重本書店｜葉忠宜、張軒豪的美學天地

 

由平面設計師葉忠宜、字體設計師張軒豪聯手策劃，打造以平面設計與 Typography 為選書主軸的獨立設計書店，以「80% 平面設計和 Typography：20% 美感延伸選書」的比例配置，不刻意以銷售面的考量作為選書的基準，一舉搜羅設計、攝影、建築與藝術等相關書籍及海報，成為台北近期備受關注的實體書店。

HYPEBEAST 特別在開幕之際訪問兩位負責人打造 Studio Visits 專題，講述除了關於「重本書店」的一切之外，更是走進兩人分別位在二、三樓的家及工作室，親自揭曉「重公寓 WEIGHT APT.」未曾向外界公開的真實面貌。

如果有一天要太空旅行，你會帶哪些書到太空船上？

這段話為兩人自設的裝潢命題，最終營造出「公路感」＋「太空」＋「日式」的複合式場域，以日常能見的尋常材質重新組合出未曾被想像的樣貌，而這份空間體感的實現可謂充滿挑戰。

店門外，顯眼的路牌標示著「重本書店」的多樣身份，右邊則是「重公寓」的大門，店舖內兩側以現代化金屬質感打造陳列，中央則是海報收納櫃，低頭可以發現於公路與人行道常見的路緣石，跨越之後將是一趟日式太空之旅的啟程。

吧台區塊將裁切油漆標記所留下的角料，改以結構方式製成書架及天花板，後者更加入如太空艙般的銀色天花，是來自吸音棉與鋁箔的拼貼。角料上的藍色昇華成了重本書店的的精神象徵，能在椅墊上、Logo 及甜點處窺見這個意外存在，尤其座位更是請日本大阪家具廠商 graf 訂製的定番款變奏，搭配著由 ingo maurer 所設計、鋁箔材質的氣球燈管，還有天花板垂吊而下的 listude「無指向性」多面體手工喇叭，恰到好處地達到眼、耳、鼻與口的絕佳感官享受。

「重公寓 WEIGHT APT.」的起點

兩人在過去便是樓上樓下的鄰居模式，張軒豪在一次搬家的因緣際會下，與這棟頗有歷史的老公寓相遇，並決定相約葉忠宜一起租下這棟層樓的空間，更在短時間內確立一樓空間將開設為書店的計畫，籌備至今共耗費一年多左右的時間。

「重本書店」整體定位明確，以複合式型態經營，除了發售書籍之外，也企圖用精心打造的咖啡茶點製造人們的停留駐足，吧台上方將會擺放每一季配合不同展覽或時間的推薦選書，提供吧台客人「點書」，在品嚐輕食之際更能翻閱書香奧秘。

對於此點，葉忠宜提出一個有趣看法：「我覺得『複合式』是個很老的詞彙，因為它在後來早就成為生活化的一部分，大家來書店不再只是為了買書，比較像是進入一個空間。因此現代實體店講究的比較像是『儀式感』，如要滿足傳統的買書需求，你可以上網買就好，所以走進一間店比較像是追求儀式感，提供的好像是一個可以觸及生活面向的東西，因此我們把自己逛書的體驗還有生活的形式搬了進來。就像我們兩人都很喜歡喝清酒，甚至經常相約朋友一起，而現在有了一樓的空間之後，我們把晚上變成一間清酒吧，所以與其說是複合式，我覺得把它定義為一種生活的形式。」

張軒豪則分享了他對於實體書店的想法：「對我來說，我在意的是一種體驗，像我去國外旅行時，我往往能記住這本書是在哪裡買的，這個體驗足以代表一個整體的印象，代表著我是在哪裡找到這本書的感覺。」

葉忠宜選擇將自身的生活型態形塑為「重本書店」的精神，依循著人類追求新奇與美好事物的天生使然，向外發散其品味美學及專業領域知識；張軒豪則期盼將過去在尋書體驗中所獲得的滿足在重本書店中實現，將過往的記憶與情感轉化成了推動的能量。

那在實現理念的過程中，可曾擔心大眾能否真正了解其意義？

「倒是不太擔心，如果太擔心就不會做如此偏門的主題，想做的一直都是深度，而不是廣度。來者或許是因為重本書店的輕食、咖啡或甜點非常好吃上門，而不是書籍，但或許能因為翻閱書籍時得以發現原來還有這些書，當你成功製造『第一次』體驗時就已心滿意足，不妨把重本書店當作一個能幫助大眾認識這些領域專業的橋樑。」

張：「或許也是我們對現有書店的選書不滿足，那如果這些對現況不滿足的人，或許來重本就能找到想要的東西。」

葉：「分眾的好處不像傳統是顧客想買什麼就提供什麼，重本像是一間選書店，我們兩人都是選書人的角色，這些書都是我們嚴選的，不會踩雷，當你問：『有什麼推薦的書單？』我會說：『整間店都是。』」

「重本書店」作為兩人的集體創作，期盼透過書店幫助大眾對於平面設計 & Typography 等專業領域能有更進一步的了解，不自許能達到美學教育的高度，期盼大眾能因此挖掘到生活上更多的知識面向，對此兩人就已感到心滿意足。

而關於本次「重本書店/重公寓」的裝潢工程，兩人表示過程比較像是以平面設計的概念去完成，因為前期在與室內設計公司溝通中感受到部分限制，兩人最終選擇以自身對於材質的見解，透過更為彈性的手法進行空間上的建構。

2F：葉忠宜的家與工作室

走進葉忠宜位在二樓的工作室，打通隔間的長型空間從陽台開始分別為工作區/寢室/客廳/廚房四大區塊，曾在日本留學的他選擇以日式庭院的鋪石風格裝潢陽台，從裏山購入一個具有一兩百年歷史的石燈籠尤其吸睛；另外還有包浩斯主題的寢臥區、Modernica 訂做沙發、B.K.F. Chair、Peter Ivy 吹製玻璃燈、美國老年代病房推車等家具。

葉：「像是一樓不是有說喜歡從日常常見的物料著手，覺得一個很酷的空間不需要用高價的材料堆疊，我就用很多大家意想不到的材料也可以很酷。有鑒於『重公寓』本就是一棟老公寓，二樓中能看到許多以前 50 年公寓才會有的石頭感，尤其軒豪居住的三樓擁有更多原始材料，另外也有許多鐵皮擴建的部分，我就想那就使用鐵皮這項材料徹底執行，用得好也能成為一件很帥的事。」

不是那麼黑白分明的葉忠宜，喜愛徹徹底底的灰，因此能在空間上看到不少金屬質料的包覆，更說道看似未完工的牆面其實是他特別要求油漆師傅所保留的，除了發現原有建材的美麗樣貌之外，更成功在有限的空間中達到賞心悅目與實用性的相輔相成。

3F：張軒豪的家與工作室

張軒豪位在三樓的居所，選擇以大量木質調進行裝潢，未有太多的傢俱瓜分空間上的佔比，以溫暖黃燈點亮各個角落。作為字體設計師的他，於書架上擺上大量藏書，並與我們分享日本設計師/工藝家芹沢銈介的相關書籍，表示其作品至今仍深深影響著他。

「一開始先是考量如何區隔工作空間及居住空間，原先想把居住區靠窗，但後來發現工作更需要自然光的感覺比較舒服，最後選擇『屋中屋』的概念進行兩邊的區隔。另外因為小時候家裡一直擁有榻榻米的元素，因此特別在窗邊打造一個榻榻米的臺子，可以在上面休息。」

「我家的角料跟木頭元素較多，我喜歡東西都收起來，像是模組化的東西，無印良品就是很好應用跟方便取得的東西，我跟忠宜都沒有特別使用櫃體進行收納。我擺出來的東西算少，只有我喜歡的海報、腳踏車跟設計師的周邊，會喜歡這裡是因為它幾乎保留原本這間老公寓的樣子。我習慣站著工作，讓書架變站立工作台，有時候會需要畫些草稿，寫書法，大的工作桌會比較方便。」

從兩人居家空間的裝潢中，清晰可見兩人的喜愛事物有所不同，而當提問是如何建立自身品味之時，葉認為水野學的著作《品味，從知識開始》所要講的理念十分貼切：一切就是從知識開始。

「品味，絕非與生俱來，每個人都可以學會。這是透過知識的累積，讓事物表現出最佳樣貌的能力。我跟你擁有相同的品味，差別只在於怎麼去培養，怎麼去運用，以及怎麼去鍛鍊。」——水野學

這段話帶出了品味、知識與生活三大面向的重要連結，品味能透過知識進行累積，積累後的產出便於生活中顯現，進而創造美感及價值，而兩人至今已創造了無數的亮眼作品，今番一舉探討兩人的創作脈絡、經驗分享及相關議題探討。

兩人創作上的個人習慣？

葉：「會先設想一個世界觀，很多案子都是一樣的，只給幾個簡單的文字，完全沒有其他畫面，因此我要想像畫面，像是 2018 年執行國慶主視覺時，正好《Ready Player One》剛上映，因此我選擇注入電動、電玩概念，成功引起大家的討論與達到『記憶的共感』；那如果世界觀不明確，就自己創造『設定』，將自己代入成為主角，試想自己要的是什麼。」

張：「以字體為思考重心，做平面設計也是以字體向外擴散，像是不同國家的案子，就會針對該國的字體作研究，用字體的風格方式放入設計之中。我對於字體的創作比較偏向想要走一個可愛一點，或是自己覺得有趣或滑稽的元素。而關於重本的字，一開始忠宜已經使用了 Logo、角料與天花等元素，代表著他從書店的上面及側面汲取靈感，因此我改從地下進行元素採集，因此將路緣石的 R 角所具備的厚重的份量感，將其轉化成字寬且具重量感的字體，但也是保留圓角可愛的一組字體，未來也會延伸出重本自己的專屬字體。」

創作環境的熱門議題

上月，台灣知名平面設計師聶永真遭粉絲專頁「Domyweb多米」發文批評他最新的飲料杯包裝設計，後者多以業主視角針對「Logo 大小」的設計進行質疑，前者則以設計師方的角度分享合作過程及針對質疑的地方予以反擊，成為設計圈的一大火熱議題，而忠宜與軒豪也分享了各自看法。

葉：「我一直都知道雙方視角不一樣，客戶容易覺得花很多錢，留白很多就是浪費，雖然某些話會讓設計師白眼，但那的確是他們的心聲。回台灣後的我，有兩個面向：『塞好塞滿，要留白我也可以精確。』東西留滿一定有它可以被挑戰的部分，例如屬於這時代的設計運動：『新丑風。』我覺得關於大眾對於設計的誤解，我覺得都可以去挑戰它，你要滿我就給你滿得很帥，有些人會想要 Logo 大或是想要怎樣，大家都有自己的想像，其實設計師也可以反擊，且有人在討論是件好事。」

張：「沒有什麼對錯問題，因為有時候 Logo 大你不一定就看得到它，尤其在很雜的時候；那如果小，但多了留白空間就能顯得注目，怎麼用 Logo 才重要，不是大就符合市場的原則，反而要找到適合的方式去呈現它。」

張：「一開始會有遇到類似的客戶，大概在十幾年前左右，放滿才代表看得到，要的效果是書在架上能被看見的那種。那一個字體為何這麼貴？所以我們設計師要去解釋，不能單看，要看排在一起的效果。台灣企業對字體的需求還沒有很成熟，國外則對於字體設計會成為 Branding 的一環，相對比較重視。」

葉：「先追求推廣，因此我們才會做關於出版的事，現在大眾會比較知道原來字體中有很多它的專業，還有字體設計師這個產業。」

關於一間獨立風格店舖的開設，其負責人對於初心的描述，往往是筆者最為好奇的：如何從一個簡單的想法一步步地累積與突破，從無到有的堆砌、從零到一的計算，而想法又是從何而來？關於重本書店的一切看似來得突然，但就是這樣的意外才得以開啟人生的新篇章，下足重本的重本書店到底擁有多少重量，又該用什麼單位去估量，得讓時間去證明，但從兩人的分享中卻能感到無比的踏實，而這番實踐歷程或將成為日後令人不斷回首且醉心的精彩過往。