Essentials: AIREI 主理人 Drew Curry
球鞋「燃燒」的背後是時裝品牌中少見的「人情味」。
今年，一雙「燃燒」的 ASICS 球鞋可謂賺足眼球。鞋麵包裹著的卡迪紗布（Khadi Gauze，一種在印度東部不用電力生產的織物），以及經過火焰燃燒後呈現的獨特樣貌，都代表了聯名對象 AIREI 的精神內核。「AIREI」在希臘語中，意為「切除、舉起」。這個由 Drew Curry 於 2021 年創立的洛杉磯品牌，關注「不完美、充滿人性」的手工工藝，曾在 2022 年入圍 LVMH PRIZE 半決賽。
「我意識到許多品牌缺少了人情味，讓人感覺它們缺乏靈魂。」每個個體的獨特之處，成為 Drew Curry 盡力捕捉的元素，因此 AIREI 堅持手工製作，每件衣服都是獨一無二的作品。出乎人意料的是，這位極富創意的主理人完全沒有時裝學習背景。出於對時裝的熱情，本在大學念商科的 Drew Curry 輟學後搬到洛杉磯，在 Dover Street Market LA 的工作經歷也為其日後創立品牌奠基。此番 Hypebeast 邀請到 AIREI 主理人 Drew Curry，為我們分享他的必備單品以及品牌幕後。
Father’s Day Card from Son
這是我第一次過父親節時，我妻子以兒子的口吻寫的賀卡，並有兒子的簽名。無論走到哪裡，我都把它裝在包裡隨身攜帶。
Exacompta Bloc FAF Notepad & Pilot Vcorn Pen
在紙上繪畫是我創作過程中不可或缺的一部分。這些 Exacompta 筆記本是由一家擁有 75 年歷史的公司在巴黎的工作室製作的。我喜歡這種實用的設計。Pilot Vcorn 筆是我 2018 年第一次去東京旅行時買的。從那以後，我就只用它了。用完了，我都會再從日本「進貨」。
Volunteer Card from Mother Teresa’s Missionaries of Charity
在慈善傳教修女會做志願者是我談論最多的印度經歷之一。這是我在一次旅行中留下的志願者卡片之一，我一直帶在身邊。
VIP Bracelet from Day N Vegas Festival 2021
當我得知 Kendrick Lamar 將在闊別兩年多以來的首次公演上穿著整套 AIREI 時，AIREI 才剛剛開始銷售幾個月。藝人團隊邀請了我，於是我在最後一刻坐上飛往維加斯的航班，正好趕上了演出。這是一次難忘的經歷，在數千人面前看到我最喜歡的藝術家之一穿著 AIREI。我保留了這條手帶紀念那次經歷。
COMME des GARÇONS Homme Plus Backpack
無論去哪，我都隨身背著這只 Comme des Garcons Homme Plus 雙肩包。我真的超愛，如果這只被我背壞了，我還備著替補的同款。我想，我還沒為 AIREI 製作背包，是因為 CdG 已經製作出完美的背包了。
Hypebeast：可以先向我們的讀者介紹一下自己嗎？
Drew Curry：我叫 Drew Curry，是 AIREI 的創始人。我來自華盛頓州塔科馬市，一座離西雅圖大約 30 分鐘車程的城市。我在大學學習商科，後來輟學搬到洛杉磯，全職從事時尚工作。在追求時尚的過程中，我曾在物流、零售和創意工作室工作過。2021 年，經過 10 年的創作，我創立了 AIREI。
不規則的線頭是你作品中標誌性的設計，這種被你稱作「Ghost Stitching」的手法從何而來？
我認為線代表著人性。單根線是脆弱的，但線組合在一起又極具力量。這體現在服裝的構造上。我喜歡脆弱與堅強之間的對比。「Ghost Stitching」具有脆弱的元素，因為它僅使用織物將圖片或文字拉在一起，給人一種短暫的感覺。我最初想到它，是因為我一直在尋找一種不用絲網印刷或刺繡就能傳達某種情感的方式，這是一個有趣的挑戰。
卡迪紗布也是你作品中常見的元素，我們知道這源自你的印度加爾各答之旅，旅途中有讓你記憶深刻的事嗎？
我第一次去加爾各答應該是在 2008 年。當時我才十幾歲，想成為一名建築師，因為我認為這就是有創造力的人所做的工作。我注意到加爾各答有很多建築尚未完工。兩三層高的水泥建築，牆壁和柱子上還插著鋼筋。這枚種子在我心中萌芽，讓我不斷回到加爾各答。
你為什麼會選擇「Human Touch 人情味」作為品牌的內核？
我在零售業工作了 8 年，每天都被世界上最好的品牌包圍著，但在某一時刻，我意識到許多品牌缺少了人情味，讓人感覺它們缺乏靈魂。我們每個人的獨特之處，在於我們的個人故事。不僅僅是我們生活中的亮點，還有艱難的時刻。我們的傷疤和缺陷刺激著成長，而成長又反過來刺激著生活。突出我們生活中的這些元素，就是我盡力捕捉的東西。
你可以聊一下最近與 ASICS 合作的球鞋嗎？
ASICS 對我的想法給予了極大的支持。從他們願意讓我們在 Campaign 拍攝和巴黎時裝周秀場上使用他們的鞋子開始，我們的關係就自然而然地發展起來了。這雙鞋的設計上，同樣考慮到了「人情味」，我認為讓穿著者參與到製作過程中會很有趣。這一思考過程是合作的出發點，我相信這也是這雙鞋與其他人產生共鳴的原因。
可以分享一下讓你最受啓發的作品或藝術家嗎？
我認為有一個重要的時刻，對我設計語言的塑造有著永久性的影響。我 20 歲那年，朋友的朋友向我介紹了一位時尚界人士，我得以與他們通了電話。他們是第一個向我介紹 Comme des Garcons 的人，這讓我大開眼界。川久保玲對我人生的影響，是我從事這份工作的原因之一。
在入圍 LVMH PRIZE 後，你的生活有發生什麼樣的變化？
LVMH PRIZE 是一次非凡的經歷。我在那裡結識了一些很好的朋友，我們至今仍保持聯繫。因為我剛剛展示了自己的第三個系列，這讓我對自己的工作充滿信心。
你曾在 Dover Street Market LA 做過經理，這段經歷有帶給你什麼？
我在 Dover Street Market 學到了很多重要的經驗，但最重要的是與一群熱愛創意的人在一起。DSM 打開了我的世界，讓我認識了很多和我一樣的人，他們在時尚和藝術中找到了真正的快樂。對於一個年輕的創作者來說，與這樣的群體在一起是至關重要的。你需要明白，外面的世界有很多人會支持你的工作。對正在閱讀這篇文章的設計師或藝術家，我想說，你不需要去藝術學校，搬到一座大城市，在最好的商店工作，剩下的自然而然會來。
你對於時尚和藝術的熱情源自？你的時尚生涯起點是？
我認為，每個人出生時都有與生俱來的天賦。我就是沒來由地喜歡通過穿著來表達自己。我喜歡穿與朋友不同的衣服。我對時尚一無所知，但不管出於什麼原因，它一直在召喚我。我能記得的最初時刻是小時候看到 Pharrell 和 Lil’ Wayne。我從未真正接觸過街頭服飾，因為我沒有足夠的資源去購買，也不知道去哪裡找，但我看到這些人在做什麼，並想模仿他們。在我看來，他們是與眾不同的文化。我上的是一所私立學校，那裡有嚴格的校服，我想盡可能顛覆校服，有幾次還惹上了麻煩。但只有當你回首往事時，這些時刻才會顯得格外突出。當時的自己並沒意識到。
包括這次的拍攝，你為什麼這麼喜歡用「膠片」來記錄品牌的視覺？
Drew Curry：拍攝膠片有偶然性，你不知道會拍到什麼。拍到一張精彩照片的喜悅，值得冒著拍到很多糟糕照片的風險。膠片的原始感與我有很深的共鳴。我也得感謝你讓我用膠片拍攝，這是一次有趣的嘗試。
