專訪美國舊金山藝術家 Kreyola Kid
說到美國的新興藝術家，來自舊金山的 Erlin, 又名 Kreyola Kid
說到美國的新興藝術家，來自舊金山的 Erlin, 又名 Kreyola Kid 可謂是引領新派畫風的耀眼群星之一。這位擁有海地血統的美國實驗藝術家非常擅長混合媒體的使用，在他的作品中，我們不難看到立體的材質和超越了畫布本身的表現張力。以大膽鮮豔的風格出名，他的作品不僅擁有明顯的海地島嶼特色，還有濃重的社會批判素材和實驗反叛氣息。他是舊金山地下藝術的領頭者，也是試圖模糊高階藝術和地下藝術界限的實驗家。除了這些，他還擔當著雕塑家，藝術裝置者和表演藝術家的多重身份。他甚至把自己獨特的藝術表現形式延伸到了音樂領域，作為一名說唱歌手發布了不少獨具創意的音樂單曲視頻。無論採用哪種媒介，我們都可以看出藝術家蘊含在作品深處對於種族，階級，社會常規，以及美國大眾文化的反思和質疑。這次我們有幸和他在中國巡展的末尾聊了一聊，探討了他的藝術生涯，對於中國的看法，以及給予未來的展望。
我小的時候，身邊有很多富有創造力的人。我們在看完卡通片以後，就會在地上畫這些卡通人物。我最喜歡的事情就是一邊吃著大碗的麥圈加牛奶，一邊看著周六早上的卡通節目。那些年紀大一點的孩子都畫得非常好，但是我卻一直都不擅長於畫畫。和他們不同的是，我一直都在不停的畫，直到他們都長大了對畫畫不感興趣了，我還在不停地畫。最終，我的小學老師發現了我的畫畫才能，她給我爸爸打了電話並告訴他我非常有天賦。後來，我參加了很多畫畫比賽並得了獎，順利的進入了美術初中和美術高中。所以說，我從來都沒有停止過畫畫。
你的作品總是充滿了大量的色彩和無限的爭議，你的靈感來自於哪裡？
我的靈感這麼多年一直在變。我五歲的時候，靈感來自於極其匱乏的美術素材。我的家人沒有能力支付昂貴的畫筆和材料，於是我就用我媽媽不要了的指甲油作畫。我會在鄰居們的垃圾桶裡揀出來別人不要的東西，挑出我可以用的並把他們拼湊在一起，這些就成為了我後來製作混合媒介的靈感源泉。我總是可以看到別人看不到的靈感，因為我看世界的角度不一樣。我可以把成堆的垃圾變成藝術品。我的爸爸過去是一位園丁，他曾打掃園子並做一些砍樹之類的活。他告訴我，“不要用你的眼睛來看事物，而是用你的靈魂以及你的心靈去感受這個世界，這樣就沒有東西可以阻擋你前進的道路。”
我知道你前不久剛去過中國做展覽，情況如何？
我被廣州一家藝術博物館邀請去參展，作為他們跨文化展出的一部分。他們選了我的作品，並邀請我去做一個演說，整個過程非常激動人心。我從來都沒有想到自己在中國會受到這麼多人關注，他們都給予了我非常多的愛護和支持。我覺得中國人對於藝術的理解非常不一樣。藝術是可以連接各種文化的橋樑，是來自不同種族，不同背景的人們溝通的方式之一。中國的人們除了懂得藝術的美學價值以外，還理解藝術本身的存在感。中國社會在幾千年前就非常推崇文化與藝術的繁榮，他們知道藝術的潛在力量，也明白藝術在社會中有多麼重要的地位。
你在中國除了參展，還去了許多地方，有沒有發生一些有趣的事情？
我覺得好像去到了未來世界一樣。那裡的藝術家有很多跨時代的想法，他們也開始做一些非常酷的藝術作品，比如說很多人都把藝術和高科技術聯繫在一起，試圖實現新的可能。我看到了一些非常美妙的作品。同時，我也在中國遇到了很多來自於非洲的藝術家。作為美國黑人，我有幸結交了許多來自非洲大陸的人們，我覺得中國和非洲的關係也愈來愈友好，很多非洲人都可以在中國生根發芽，促進文化交流。我覺得中國的這些畫廊還有博物館都非常明智，他們現在抓住了這個很好的機遇，試圖成長，變得更加國際化。他們對於世界的藝術格局有了更深刻的理解，也比以前更加開放和友好了，我覺得這是一件非常好的事情。
你近幾年的發展勢頭非常良好，對未來有什麼展望？
我覺得可能還會去中國做展覽。未來就是現在。
最後也來說說你最近正在做的項目吧？
我最近忙於一個非常有意思，也非常跨時代的項目。我即將聯手 Dot Dash 3 線上畫廊做一個完全基於互聯網的 3D 藝術展。這個新科技把實體畫廊完整搬到了線上，讓觀眾在家就可以輕鬆參觀藝術展，並模擬進入不同房間，實現完全互動。我覺得藝術的未來會有愈來愈多的互聯網元素，而這個網站，也會逐漸改變藝術銷售市場的格局。前段時間除了去中國作展覽，我還聯手 FELT 在美國做了一個非常有意義的演講以及展覽活動。屆時來了不少觀眾，大家的反響也特別強烈，讓我印象深刻。除了不停地畫畫，我還有一個項目叫做 The Kreyola Project， 添加了更多的嘻哈元素，社會評論，以及美國流行文化。大家即將可以看到更多的藝術音樂視頻。
“我總是可以看到別人看不到的靈感，因為我看世界的角度不一樣。我可以把成堆的垃圾變成藝術品。”
Kreyola Kid 講述他的靈感來源
