被誤解的神作：《Babylon》其實是 Damien Chazelle 的巔峰之作

在 2022 年談到 《Babylon》時，我們完全判斷失準。單是聽到三小時片長、大量體液場面與近乎失控的過度鋪張，許多人便本能地恐慌、排斥，這種先入為主的偏見一路纏著它，令電影在首輪上映時始終無法翻身。只是事後回望，如今幾乎已是共識：Damien Chazelle 的這部電影，其實是一座為早期 Hollywood 那種華麗、嗆鼻可卡因氣息下的失序狂歡而立起的極致美學紀念碑。

在這個一切由演算法推波助瀾、安全牌商業大片稱霸的年代，《Babylon》是一部幾乎註定難以突圍的異類。Chazelle 以近乎解剖式的直覺與瘋狂，重構 1920 年代的景象，點破從默片走向有聲電影，遠遠不只是技術升級，而是一場翻天覆地的劇變，把一代傳奇人物吞噬殆盡再無情吐出。結果如何？是一場令人身陷其中的限制級迷幻惡夢。

撇開演員火花四射的演出不談，《Babylon》在美學上的叛逆，亦因服裝設計師 Mary Zophres 之手，悄然滲入高級時裝界。她拋開一套又一套已被用盡的《The Great Gatsby》 式「咆哮年代」女郎老套造型，以更粗獷、刻意打破時代感的處理，令《Babylon》徹底跳出一般年代片的既定想像。Margot Robbie 那套配上標誌性紅色頸巾的造型，在伸展台上掀起一股「裸露感穿搭」風潮；而 Brad Pitt 那種略帶慵懶的黃金年代銀幕男神式剪裁，也悄然影響了 Prada 與 Amiri 近期系列。《Babylon》是一齣包裹在訂製晚禮服之中的悲劇，也是出自一位毫不畏懼讓紙頁沾血的創作者之手，寫給電影這種媒介的一封情書。

《Babylon》現已登上 Cathay Pacific 屢獲殊榮的機上娛樂系統。