Romero Britto ha colorato il mondo, ora dipinge anche Skechers

Romero Brittoha costruito una carriera lunga decenni intorno a un’idea semplice: l’arte deve far star bene le persone. L’artista, brasiliano di nascita e di base a Miami, ha trasformato il suo inconfondibile mix di colori vibranti, pattern grafici e ottimismo in uno dei linguaggi visivi più riconoscibili dell’arte contemporanea, portando il suo lavoro ben oltre le mura delle gallerie attraverso installazioni pubbliche, partnership globali e progetti che raggiungono pubblici in ogni angolo del mondo.

Quello stesso spirito è al centro della sua più recente collaborazione con Skechers. Fondendo l’immaginario inconfondibile di Britto con il comfort quotidiano del brand, la collezione trasforma silhouette familiari in vere opere d’arte da indossare. Cuori, palette cromatiche vibranti e motivi disegnati a mano, tratti direttamente dai dipinti dell’artista, compaiono in tutta la linea, portando la sua visione gioiosa a un nuovo pubblico a ogni passo.

Ci siamo seduti con Britto, circondati dalla collezione, per parlare di ciò che lo ha attratto di questa partnership, di quanto da vicino abbia lavorato con il team Skechers durante il processo creativo e di cosa significhi vedere la sua arte andare oltre la tela ed entrare nella vita quotidiana delle persone. Come per gran parte del suo lavoro, l’obiettivo resta lo stesso: creare gioia, innescare connessioni e rendere l’arte accessibile a tutti.

«L’arte appartiene davvero all’esterno, non per forza a una parete di un museo, di una galleria o di casa, ma alle strade, per essere goduta da tutti.»

Come ti senti a trovarti qui davanti a tutto questo?
Sono entusiasta di collaborare con Skechers. È come un sogno che si avvera per un artista, perché posso condividere felicità. E Skechers è comodo. Insieme, tutti si divertono tantissimo. Si sentono a loro agio con le Skechers, con i colori e con l’arte. Il mio lavoro sarà apprezzato da tantissime persone là fuori.

Hai uno stile distintivo, immediatamente riconoscibile. Cosa significa per te vederlo apprezzato dalle persone su qualcosa di funzionale come una scarpa?
È meraviglioso. Ho sempre desiderato che la mia arte fosse goduta da un pubblico più ampio. Ogni volta che creo un’opera, finisce in una casa, da un collezionista, in galleria o in una mia mostra. Mi piace anche l’idea che la mia arte possa essere vissuta da tante persone e che, allo stesso tempo, insieme a Skechers, possa diffondere felicità.

Hai detto che questa collezione è pensata per essere indossata e non solo conservata in una scatola. Cosa significa per te sapere che la tua arte viaggia nel mondo ai piedi delle persone?
Per me significa tantissimo, perché non voglio la mia arte solo per me. La faccio perché desidero condividerla con le persone. Mi rende felicissimo poter condividere il mio lavoro con così tanta gente, integrandolo in un brand come Skechers, con tutta la sua tecnologia e il suo comfort. Mi piace semplicemente vedere le persone che la indossano. È un connubio perfetto.

Hai collaborato in un’infinità di settori, dallo sport al lusso, fino ai beni di consumo. C’è una differenza nel modo in cui pensi a una collaborazione con un brand di footwear rispetto a un’istituzione di arte contemporanea?
Sono due momenti diversi. Da una parte ci sono le persone che vanno ogni giorno in musei e gallerie. Ma ci sono tantissime persone, in varie parti dell’America e del mondo, che non hanno accesso ai musei, che vivono lontano. L’arte appartiene davvero all’esterno, non per forza a una parete di un museo, di una galleria o di casa, ma alle strade, per essere goduta dagli altri. Puoi divertirti indossando queste scarpe e, mentre cammini per strada, anche le altre persone le vedranno e ne godranno. Porteranno un sorriso sul volto di chi le guarda. È la cosa più importante: indossare qualcosa che ti fa star bene e ti rende felice.

Hai un legame profondo con Miami da molto tempo. Quanto si riflettono la città e la sua cultura in questa collezione?
Oh, in tutto. Vivo a Miami, la vedo ogni giorno ed è un posto davvero incredibile. Porto sicuramente la mia vita e la mia Miami quotidiana in giro per il mondo quando mostro la mia arte, e ora anche con questa collaborazione con Skechers. Le scarpe possono andare ovunque, proprio come le persone che viaggiano ovunque. Sarebbe meraviglioso vedere la gente in giro che le indossa e condivide felicità.

Nel 2016 hai portato la torcia olimpica e hai collaborato con squadre come gli Heat e i Dolphins. Cosa ti attira del mondo dello sport?
Penso che lo sport aiuti i ragazzi, e le persone in generale, a sviluppare disciplina. E quella disciplina e quella passione le puoi usare nella vita di tutti i giorni, a casa, in famiglia, al lavoro. Ci sono molti paralleli con il lavoro di un artista. Se non avessi la disciplina di svegliarmi la mattina, andare in studio e sentire quella spinta e quell’emozione nel creare dipinti e sculture, non riuscirei a fare quello che faccio ogni giorno. Io dipingo con le mie scarpe.

«Tutto ciò che vedi sulle scarpe è passato da me. Tutto è fedele alla mia arte.»

Le collaborazioni tra artisti e grandi brand a volte possono sembrare molto superficiali. Quanto sei stato coinvolto nel processo di design in questo caso?
Molto coinvolto, decisamente. Tutto ciò che vedi sulle scarpe è passato da me. Tutto è fedele alla mia arte. Tutto nasce da un dipinto.

Come tracci il confine quando si parla di controllo creativo?
Sono stato molto fortunato, perché in ogni progetto che ho fatto finora ho lavorato con aziende che amano collaborare con gli artisti. È per questo che il proprietario del brand mi ha cercato: gli piace la mia arte, ama l’arte e la rispetta. Quindi lavorare con il team Skechers è stato un vero piacere. È stato straordinario.

Che cosa vorresti che provasse una persona quando le indossa ed esce di casa?
Voglio che si sentano felici e a proprio agio. Felici e a proprio agio. E voglio che continuino a indossare le mie scarpe.

Ora che siamo seduti davanti alla collezione, c’è un dettaglio in particolare la cui realizzazione ti ha dato una soddisfazione speciale?
È una bella domanda. È come chiedere a una mamma qual è il figlio che le piace di più! Ognuna ha qualcosa di unico. Pensa a questa: quando accavalli le gambe e vedi la suola delle scarpe, vedi colori e arte. Quest’altra, invece, sembra riassumere tutto della mia arte: il cuore, l’amore, tutto quello che metto nel mio lavoro. Ognuna è un’esperienza diversa, e sono sicuro che le persone vorranno averle tutte.

La collaborazione di Britto con Skechers è disponibile qui.