野心與實力並進的中文 Hip-hop 音樂家：Haysen Cheng
以一首《傳奇人物》打下名號，但他的真實實力不止於此。
好久沒聽到如此振奮人心的聲音了。
Haysen Cheng 的聲音和 Flow、音樂、Beats 是如此緊密叩合，整體聽感與氛圍呈現幾乎無可挑剃，正如同他所屬廠牌 IRIS 在中文說唱圈的定位般，Haysen Cheng 的作品質量已然處於金字塔的頂端。不過，真正難得可貴的部分在於他的說唱「內容」。並非一昧地在風格上打轉，而是做到言之有理、淺顯易懂，就像是翻閱一本筆記，記錄的是生活、故事以及真實情感。
Haysen Cheng 的個人經歷也相當特殊。出生於香港的他自小在上海成長，回到香港後開始創作，直到 2019 年才在因緣際會下前往成都尋夢。過程中，IRIS 的主理人 HARIKIRI 成了他的伯樂，在受邀加入其麾下後便接連推出《LIGHTS CAMERA ACTION》、《Don Chino》、《傳奇人物 LEGENDARY》、《TAKEOFF》等數首佳作，合作對象包含 Clutch 以及 KnowKnow 等人。
此回，Hypebeast 與 Haysen Cheng 展開長篇對談，將從他的身世背景以及創作淵源開始講起。與此同時，也將分享幾首值得推薦的作品，進一步了解這位新世代才子的方方面面。
Hi Haysen，能否先簡單介紹你自己？
Haysen Cheng：大家好，我叫鄭景曦，英文名 Haysen Cheng，今年23歲。我來自香港。我是一個說唱歌手，但我也擅长写旋律性的歌，包括選擇的伴奏风格讓我擅長做的音樂已經不單單限制在说唱這一种音樂風格裡面了。
起初怎麼開始音樂創作的？
我是 2021 年 9 月搬到成都定居，加入 IRIS 廠牌的時候才算正式開始了我的職業音樂生涯，但我做自己音樂的這個故事大概是從 2018 年開始。當時我考進了幾所大學，但因為我母親面臨著創業的經濟壓力，以及一個人把我跟我弟養大的挑戰，於是我決定了申請一年休學，在香港打工幫助家庭。
我當時打了一份朝九晚五的全職教練的工作，下班了之後還要坐渡船去我們在九龍城區租的工廠裡面幫母親做蛋捲，有時候就我們兩個人工作 6 到 8 個小時，有時候就我一個人，趕貨到凌晨兩三點才回家，然後我第二天還要上班。
從 2018 年到 2020 年，幾乎每個月一萬多港幣的工資絕大部分都會拿去交工廠的租金，而留下的一兩百我就會從炮台山坐來回三個小時的地鐵到葵興的一個錄音室，錄我第一張 Mixtape 裡面的歌，而且因為錢只夠我錄一兩個小時，很多歌只能錄一遍就過。直到 2019 年發的第一張 Mixtape，一共是存了十幾個月的錢一首一首錄出來了，這還不包含混音費和伴奏製作的費用。只是沒想其中一首歌 《Weight Lift》被 Spotify 的官方歌單 New Era Asian Hip-Hop 給選了進去。現在雖然已經對這種事情沒有感覺了，但當時對於一個剛開始做音樂，還在打工的我來說意義真的非常大，也激勵了我繼續認真做音樂。
你與 IRIS 以及 HARIKIRI 的淵源又是何故？
2020 年底，我還是一直白天打工，晚上在工廠做蛋捲，也開始在香港通過持續發歌在圈內得到一些認可，同時認識了一些做音樂的朋友。但或許是我在上海長大，很多時候因為歌詞裡習慣性寫普通話，而導致一些香港的粵語 rapper 因為語言的問題而排擠我，這讓我開始有了想回中國內地發展的想法。那段時間我在 Instagram 上認識一位美國網友，他很喜歡我的音樂，在認識幾個月後，有天他突然拉了一個微信群給我介紹了 HARIKIRI。這一刻對我意義非常大。我在高中時，幾乎每天早上上學就不停循環他跟 Higher Brothers 的 《Type-3》EP，我也會經常推薦給我外國的兄弟聽。HARIKIRI 說我的音樂很有潛力，但是香港市場對我來說真的很限制我的發展空間，所以讓我考慮一下到內地長期發展。
當時恰好新冠疫情剛傳播到香港，我們蛋捲的生意包括我教練的工作都受到嚴重的影響，堅持了幾個月最終還是倒閉了。有次我跟母親乘坐地鐵，她很認真地跟我說她認為現在最好的選擇就是回內地發展，全心做音樂讓自己變成一個成功的歌手。我聽到這個話的時候感到很不舒服，因為我感覺她在說我曾經的夢想現在已經變成了我們唯一賺錢的希望。不過隨著時間過去，現在我才知道她是唯一一個從最開始就相信我的音樂天賦包括執行力的人。
快進到 2021 年 7 月 19 號，我存了一年多的錢，坐上了回上海的航班。我到達上海的第一週就已經有三家廠牌/音樂公司想簽我當藝人，長期合作以及合同金額對我來說都是先前不敢想像的。記得當時差點就跟另一個知名的音樂公司簽約，但最後關頭 HARIKIRI 突然給我發訊息想約我吃個飯。他建議我先去成都找他體驗一下那邊的文化，跟他在成都的錄音室做一個禮拜的歌再決定要不要回上海。一個禮拜後，我加入了他建立的廠牌 IRIS，直接在成都找了房子住到現在。
好奇古典樂和家庭對你有何影響？
我從 5 歲左右開始接觸古典樂，每天練習大提琴，參加合唱團，也跟著學校的管弦樂隊參加香港的比賽，是因為我母親小時候沒有這樣的條件，所以她希望培養我音樂上的天賦。雖然現在的我很感恩她有堅持讓我練琴，但她也很清楚我當時真的很討厭，也有一段時間不想再接觸音樂。我 9 歲的時候父母就離婚了，我和我弟都跟我母親搬到上海生活，那時候我就開始打籃球，也從網上慢慢愛上了嘻哈音樂。打球聽歌的時間越來越多，練琴的時間越來越少，直到有一次坐飛機回香港的時候大提琴直接在托運過程中被摔碎了，所以我高中決定全心投入籃球，再也沒有練琴（雖然我現在有重新開始拉大提琴的打算）。
我想分享的是，我差不多 11 歲真正愛上了嘻哈和 R&B 音樂的時候，是因為有一段時間學校裡不少同學因為我父母離婚而嘲笑我，問很多我不想回答的問題，導致我心裡有很多的負面情緒。但我發現了很多非常成功，傳奇的說唱歌手都是跟我一樣是單身母親養大的，尤其是像 Drake、Kanye West、J. Cole、The Weeknd 這幾個對我影響很深遠的歌手，他們跟我一樣不來自街頭，也不來自很貧窮的環境，但同時也在被單身母親養大的過程經歷了很多經濟上或者心理上的挫折，讓他們變得更強大，歌詞內容是真實且永恒的。在我青春期長大的那幾年，我和家庭一起經歷的缺錢，不穩定的生活讓我有了更大的野心，希望以後能通過音樂給家人更好更穩定的生活。
我所謂的 「藝名」鄭景曦，或者 Haysen Cheng，都是我出生時候母親為我決定的名字，也是我證件上的名字，我覺得對我的音樂而言，最大的能量和優勢都來自現實經歷，真實的故事，我只是通過錄一首歌去紀錄我的狀態，去展現我靈魂中或黑暗，或浪漫，或渴望權力的一面。
你自己是怎麼建立和思想個人美學的？
我覺得歷史上每一位真正偉大的藝術家或音樂家都曾經有受其他人的影響，都有一段他欣賞和學習其他人的作品的階段，吸收不同人的優點後融入到自己的靈魂中，就會產生出一些新的玩法，新的風格。
我從大概 11 歲就認真聽不同風格的音樂，看無數部電影、電視劇、MV、書，到現在有 12 年了，基本上從每一位我欣賞的藝人身上都會吸收到一些經驗。所以所謂的影像或風格對我來說就是直覺，無論是什麼項目，頂多跟導演討論一下大概的方向，策劃一下鏡頭或者場景就直接去拍了。
你的製作人 HARIKIRI 是個怎樣的人？
互相深入認識了這兩年後，我真的很難說他只是一個製作人。HARIKIRI 是我認識最大方，想像力最強，格局最大，也最被音樂市場低估和誤解的人。要說流量，他作為製作人絕對有流量最高的作品，要說地下，他也很願意跟他欣賞的「underground」藝人合作，只做他喜歡的東西。作為一個來自英國的黑人，能在中國嘻哈完全沒有真正開始發展的時候就決定在成都定居發展，和當時還沒有走起來的 rapper 一起做音樂並且做出成就，我覺得真的是一件很傳奇的事情，但是因為他的性格很低調很謙虛，做任何事情都有獨立想法，導致有很多人無法全面去了解他。
認識 HARIKIRI 的人都知道他不會隨便發歌，也不會隨便跟人合作，他參與過製作的專輯或者單曲項目全部都是幾年後大家都還會討論的話題。很多人知道他，也是因為他基本上跟國內（還有幾個國外的）最火的說唱歌手都合作過，但很多人不知道的是他的真愛根本不是嘻哈，而是 EDM。他決定在成都定居，決定要幫忙把中國嘻哈做大的時候，Diplo 同時想簽他去當 EDM 製作人，可是因為他真心愛上了中國文化，最後決定犧牲當 EDM 製作人的機會而去全力投入，跟國內的說唱歌手合作做出高質量的作品，到現在已經過了接近 10 年了。他基本上從 2018 年每一年都會做出幾首很經典的作品。我想說的就是，這個市場有很多傳奇說唱歌手，音樂公司，甚至綜藝節目製作人都不得不承認 HARIKIRI 對中文說唱的影響力和價值。
我在成都一年多的時間，各方面的成長不僅要感謝我自己的努力，還要感謝 HARIKIRI 的指導，陪伴，和支持。我很相信他在接下來十年會成為 Metro Boomin、Murda Beatz、Skrillex 這種級別的製作人，他甚至會取得格萊美獎。在 HARIKIRI 決定要讓我加入他的團隊時，有很多他身邊的人對此表示質疑，他們覺得他不應該花費這麼多時間和資源來培養我，但是我們現在已經能夠預見，未來的我會比他之前合作過的所有說唱歌手加起來都強。
前陣子作品《Even If I Miss You》想表達的概念？
在我 2021 年離開香港回內地的時候，我跟一個我很喜歡的女生拍拖了一段時間，也答應過她我去幾個月就會回來。我那時候確實是想去上海，跟一個大公司簽約，然後拿一大筆錢回香港做專輯。就算能遇到 HARIKIRI，當時感覺能做一首歌就已經很辛運了。但是真的沒想到他會想跟我長期合作，也沒想到他邀請我去成都幾個月時間內，我就實現了不少以前的夢想，這也讓我不想離開這個城市，加上新冠疫情讓我很難回香港。種種原因導致兩個人之間的感情慢慢變淡，最終斷了聯繫。
這首歌想表達的就是在我想這位女生，在我後悔沒有跟她繼續在一起，但又很願意失去她，讓我的痛苦變成促使我成功的動力時，那一瞬間混在一起的情緒。有一段時間，我都會用中文寫情歌，因為我知道她會去聽我的歌，但她不是中國人所以聽不懂，我也不希望她聽得懂我寫的關於她的那些歌詞。
我很喜歡你在聲音上的運用，你是怎麼編排這些vocal 的起伏變化？
我覺得寫旋律，編排 vocal 這些對我來說都跟當時的情緒有關係，很多時候真的是講時機和我跟這個伴奏的緣分。我做說唱之前也聽了很多很多年的 R&B 和主流音樂，所以我對旋律確實會有一定的直覺。我想分享的就是，其實大部分人都是通過trap說唱認識我的，但好像沒有人注意到這是我第一次發布一首純旋律的歌，能得到好的反應我很感恩，因為對我來說這代表著大家能接受我做其他的音樂風格！
最後，相信你今年還有很多計畫？
今年接下來我會繼續發布能夠全面展現我唱功和說唱能力的作品，也會有很多合作要發布。但更多是想專心把我自己的第一張專輯 《Cheng King Hei》做到最好，把我真正的實力，把我人生的故事通過音樂，通過我的歌詞展現出來。踏踏實實一步一步走，讓全中國的粉絲認識我，再往全球發展，希望所有人也能在自己生活上越來越好！
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