一名年輕男子戴着有線耳機聽 Clairo，手捧冰抹茶拿鐵，悠閒地坐在公園長椅上。tote bag 尺寸超大，來自本地書店，袋口還掛着一隻 Labubu 毛公仔吊飾。他打開袋子，一邊尋找香煙，一邊抽出正細讀的 Bell Hooks《All About Love》，才剛翻到第一章。這，就是所謂的「performative」男生。

他可以是 Jacob Elordi，同一隻手臂既拎着 Bottega Veneta 手袋，又捧著冰抹茶拿鐵；也可以是 Paul Mescal，上身 Clairo 連帽衛衣、下穿短褲，耳戴有線 AirPods；更可以是 Pedro Pascal，在海灘赤膊閱讀奧地利女權小說家 Olga Tokarczuk 的作品。這股看似戲謔的「performative male」浪潮究竟從何而起？又為何能激起如此強烈的回響？

jacob elordi with his bottega amdiamo bag in los angeles yesterday pic.twitter.com/xMlsfJKa6l

— Hunter (@highendhomo) March 29, 2023

所謂「performative male」，是 Gen Z 世代孕育出的全新 archetype，並迅速成為爆紅 meme 的焦點。社交平台上的短劇或純文字梗圖，都在揶揄男性於公共空間刻意「表演」的行為 —— 像是聽 Clairo、喝 Matcha Oat Latte 抹茶燕麥拿鐵，或手捧「知識型」書籍等等。

都市男性的美學建構可追溯至 19 世紀末 —— 社會學家 Thorstein Veblen，以及 20 世紀的 Pierre Bourdieu 等理論家，皆透過階級動盪與科技革新，勾勒出「Dandy」等現代 archetype 的誕生。

在 1899 年出版的《Theory of the Leisure Class》中，Veblen 描述工業時代男性正在形成的社會分層：「他已不再只是那位成功、好戰的男性 —— 充滿力量、資源與膽識。」他指出，「休閒階級」會精心策劃自己的品味與興趣，以彰顯對「高貴與卑賤可消費之物」的鑑賞力。

一個世紀後，法國社會學家 Pierre Bourdieu 於 1979 年的《Distinction: A Social Critique of the Judgment of Taste》進一步闡述相關觀點。他指出，再沒有甚麼比「能為平凡之物與日常選擇 —— 如服裝或擺設 —— 賦予美學地位」更能彰顯品味。

這種對細節的極致講究，正構成「performative male」的底色 —— 從迷戀類比裝置到信手拈來的冷門文化梗，每一寸呈現都逃不過放大鏡。

來到當下，男性「表演」的符號被時裝界全面吸收，化作 trompe-l’œil 設計與 meme 化宣傳：例如把 Baudelaire 的經典《Les Fleurs De Mal》改造成 Jonathan Anderson 於 Dior SS26 首秀登場的手袋；有線耳機則化身 Racer Worldwide 新作 RacerPods Necklace 的靈感；Aminé x New Balance 更以「Stop performative reading. Your matcha will understand.」為標語，高調公布全新 Biblioteca 2000。

自 2000 年代初起，年輕網民的生活早已透過 Instagram、Snapchat、TikTok 等平台被過濾並公開。長年直播、策劃自己的日常、文化立場與生活選擇，是否早已在我們心中植入「永遠在線」的表演心態？

身兼策略顧問與人類學家的 Carrera Kurnik，透過個人企劃 Internet Anthropology 的短片，拆解從天價 Labubu 到 Gen Z 勞動政治等各式文化現象。談到大眾對「performative」的愈發挑剔，她向 Hypebeast 表示：「我們愈來愈重視所謂『真實』，因此『performative』便成了貶義詞。」

 

@jen.trt 加拿大首個 performative male 大賽即將在多倫多舉行 🤣🤣🤣 #performativemale ♬ original sound – Jen | Toronto Date Guide – Toronto Date Guide | Jen

Kurnik 提到 Erving Goffman 等思想家，他們的研究讓我們洞悉「表演」與「真實」之間日益緊繃的張力；Goffman 於 1956 年出版的《The Presentation of Self in Everyday Life》》強調一切社會生活皆以「表演」為本。她補充：「年輕人在社群媒體上不得不經營個人品牌，不僅塑造了一種表演文化，也讓人們對『表演』產生更深的懷疑。」

「我們活在一個充斥陰謀、詐騙與騙局的年代。這種文化氛圍讓許多人質疑：那些人真的支持自己宣揚的訊息，還是只是為了私利在演戲？」

除了這股表演心態，充斥網絡的錯誤資訊 —— 甚至是 AI 生成內容 —— 亦令大眾對「真實性」更加繃緊神經。Kurnik 補充：「在陰謀、圈套與詐騙橫行的時代，許多人都在想：別人究竟真心擁護自己發出的訊息，還是純粹為了私利作秀？」

事實上，人們無論身處公共或私人領域、鏡頭前或鏡頭後，始終在「表演」。社會與地域文化本就建構於各式態度、行為與儀式之上，多數時候我們甚至渾然不覺。Kurnik 指出，如今的變化在於男性「開始更積極地意識到女性觀眾的主體性，並據此設計自己的表演」。梗圖中男性的主角地位值得關注：在 LGBTQ+ 權益與交叉女權運動的浪潮下成長的年輕男性，同樣受到性別動力轉變的影響。

近期大熱的「lookalike competition」現象 —— 一群男生打扮成不同名人湧入城市公園 —— 更是男性表演進入主流的生動例證。Kurnik 舉例紐約最新的 Timothée Chalamet 與 Pedro Pascal 模仿大賽；雖然比賽帶有反諷意味，但焦點落在「男神」而非運動員或 manosphere 播客，背後的角色位移不容忽視。「它們顯示了新興約會文化中，誰在『表演』的核心位置正在悄然轉換。」

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然而，不少男性亦把這個 meme 反過來利用，常常將「performer」描繪成娘娘腔或軟弱無力。「我留意到有男生在網上用『simp』或『whipped』來嘲諷那些被認為在女人面前刻意賣弄的男性，目的就是把他們貶回只作觀眾的位置。」Kurnik 說。

此外，「performative male」的模板幾乎與西方社會對女性興趣的刻板想像完美重疊：沉醉於 Clairo 等女創作歌手的情感深度、翻閱 Bell Hooks 的自助與理論作品，隨身必備 tote bag。有人或許會說，這不過是鞏固過時性別規範的另一種方式，但事情顯然更為複雜。

由於「performative male」一詞主要由女性提出，Kurnik 援引「heteropessimism」概念，指出不少女性質疑男性所展現的女權立場是否真心。因此，這些男性近乎化身帶有元意識的「meta-masculinity」：自覺，同時暗藏動機。「對某些女性而言，她們擔心演出落幕後，站在面前的男人究竟是誰。」她補充。

在一個依舊被父權思維主宰的世界，這份戒心確實合情合理。但同時也值得探討：對「performative」的過度警覺，會否反而阻礙男性打破框架、拓闊視野？

若能把潛在的私心先放在一旁，當年輕男性開始真正意識到女性主體性，也許正是跨越異性之間意識形態屏障的前奏。畢竟，Bell Hooks 曾說：「靠近一點你就會明白 ——feminism is for everybody。」