F1 誕生 70 周年，賽車運動如何影響時尚潮流？

Hypebeast

4.0K

因爲受到新冠疫情的影響，F1 大獎賽在今年取消了包括上海大獎賽在內的多站比賽，即便如此，2020 年對於 F1 來說依然是具有裏程碑意義的一年，這個象征著汽車産業最新科技與賽車領域最高水准的競技舞台，於今年正式迎來了誕生的第 70 周年。

F1 史上的第一個分站冠軍：Nino Farina。Getty Images

時間撥回 1950 年，F1 大獎賽於英國 Silverstone 銀石賽道迎來首場正式比賽，來自 Alfa Romeo 車隊的意大利車手 Nino Farina 成爲史上的第一個 F1 分站冠軍；而上個月舉辦的 F1 70 周年大獎賽，再次回到這條最具傳奇色彩的賽道，並由 Red Bull 車隊的 Max Verstappen 成功奪魁。

由 UDFTD 與 ASSC 合作打造的 F1 70 周年別注系列。Assc

除了不斷引領汽車工業的發展之外，F1 和整個賽車運動也對時尚與潮流世界産生了深遠的影響，尤其是在進入 21 世紀之後，以賽車經典元素爲主題的時尚單品層出不窮，而賽車運動與時尚單位之間的跨界合作，也往往能碰撞出不一樣的潮流火花。

賽車服的設計演變

早期車手們會根據喜好選擇比賽服。Getty Images

20 世紀初，賽車運動開始在歐洲和美國流行起來，但當時並沒有專門設計的賽車服，車手們通常只是根據自己的喜好挑選比賽時穿著的衣物，其中幹練的短裝外套，是早期最受車手們喜愛的著裝之一。

Juan Manuel Fangio vs. Stirling MossGetty Images

慢慢地車手們開始建立起自己的「標志性」風格，比如五屆 F1 年度總冠軍得主 Juan Manuel Fangio，便曾是Polo 衫在賽車場上的「代言人」之一；而同時代的英國傳奇車手 Stirling Moss，則以其標志性的連體工裝服造型而爲人熟知。

著裝「規範化」之後的賽車手們。Getty Images

在進入 1960 年代之後，國際汽聯開始對車手的賽車服和頭盔提出安全規定，由此誕生了專門爲 F1 和 NASCAR 等賽事設計的賽車服。從此賽車手們在比賽中開始以「規範化」的賽車服亮相，但不同車隊和車手之間的著裝並無太大差異。

世界冠軍 Niki Lauda 曾在一場車禍中被大面積燒傷並險些喪命。Getty Images

值得一提的是，早期賽車服只是通過導熱材質來控制賽車手的體溫，不過車手因汽車著火而燒傷甚至喪命的事故時有發生。爲了增強對於車手的保護，賽車服開始引入 Nomex 和 Kevlar 等耐熱性強的絕緣材質來制作，而這種類似「防火服」的設計概念則一直沿用至今。

賽車運動從 1970 年代開始逐漸樹立起獨有的時尚辨識度。Getty Images

憑借著緊張刺激的競技感與血脈噴張的觀賽體驗，賽車運動很快就成爲全球人氣最高的體育賽事之一，由此也産生了巨大的廣告價值和商業潛力。正因如此，除了不斷升級的安全性之外，賽車服也從 1970 年代開始加入更多色彩和細節，而不同視覺元素的加持，逐漸樹立起賽車文化所獨有的時尚辨識度。

是賽車手也是時尚明星

James Dean & Paul NewmanGetty Images

在「賽車」與「時尚」文化跨界融合的進程中，那些賽車界的時尚明星們起到了非常重要的作用。在 1950-1970 年代期間，Hollywood 先後誕生了三位「萬人迷」：James Dean、Paul Newman 和 Steve McQueen。除了在銀幕中充滿男性魅力的硬漢形象外，三人還有一個最大的共同點，那便是現實生活中的「賽車手」身份。

The King of CoolGetty Images

「當你在賽車的時候，才真正體會到活著的感覺，在此之前的每一天都只是在等待這一刻的到來。」

驚險的賽車場面、無所畏懼的神情、不修邊幅的著裝……McQueen 在電影中創造了一個又一個叛逆不羁的浪子形象，爲其贏得了「The King of Cool」的美名。而作爲一名賽車手，他對賽車的激情，以及對技術和速度的高要求，爲電影中的汽車道具注入了前所未有的靈魂與生命力，並造就了賽車運動在電影鏡頭的絕對真實感。

Steve McQueen 在電影《Le Mans》中的經典造型。Getty Images

由 McQueen 所主演的《Le Mans》，是公認的史上最經典的賽車電影之一。McQueen 在電影中駕駛的藍橙色 GULF 塗裝 Porsche 917K 賽車，以及那件藍、白、紅條紋賽車服，堪稱史上最經典的賽車文化象征，而 McQueen 也成爲流行文化中無可替代的風格偶像，對一代男性的時尚品位産生深遠影響：設計師 Thom Browne 曾表示其品牌美學的靈感之源是 McQueen；而 David Beckham 則從小模仿他的穿著打扮……

Lewis Hamilton 是當代最具社交媒體影響力的車手。Getty Images

如果說 McQueen 更多還是以演員的身份被大家所熟知，那麽 Lewis Hamilton 則是真正從賽道中走出來的「時尚明星」。作爲 F1 曆史上的第一位黑人車手，Hamilton 如今已經贏得了六個年度車手總冠軍，他不僅是最具社交媒體影響力的賽車手，也依然保持著超越 Michael Schumacher 成爲「史上最偉大 F1 車手」的競爭力。

Tommy x Lewis 合作系列。Tommy Hilfiger

不同於白人車手在穿衣風格上的相對保守，Hamilton 的場外造型一直走在時尚潮流的最尖端。他既熟悉時下火熱的流行元素，也能在《Sneaker Shopping》節目中跟 Joe La Puma 針對球鞋文化侃侃而談，而在各大時尚活動中同樣不會缺少他的身影。

Lewis Hamilton 在品牌 2020 春季發布會上與設計師一同謝幕。Tommy Hilfiger

Hamilton 還與經典時尚品牌 Tommy Hilfiger 保持著深度合作關系。雙方合作打造的 Tommy x Lewis 跨界系列由 Hamilton 親自參與設計，此外他更多次與 Tommy Hilfiger 本人一同在品牌發布會上進行謝幕。即便放眼整個體育屆，能夠受到時尚學院派如此重視的運動員也屈指可數。

經典賽車元素在時尚中的應用

以賽車運動爲靈感的 Alexander Wang 2018 春夏系列。Alexander Wang

正如上文所述，賽車運動在不斷的升級和演變中，逐漸確立起獨具辨識度的代表性元素，如今這些元素也慢慢從賽車服和車身塗裝上，走進了時尚和潮流單品的設計之中，下面就讓我們一同回顧這些元素在時尚中的應用案例。

黑白方格旗 Racing Flags

1 of 7

Hypebeast

2 of 7

Hypebeast

3 of 7

Hypebeast

4 of 7

Hypebeast

5 of 7

Hypebeast

6 of 7

Hypebeast

7 of 7

Hypebeast

盡管賽車運動存在很多不同形式，但代表到達終點線或比賽結束的黑白方格旗，堪稱賽車文化最具代表意義的象征標志，也是最受時尚單位喜愛的賽車元素之一。幾乎在有所以賽車爲主題的設計中，都能看到這種經典方格圖案的身影。

贊助商標簽 Sponsor Badge

1 of 8

Hypebeast

2 of 8

Hypebeast

3 of 8

Hypebeast

4 of 8

Hypebeast

5 of 8

Hypebeast

6 of 8

Hypebeast

7 of 8

Hypebeast

8 of 8

Hypebeast

作爲全球最具商業價值的體育運動之一，賽車和比賽服自然成爲「寸土寸金」的移動廣告牌，一方面車隊需要大量贊助資金來維持運營和研發，而贊助商則能在賽車一遍又一遍的刷圈中獲得大量曝光。慢慢地「贊助商標簽」也成爲很多時尚設計的靈感源泉，並在 2017 年左右迎來巅峰。

賽車條紋 Racing Stripes

1 of 5

Hypebeast

2 of 5

Hypebeast

3 of 5

Hypebeast

4 of 5

Hypebeast

5 of 5

Hypebeast

早期的賽車和賽車服，還不像現在這樣被贊助商標志所蓋滿，因此不同車隊會通過不同顔色的條紋貼花來展現個性，以此象征賽道與速度。像是前文提到的曾經閃耀 Le Mans 的藍橙色 Porsche 917K；又或是 Ford Mustang GT 標志性的白藍條紋塗裝，都已經成爲賽車世界永恒的經典，而條紋也憑借色彩和組合上的多樣性，受到了諸多時尚單位的青睐。

烈焰 Racing Flame

1 of 8