Jane Wade FW26 punta dritto alla vetta con The Summit
Avventurandosi in quello che lei chiama “gorp‑corp”, la designer super focalizzata svela “The Summit”, la sua collezione più audace e avventurosa di sempre.
Per l’Autunno/Inverno 2026, Jane Wade ha timbrato l’uscita. È ufficialmente out of office, sta usando le sue ferie pagate e si lancia a tutta nella grande vita all’aria aperta.
In questa incursione Autunno/Inverno 2026 della designer, ufficialmente intitolata “The Summit”, Wade lascia il suo classico lavoro d’ufficio, si allontana dalla sua estetica corporate super coesa e si trasforma in un archetipo avventuroso e adattabile.
“La Jane Wade girl ha bisogno di capi che possano essere scomposti e ricomposti in modi diversi”, ha raccontato Wade in un’intervista dopo la sfilata. “Devono accompagnarla in tutte le sfaccettature della sua vita, mentre esprime sé stessa in maniera sempre nuova.”
Una visione escapista – quella che lei definisce “Gorp-Corp” – della città natale di Wade nel Pacific Northwest, “The Summit” cerca di emulare l’ethos di Portland, anche hometown del partner footwear di questa stagione, SOREL. In passerella il duo ha presentato due modelli in collaborazione, le SOREL x Jane Wade Callsign Horizon™ Low e le SOREL x Jane Wade Callsign™ Mule Shroud, indossate da modelli e modelle – o meglio, Ski Lift Operators, Avalanche Rescue e Mountain Patrolers – che abbinavano le calzature tattiche ad alcuni dei capi più audaci e materici mai firmati Wade.
Appena entrati nel capannone di Brooklyn, gli ospiti venivano catapultati nella città d’origine di Wade, in Oregon, immersi in un paesaggio montano totalizzante, costellato di abeti Douglas e chiazze di muschio ed edera. “Volevo riportare tutti a casa, nella mia casa.” Agli invitati erano riservate Hydrojugs sui posti a sedere in stile panca, insieme alla nuova fragranza “My Sweet Jane” di Gotham Goods, che unisce note di betulla affumicata e muschio di quercia.
Come sempre da Jane Wade, la collezione in passerella va ben oltre la passerella. È un vero e proprio mondo all’interno dell’universo Jane Wade.
Scopri la collezione nella gallery qui sopra e leggi qui sotto la nostra intervista integrale con Jane Wade.
Partiamo dall’inizio: il film proiettato prima dell’inizio della sfilata. Raccontamelo per filo e per segno.
Tutto ruota attorno alla collaborazione footwear con Sorel. Sorel è di Portland, e io sono di Portland, quindi ho un legame fortissimo con il brand. Sono cresciuta indossandolo. Quando abbiamo chiesto di poter realizzare la campagna di marketing, ho avuto questa grande idea di portare tutto il mio team in Oregon e girarla lì, sul Mount Hood. Da bambina andavo in campeggio e a fare trekking lì. Così abbiamo girato il film in parte negli headquarters di Sorel a Portland, e l’altra metà direttamente on location, sulla montagna.
Anche il set design continua a costruire questa narrazione. Puoi raccontarci qualcosa in più su questo elemento dello show?
Volevo che il set fosse un momento distillato del Pacific Northwest. Ci sono felci, abeti Douglas, edera e muschio. Desideravo riportare tutti a casa, nella mia casa, dove sono cresciuta, e raccontare quella ragazza outdoor, sempre in transizione. La chiamo “Gorp Corp”.
Fino ai minimi dettagli, tutto era studiato alla perfezione. Quali sono alcune delle tue sottigliezze preferite della collezione?
Il casting è stato divertentissimo. C’era un modello che interpretava il personaggio “Avalanche Rescue” e teneva in mano una corda e dei ramponi da ghiaccio. Mia mamma aveva una piccozza tra i capelli –– mia mamma ha sfilato!
Era tua mamma?!
Sì! Mia mamma ha sfilato! Un tempo faceva la fit model per Columbia Sportswear, che è la parent company di Sorel. Quindi è stato tutto ancora più divertente. Era anche nella campagna: interpretava la CEO, un personaggio cattivissimo. Tutta questa collezione parla del mio spirito da bambina.
Raccontami meglio di texture e tessuti di questa collezione.
In ogni collezione continuiamo a giocare con lavorazioni manuali e texture. Nelle ultime stagioni ho lavorato con il filato, ho lavorato con il metallo. In questa stagione volevo davvero che il materiale protagonista fosse il paracord. Quindi ritrovi il tema in tutti gli stili commerciali, in piccoli dettagli – come sulle tasche e sui cordini elasticizzati – e poi vedi il paracord grezzo che inizia a costruire i capi strutturati nella seconda parte della collezione. Abbiamo realizzato tutti quei pezzi in-house, nel nostro studio. È stato davvero divertente. Ci vogliono settimane e settimane solo per crearne uno, quindi richiede tantissima concentrazione e dedizione al mestiere. È stato un modo super stimolante di integrare quelle decorazioni e le manipolazioni di tessuto in un universo di materiali completamente diverso.
Ultima domanda: come si inserisce la collezione “The Summit” all’interno dell’universo Jane Wade?
Sento che c’è sempre un filo conduttore: questa ragazza che cerca di fuggire da sé stessa o di scoprire un nuovo strato di sé e, per questa stagione, è il legame outdoor con la natura. C’è sempre una componente athleisure, ma il tutto è chiaramente costruito intorno a qualcuno di estremamente sfaccettato e in continua transizione. Ha bisogno di capi che possano essere smontati e rimontati in modi diversi, e che funzionino nelle diverse dimensioni della sua vita, mentre si esprime. Direi che questo è il tema madre, ma in questa collezione è stato declinato con un focus molto outdoor e proiettato in avanti.
