Langit Bukan Batas bagi Andreas Gursky
Pameran baru di White Cube London merayakan ikon seni satu generasi.
- Ringkasan
- White Cube Mason’s Yard di London saat ini menampilkan pameran bertajuk Andreas Gursky, dibuka hingga 8 November
- Pameran ini merentang dari karya paling awal hingga yang terbaru, termasuk foto-foto dari seri chromo capsule terbarunya
Bagi Andreas Gursky, fotografer Jerman yang dikenal lewat gambar-gambar berskala raksasa yang diolah secara digital, “mustahil” hanyalah sebuah kata. Setiap foto monumental karyanya bermula dari serangkaian bidikan—sering kali di berbagai lokasi—yang kemudian dijahit ulang dengan saksama hingga menjadi satu komposisi tanpa cela. Dalam wawancara terbaru dengan The Guardian, ia mengungkap bahwa rata-rata ia hanya merampungkan tiga karya per tahun. “Secara teknis, tak mungkin lebih besar lagi.”
Kini dipamerkan di White Cube Mason’s Yard, London, pameran terbaru Gursky menghadirkan apa yang ia sebut sebagai sajian paling beragam sejauh ini. Berlangsung hingga 8 November, presentasi ini menampilkan sejumlah karya paling awalnya, karya-karya baru berskala besar, serta seleksi foto dari seri chrono capsule terbarunya, penjelajahan ulang ke lokasi-lokasi awal yang merekam perubahan dan perjalanan waktu.
Salah satu sorotan adalah “Harry Styles” (2025), panorama selebar empat meter yang diciptakan bersama sang bintang pop Inggris. Merajut visual dari konser di Bologna dan Frankfurt, karya ini menangkap tiap penggemar dengan ketelitian yang piawai. Dengan punggung menghadap kamera, fokus beralih dari Styles ke lautan penonton yang bernyanyi—terlihat bak konstelasi individu-individu unik.
Dalam karya menonjol lainnya, “Paris, Montparnasse II” (2025), sebuah chromo capsule reimajinasi dari salah satu gambar paling ikoniknya tentang Immeuble d’habitation Maine-Montparnasse II karya Jean Dubuisson, Gursky menggunakan teknik manipulasi digital serupa untuk menyajikan fasad bangunan dengan “kejernihan yang analitis, nyaris forensik,” tulis galeri tersebut, “mengubah elemen-elemen figuratif menjadi pola-pola formalis.”
Sepanjang pameran, Gursky menelusuri persinggungan antara kemanusiaan, teknologi, dan alam, merayakan ketegangan serta kerapuhan yang mewarnai dunia kontemporer kita. Di balik segala kompleksitasnya, gambar-gambarnya menjaga keseimbangan antara kritik dan rasa takjub yang tulus, menyoroti “ancaman dan kehancuran, namun juga keindahan.”
White Cube Mason’s Yard
25–26 Mason’s Yard,
London SW1Y 6BU



















