Yoshitomo Nara et Mark Rothko à l’affiche de l’exposition « PSYCHO » chez Sotheby’s

Sotheby’s Maison, à Hong Kong, explore les recoins les plus troublés de la psyché dans sa nouvelle exposition thématique semestrielle, PSYCHO: Identity Alienation Shadow Duality. Visible jusqu’au 27 septembre, elle réunit des prêts de qualité muséale et des œuvres issues des prochaines ventes d’art moderne et contemporain de Sotheby’s, afin d’examiner comment l’identité, l’obsession, la peur, la vanité et l’ambition s’expriment à travers l’art et la littérature.

S’inspirant du langage psychologique du cinéma et de la littérature, PSYCHO met en regard les apparences et les tensions qu’elles dissimulent. L’exposition rassemble des œuvres de Mark Rothko, Yoshitomo Nara, Tetsuya Ishida, Yayoi Kusama, Hans Bellmer, Lee Bul, Frank Auerbach, Paula Rego, entre autres. Des références littéraires prolongent cette réflexion au-delà des arts visuels : des exemplaires de première édition d’American Psycho de Bret Easton Ellis et une édition du XVIIe siècle de The Anatomy of Melancholy de Robert Burton approfondissent les thèmes de l’aliénation, du désespoir et de l’identité fragmentée.

Pièce maîtresse de l’exposition comme de la vente du soir d’art moderne et contemporain du 28 septembre, « Untitled (Plum and Dark Brown) » de Mark Rothko, peint en 1964, est une toile monumentale de deux mètres estimée entre 78 et 128 millions de dollars de Hong Kong (environ 9,9 à 16,3 millions de dollars américains). Réalisée peu avant la série de la Rothko Chapel, elle se distingue par une palette réduite aux tons prune et brun, une composition retenue et une échelle enveloppante. Autant d’éléments qui reflètent l’orientation de plus en plus introspective de la dernière période de Rothko et en font un centre de gravité naturel pour une exposition attentive à ce qui se cache sous des surfaces en apparence calmes.

Yoshitomo Nara constitue un autre point focal majeur avec « The Crated Room in Iceland / Drawing Room », de nouveau présenté au public après plus de quinze ans et proposé pour la première fois aux enchères, avec une estimation de 45 à 65 millions de dollars de Hong Kong (environ 5,7 à 8,2 millions de dollars américains). Créée durant la collaboration de Nara avec graf, l’installation plonge le visiteur dans une structure évoquant une caisse de transport, qui abrite 97 dessins, des chaises, un lecteur CD et des objets personnels, ainsi qu’une peinture grand format. Elle abolit ainsi la distance entre l’œuvre, l’atelier et l’univers intérieur de l’artiste.

Ailleurs, PSYCHO approfondit son étude du malaise psychologique et social à travers des langages visuels radicalement différents. Dans « Can’t Fly Anymore » (1996), estimé entre 6 et 8 millions de dollars de Hong Kong (environ 764 000 à 1 million de dollars américains), Tetsuya Ishida place sa figure récurrente de monsieur-tout-le-monde dans une attraction de fête foraine en forme de bateau pirate rouillé. L’image d’un envol tenté devient alors une méditation sur l’enfermement, le désenchantement et l’incertitude qui ont suivi l’éclatement de la bulle économique japonaise. La monumentale Heaven and Earth de Lee Bul convoque elle aussi les traumatismes personnels et politiques dans un environnement sculptural désorientant : une baignoire carrelée brisée, de l’encre de calligraphie noire et des formes montagneuses miniatures y font écho à l’histoire moderne de la Corée. Aux côtés d’œuvres de Kusama, Alicja Kwade, David Altmejd et d’autres artistes, l’exposition envisage ainsi la dualité psychologique non comme une condition isolée, mais comme une réalité façonnée par la mémoire personnelle, la pression sociale, l’histoire nationale et la perception.

PSYCHO: Identity Alienation Shadow Duality est visible à Sotheby’s Maison, LANDMARK CHATER, à Hong Kong, jusqu’au 27 septembre. La vente du soir d’art moderne et contemporain se tiendra le 28 septembre, suivie des ventes de jour d’art moderne et contemporain le 29 septembre. Pour en savoir plus, consultez la page dédiée de Sotheby’s.