2009 - 2019 的黃金十年 | 與業內人士一同探究球鞋設計 10 年的變化

關於設計的美與醜、好與壞，每一個人的看法幾乎都會有所不同，在球鞋設計的領域亦是如此。可以說球鞋設計和其他設計領域一樣，是主觀因素與客觀因素相互交叉並相互作用而產生的。正因如此，球鞋設計領域的各個方面都不會有任何「定論」產生。但是隨著近 10 年間，關注球鞋設計及球鞋文化的人群基數不斷提升，配合這段時間以來球鞋設計領域本身的突破性「進化」，在這 10 年間球鞋設計領域的變化是怎樣的？球鞋設計未來的趨勢會是怎樣的？這些問題也會成為消費者和 Sneakerhead 群體關注的焦點。此番我們請來 3 位球鞋設計領域的資深人士，通過他們的專業角度和看法，讓他們給出各自的答案。

作為一雙球鞋的「締造者」，親身參與到球鞋設計和製作過程中的設計師 Robbie Fuller（知名球鞋設計師，曾任 adidas 高級設計總監，負責 adidas 先進概念類別產品的設計，現任 ANTA 鞋類商品創意總監）、Helen Kirkum（球鞋設計師，曾為村上隆打造過名為「Up to Your Eyeballs」鞋款並以高超解構拼接技術而為人熟知）和 Ziv Lee（球鞋設計師，擅長將高級訂製手法融入到成品球鞋的改造中，曾經改造過諸多的鞋款並受邀在 Nike 的官方活動上教授球鞋改造課程）可以說是球鞋設計領域的「一線工作者」。若要洞悉近 10 年間球鞋設計領域的變化，他們的經驗和想法也許值得我們參考一下。

「Lawlessness」
Robbie Fuller 認為當下球鞋設計的關鍵詞

球鞋設計的整體趨勢在 2009-2019 年 10 年間有怎樣的變化呢？
Robbie Fuller：我認為這十年間，球鞋設計的變化是從精英主義演變為民主主義。在這十年的前半部分，產品設計師（不是傳統的鞋類設計師）給球鞋引入了新的現代技術和理念，使鞋類成為實用的藝術品。這也導致球鞋開始變得過於完美，過於嚴肅，所以這幾年球鞋設計需要「非專業」的人士帶來新想法從而創造新的東西。這十年間品牌的態度從只接受專業設計到包容非專業的演變使得這十年成為了球鞋歷史中的一個重要時刻。

Shoutout to my boy Robbie Fuller for designing the #KT3 to keep me right on my game. Best shoe yet! pic.twitter.com/nxDTMHeBbG

— klay thompson (@KlayThompson) 30 November 2017

這種變化對於球鞋文化是否具有革命性和跨時代意義的呢？
Robbie Fuller：這種趨勢會讓球鞋文化從過去的理性消費轉化為現在的一種衝動消費。過去消費者因為球鞋的性能和自身的需求而去購買球鞋，現在消費者會因為設計者影響力去購買球鞋。

造成這種變化的因素有哪些呢？
Robbie Fuller：因為這個時代造就了更多「個人英雄」，普通的個體有機會成為各個領域的意見領袖。當這些意見領袖與球鞋文化相結合，他們自帶的影響力就影響了球鞋設計的趨勢。

如果球鞋設計的整體趨勢在不斷變化，那麽這其中又有哪些點是不變的呢？
Robbie Fuller：球鞋的本質不會變，它們的本質依舊是為運動服務，所以體育精神將會永遠貫穿在球鞋設計領域，另外對產品自身質量和工藝的追求也永遠會是球鞋設計的核心。

如果請你設計一雙能夠代表 2009 – 2019 年這一時間段的球鞋，你會加入哪些元素？融入哪些風格？
Robbie Fuller：我無法給你繪製出一雙代表 2009 – 2019 年這一時間段的球鞋。但如今設計球鞋已經不再是一個設計師或者團隊就能完成的事了，如今設計球鞋需要考慮營銷，開發端，品牌形象，零售等多個環節。如果可以，我想將這些領域最頂級的思維融合到一起來打造一雙球鞋。

作為「業內人士」你能大膽的預測一下之後球鞋設計的整體變化趨勢嗎？
Robbie Fuller：我認為對我的行業來說未來的顛覆性趨勢將會使設計變得更加「民主」，有想法的設計師和團隊將會接受品牌的邀請成為品牌在設計新產品時的決策者。如今我們在 Instagram 上看到的那些獨立的設計和創意可能會在品牌的幫助下被付諸實踐。

「DIY」
Helen Kirkum 認為當下球鞋設計的關鍵詞

球鞋設計的整體趨勢在 2009 – 2019 年十年間有怎樣的變化呢？
Helen Kirkum：我認為在 2009 年左右，球鞋代表了材料科技和一種漸進式設計美學的進步，但最近幾年球鞋設計師和設計團隊正在通過偏向 DIY 的設計趨勢將意識形態、趣味性以及適應性的元素相互結合起來。

這種變化對於球鞋文化是否具有革命性和跨時代意義的呢？
Helen Kirkum：如今的球鞋設計趨勢讓球鞋文化能夠始終以人為本，但真正革命性和具有跨時代意義的「設計進化」也許正在醞釀之中，如果我們能夠繼續使用設計的力量來創建可重複利用的球鞋產品，從宏觀角度來解決環保問題，那將是一場革命。

造成這種變化的因素有哪些呢？
Helen Kirkum：最重要和最有價值的變化是設計者希望改變消費者對產品的看法，改變消費者「購買數量」的意義。如今的定製 DIY 使消費者能夠適應和影響設計者及品牌的產品，以不同的方式擁有個性化的產品。

如果球鞋設計的整體趨勢不斷變化，那麽這其中又有哪些點是不變的呢？
Helen Kirkum：不變的就是球鞋始終是文化的載體。在這個文化裏穿著和擁有球鞋不僅僅是體現你自己的身份，同時也在錘煉和改變你自己。

如果請你設計一雙能夠代表 2009 – 2019 年這一時間段的球鞋，你會加入哪些元素？融入哪些風格？
Helen Kirkum：很顯然我會重複利用舊鞋上可以使用的材料，同時避免使用膠水以及其他破壞環境的材質。

作為「業內人士」你能大膽的預測一下之後球鞋設計的整體變化趨勢嗎？
Helen Kirkum：我認為球鞋設計的趨勢正在變得更加個人和個性化，消費者們都希望能參與其中。我不會給出一個特定的鞋型或者配色，我覺得這更多的是一種人情味，不管是朋克的，激進的，還是富有人文情懷的。

「Fashionable」
Ziv Lee 認為當下球鞋設計的關鍵詞

球鞋設計的整體趨勢在 2009 – 2019 年十年間有怎樣的變化呢？
Ziv Lee：如今看來球鞋的設計已經不僅僅是適合某項運動。球鞋已經是一種時尚，球鞋的設計趨勢也在向時尚化發展。

這種變化對於球鞋文化是否具有革命性和跨時代意義的呢？
Ziv Lee：是的，當然是這樣。如今你可以看到許多奢侈品牌和時尚品牌，他們把運動鞋的鞋中底及外底與拖鞋，甚至是正裝鞋款進行結合。這是以前從未見過，顯然這是革命性和具有跨時代意義的設計趨勢。

造成這種變化的因素有哪些呢？
Ziv Lee：我認為是如今的消費者對球鞋的認識發生了改變從而造就了設計趨勢的變化。過去消費者對球鞋的認知就是僅僅只能用於運動，但如今所有人都知道穿著球鞋也可以成為一種時尚和生活方式。

如果球鞋設計的整體趨勢在不斷變化，那麽這其中又有哪些點是不變的呢？
Ziv Lee：對我來說，一切都可以改變，從設計趨勢，文化背景，功能性……

如果請你設計是一雙能夠代表 2009 – 2019 年這一時間段的球鞋，你會加入哪些元素？融入哪些風格？
Ziv Lee：如果是我的設計，我還是會堅持我自己的實用風格，就像我之前的許多作品一樣，融入能夠方便進行穿戴且實用的設計元素。

作為「業內人士」你能大膽的預測一下之後球鞋設計的整體變化趨勢嗎？
Ziv Lee：很多消費者都想擁有一雙屬於自己的專屬球鞋，所以我覺得未來的球鞋設計趨勢是更加偏向定製，也許未來就是由消費者自己設計屬於自己的球鞋。