon para sa Amerikanong fashion habang tumutugon ang mga brand at designer sa pagbagal ng luxury spending sa buong mundo, sa hindi tiyak na kapaligirang pangkalakalan ng US, at sa pagkiling ng bansa tungo sa konserbatismo. Sa harap ng natatanging sitwasyong ito, tila nagpasya ang CFDA na magpaka-segurista ngayong taon.
Bagama’t walang dudang nananatiling isa si Ralph Lauren sa pinakadakila at pinakaimpluwensiyal na designer ng Amerika, hindi kilala ang brand sa pagbasag ng hulma. Malalim ang pagkakaugat nito sa industriya sa pamamagitan ng Americana aesthetics at mga prep-inspired na koleksiyon, at naging batayan ito ng modernong American style. Malayo sa pagiging baguhan, ang 86-anyos na designer ay nagwagi ng kauna-unahang CFDA Menswear Award noong 1981 at nakapag-uwi pa ng pito pang CFDA award sa iba’t ibang kategorya.
Thom Browne, na kapansin-pansing siya rin ang kasalukuyang Tagapangulo ng CFDA Board, ay isang relatibong mas batang pangalan kumpara kay Lauren. Nagtrabaho pa nga ang designer sa ilalim ng direksyon ni Lauren sa Club Monaco noong huling bahagi ng ’90s bago sinimulan ang kanyang namesake label noong 2000s. Gayunman, may bakás pa rin ng sensibilidad ni Lauren sa kanyang mga gawa, na muling binibigyang-kahulugan ang American tailoring sa lente ng uniporme. Bagama’t kinikilala siya para sa kanyang mga avant-garde na palabas sa runway, iba ang takbo ng retail arm ni Browne sa aktuwal. Isang mabilis na scroll lang sa kanyang webstore at makikitang itinutulak ng brand ang isang medyo kumbensiyonal na panglalaking wardrobe: mga itim at abong batayang piraso na may apat na guhit — hindi ang malalaking silweta at gender-bending na estilo ng kanyang mga fashion show.
Sa huli, ang The Row nina Mary-Kate at Ashley Olsen ang marahil pinakaniminimalista sa tatlo. Sinimulan ng mga magkapatid na aktres na naging designer ang brand noong 2006 at, mula noon, halos naging kahulugan na ito ng “quiet luxury” sa pamamagitan ng understated na estilo at eksklusibong pamamalakad. Hindi lumalabas sa runway ang The Row, halos wala ring marketing, at hindi nagkokompromiso sa pricing strategy nito. Ang mga kasuotang walang logo—kadalasang payak—ay karaniwang nagsisimula sa humigit-kumulang $1,000 USD at umaabot hanggang $12,500 para sa outerwear.
Sama-sama, ang mga katangiang ito ay nagbibigay ng matingkad na kontrasto sa mga subersibong pananaw at sari-saring pinagmulan ng mga naunang nagwagi. Noong nakamit ng designer na ipinanganak sa Jamaica at nakabase sa Brooklyn na si Rachel Scott ang Womenswear Award noong nakaraang taon, tatlong taon pa lamang noon ang kanyang brand na Diotima. Si Willy Chavarria, na matagal na nasa gilid ng spotlight, ay tahasang itinataguyod ang social justice at buong tapang na ipinagmamalaki ang kanyang Chicano identity. Si Raul Lopez, isang Dominican-American na designer, ay binubura ang hangganan ng avant-garde fashion at accessible na streetwear—hindi lamang sa Luar kundi pati sa Hood by Air.
Kung susumahin, nagbubukas ng nakaiintrigang tanong ang mga nagwagi sa 2025 CFDA Awards: umaatras ba ang industriya? Ang Womenswear Award—na sa nakalipas na limang taon ay nagbibigay-parangal sa mga umuusbong na babaeng designer—ay napunta ngayon sa isang lalaki, na siya pang may pinakamatatag na CFDA legacy sa hanay ng mga nominado. Ang Menswear Award, na dalawang taon nang hawak ng isang makabagong queer na Mexican-American na designer, ay napunta sa isang matagal nang establisadong designer na siya ring namumuno sa CFDA Board. At sa Accessories, isang napaka-eksklusibong luxury brand ang nakakuha ng gantimpala; samantalang dati, ang parangal na ito ay napupunta kina Lopez at Clemens na may adhikaing abot-kamay.
Sa madaling sabi, noong tila bumubukas na ang mga pinto ng CFDA para sa mga tagalabas ng industriya, biglang nag-iba ang timpla—ngunit may pag-asa pa. Sa usaping ekonomiya, tila humuhupa na ang luxury slowdown sa ngayon, na maaaring magpaluwag sa pag-iingat ng industriya sa susunod na taon. Pagdating sa diversity at inclusion, ang makasaysayang pagtalaga kay Grace Wales Bonner bilang kauna-unahang Black na babae na mamuno sa isang major fashion house sa Hermès ay may potensiyal na umimpluwensiya sa mas malawak na luxury sector, na matagal nang umaasa sa iisang hanay ng mga puting lalaking designer. Kung ang mga nagwagi ay senyales ng panandaliang pag-urong sa progreso o pangmatagalang pagbabago ng tono, mananatili itong dapat pang hintayin.
Tutok lang sa Hypebeast para sa pinakabagong balita at insight sa fashion industry.