« Le Diable s’habille en Prada 2 » sait exactement ce qu’il doit être
Miranda Priestly et la bande de « Runway » sont de retour, et l’industrie des médias n’a jamais été aussi mal en point.
Le monde n’avait pas forcément besoin d’une suite au Diable s’habille en Prada. Ce n’est pas une critique, simplement le constat qu’il est délicat de revenir à un film qui s’achevait exactement là où il le devait. Et pourtant, vingt ans plus tard, David Frankel et la scénariste Aline Brosh McKenna ont trouvé un point de départ qui justifie vraiment de rouvrir les portes de Runway : un secteur des médias qui s’effondre sous son propre poids, tandis que ceux qui y ont fait carrière au crépuscule de son âge d’or refusent de se laisser engloutir sans bruit.
Le seul point de départ de The Devil Wears Prada 2 accomplit déjà un travail considérable. Andy Sachs (Anne Hathaway), journaliste d’investigation primée, perd son emploi par texto — la réponse passive-agressive du capitalisme tardif à la lettre de licenciement. Miranda Priestly (Meryl Streep) s’efforce de s’adapter à un paysage médiatique centré sur le numérique, tout en faisant face à une retraite forcée. Emily Charlton (Emily Blunt), ancienne première assistante de Miranda, qui envisage un voyage à Paris comme si elle commandait des troupes, se réinvente en puissante dirigeante chez Dior, à la tête des revenus dont Miranda dépend soudainement. Et si ce triangle de pouvoir semble étrangement familier à quiconque travaille aujourd’hui dans les médias, tant mieux : c’est que vous avez été attentif. C’est l’intuition centrale du film : qu’y a-t-il de pire lorsque les médias deviennent une friche ? Ce ne sont ni les licenciements ni les équipes éditoriales qui fondent à vue d’œil. C’est de voir tous ceux qui ont cimenté ce statu quo se faire totalement dépasser.
Toute la magie tient au fait que le scénario ne force pas le déclin sentimental de Miranda. Streep en fait une femme que les vingt dernières années n’ont fait qu’affûter, qui a délaissé les pulsions les plus monstrueuses de son ego au profit d’une conviction décuplée. L’évolution est si subtile, si crédible, que seule une transformation aussi nuancée pouvait fonctionner. La mode, comme il se doit, mérite à elle seule qu’on s’y attarde. La costumière Molly Rogers, qui a également travaillé sur le spin-off de Sex and the City, …And Just Like That, prend le relais de la légendaire Patricia Field et compose des silhouettes pensées avec une intention très précise. La veste de torero Dries Van Noten patinée de Miranda, rehaussée du turquoise parfait, illustre parfaitement la façon dont un vêtement se révèle à qui prend le temps de le regarder. Farouchement singulière, elle n’en est que plus juste.
Dans son ensemble, l’esthétique du film témoigne d’une sensibilité mode dans les médias qui a tourné la page du branding pour aller vers quelque chose de plus personnel, de plus difficile à cerner. Réunir à nouveau la distribution originale — la légendaire Streep et Anne Hathaway, aux côtés d’Emily Blunt et Stanley Tucci — devait forcément constituer son principal attrait. Ici, les quatre acteurs tiennent pleinement leurs promesses, jouant dans le cadre sans exploiter l’héritage du film comme un artifice nostalgique. C’est dans les échanges entre Miranda et Emily que le film mord le plus fort : elles portent à une échelle supérieure le jeu de tension et d’attraction né du conflit entre assistante et patronne du premier film. Blunt, en particulier, y est une révélation, irradiant dans leurs scènes une joie aussi ravie qu’homicide.
The Devil Wears Prada 2 ne justifie son existence que parce qu’il a quelque chose de captivant et de véritablement neuf à dire sur l’univers établi par son prédécesseur. Le fameux monologue sur le bleu céruléen expliquait comment la culture descend jusqu’à vous, que vous le remarquiez ou non.
The Devil Wears Prada 2 est désormais disponible sur le système de divertissement à bord primé de Cathay Pacific.



















