HYPEBEAST 專訪瑞典藝術家 Letter Boy 談論英文書法與手寫字工藝
讓 Letter Boy 帶我們重溫「手寫字」的美麗。
在通訊便利的打字時代,讓已經習慣使用手機、電腦鍵盤的我們大幅減少了手寫字的機會,忘記了手寫字的美麗,也忘記其實可以透過寫字讓精神專注之外,也能展現更真實的個人情感。來自瑞典的藝術家 Peter Liedberg a.k.a. Letterboy 於上月底到台開設工作坊,從使用工具的說明及應用、認識並了解英文字體結構、到哥德體的逐步講解練習,帶領大家一起進入英文書法、手寫字的世界,找回無可取代的手感溫度。
Peter Liedberg a.k.a. Letter Boy,因受喜愛的滑板文化啟發,進而展開他的創作生涯至今,從事印刷、文字編排學、西洋書法以及平面設計的工作,擅長以 Calligraphy 和 Hand-Lettering 為主的跨媒介創作,曾與 Mont Blanc, Polar Skate Co.、NIKE SB、Ikea、Swatch 與 Converse 等品牌合作過。
初次來到台灣的 Peter 大略分享了對於街道招牌與字體設計的初步觀感:「街道風貌相當多元,有著傳統手寫風格,亦有現代的印刷技術,各式各樣的字型變化,讓我感到新奇與驚艷。」而談到為何會對 Calligraphy 和 Hand-Lettering 感興趣,除了上段談到的滑板文化為由外,Peter 補充解釋原先的他是對插畫感到好奇,經過一段複製與模仿的過程後,才理出了他對於「字體」的熱愛最為明顯之事實,之後依循著對滑板文化的熱愛,從板上圖像探索字體的未知領域,進而化為個人的成長養分。
「手寫」與「印刷」兩者的最大差異?「『手寫』有著你必須聚精會神,才能觀察到的細節之處,手寫這個過程除了賦予大家常說的溫度之外,還能代表一個人的個性,且有著人情味所依附著;印刷雖然方便,但它商業性較重,也相對冰冷。」此外 Peter 也談到曾在大學接觸塗鴉的經歷,從學習塗鴉進而接觸與鑽研手寫藝術,兩者的創作方式不盡相同,但他十分敬佩從事塗鴉的藝術創作者們。
字體的創作擁有多樣風格,有相對優雅、瀟灑、硬派、多重線條或是曲線感重,而造就這一切的工具該如何取決?Peter 表示必須在下筆前先想好風格,再來決定使用的工具,進而也要顧慮創作的質地,是玻璃、紙還是牆,哪一種材質更是必須縝密設想。而對於一個「新字體」是如何誕生的?Peter 選擇親身示範表達個人的想法,他認為必須從現有的字體中作出延伸與改變,並注入獨有的 DNA 因子,讓每個字體都擁有一致的風格與元素,例如相似的彎曲弧度。
接著,筆者嘗試切入現今潮流時裝圈鼓吹的「字體熱潮」,先前 HYPEBEAST 曾報導 Kurt Cobain 等逝世樂人的字體與分析潮流時裝品牌最愛用的 5 種字體,當下也請教 Peter 對於這兩件事的看法?Peter 認為名人字體之所以會受到關注,是取決於那人有著怎樣的故事,例如 Kurt Cobain 就是一位很鮮明的代表;而潮流時裝圈的字體熱潮並非壞事,但同樣地必須建立背後的故事意涵,才不會顯得只是表面與敷衍的商業設計,畢竟設計師們如今也需透過打字就能創作。
隨後打趣問道「Letter Boy」的字體會長怎樣?因 Peter 擅長的字體是以斜體為主,但當要打造專屬「Letter Boy」的字體時,他應會選擇與「Letter Boy」的 Logo 相同屬於標準正體。但如要在未來廣泛使用,他尚不滿意現在的字體,因為創作字體非常難,必須投入許多心思與熱誠,而現階段的他尚未想要執行此事。
最終談到未來的計畫與想法?「繼續學習,成為更好的創作家,被更多人認識與肯定,甚至能被景仰的人稱讚,讓我更加堅定我選擇的這條路是對的。而明年或將在東京舉辦名為「Letter-Heads」的展覽,將會邀請來自世界各地的文字藝術家,一舉在東京集結,希望亞洲或是台灣的藝術家們都能一起共襄盛舉。
有興趣的讀者不妨追蹤 Letter-Boy 官方 Instagram,亦可關注 HYPEBEAST 推介 8 張最受潮流業界歡迎的設計師名凳之最新特輯。