Milly Alcock est la « Supergirl » qui s'impose comme une évidence

Les films de super-héros tentent de cerner Supergirl depuis des décennies. Arrivée à la toute fin de l’ère Christopher Reeve, la version de 1984 avec Helen Slater semblait plutôt héritée que méritée. Depuis, le personnage a enchaîné les adaptations télévisées et les apparitions animées, gravitant à chaque fois autour de la mythologie de Superman sans jamais imposer sa propre force gravitationnelle. Le problème n’a jamais été Kara Zor-El. Le problème, c’est que personne n’avait vraiment compris qui elle était réellement, sous sa cape.

Le film de Craig Gillespie, prévu pour 2026 et basé sur les célèbres comics de Tom King et Bilquis Evely, a au moins le mérite de comprendre la question. Cette version de Kara n’a rien de la cousine naïve et optimiste de Kal-El à laquelle la culture populaire nous a habitués pendant des années. Elle est infiniment plus complexe : une femme qui a vu Krypton mourir, qui a passé des années en mode survie avant d’atterrir sur une planète qui avait déjà son Superman et ne savait donc pas trop quoi faire d’elle, et qui porte depuis le poids de ce déracinement. Quand James Gunn l’a décrite comme étant « bien plus hardcore » que les versions précédentes, il ne s’agissait pas d’un discours purement marketing, mais bien d’une véritable réorientation du personnage.

Milly Alcock porte tout cela sans que l’on ait l’impression d’un fardeau que le film traînerait derrière lui. Sa Kara est sur la réserve, parfois imprudente, et capable d’une chaleur qu’elle ne sait pas tout à fait exprimer ; l’actrice navigue entre ces registres avec un naturel que l’écriture ne soutient pas toujours, mais que sa performance impose malgré tout. Elle a émergé de House of the Dragon avec la réputation d’incarner des jeunes femmes affrontant des situations impossibles avec un sang-froid bien supérieur à ce que leur entourage mérite, et c’est exactement cette qualité qu’elle apporte ici. Le costume lui va à merveille. Et plus important encore, le personnage lui colle à la peau.

L’esthétique du film s’appuie fortement sur le brutalisme cosmique de l’œuvre d’origine, avec ses paysages extraterrestres, sa lumière de soleil rouge et une grammaire visuelle plus grunge qui se rapproche davantage du spectre de Furiosa que de tout ce que le MCU a pu produire. Ce n’est pas toujours très élégant, et la photographie fait parfois des choix qui privilégient l’ambiance au détriment de la clarté, ce qui n’est pas toujours payant. Mais l’ambition qui sous-tend cette esthétique reste cohérente, ce qui est déjà plus que ce que l’on peut dire de la plupart des films de super-héros de cette envergure.

La relation entre Kara et Ruthye, la jeune fille dont la quête de vengeance nourrit l’intrigue du film, offre à Milly Alcock un excellent point d’appui, et c’est dans leur dynamique que le film trouve son ancrage émotionnel. La franchise de Ruthye et l’instinct de protection un peu réticent de Kara créent une texture que les structures classiques opposant le héros au méchant permettent rarement d’atteindre.

Supergirl ne sera pas nécessairement le point d’entrée de tout le monde dans le nouveau DCU, et le film porte en lui l’énergie inégale d’une franchise qui cherche encore sa propre logique interne. Mais Milly Alcock défend ce personnage avec une conviction inédite. Peu importe ce que le DCU construira autour d’elle à l’avenir, les fondations sont bel et bien là.

Supergirl est d’ores et déjà disponible sur le système de divertissement en vol primé de Cathay Pacific.