Hypebeast 獨家專訪 VANS 全新企劃「The Waffle Room」參展藝術家:龍家昇、小川耕平、章柱基
聯手 THE LITTLE HUT 邀請 HOW2WORK 旗下多名藝術家來台共襄盛舉。


































VANS 上月宣布聯手台北藝術單位 THE LITTLE
VANS 長期以來致力於支持極限運動、藝術、設計與音樂等相關領域文化,今次邀請 HOW2WORK 旗下多名藝術家來台共襄盛舉,像是龍家昇、小川耕平 Kohei Ogawa、章柱基、Shoko Nakazawa、T9G、Jackie Lam(009)、B.wing、Jessica Ng、Louis Wong 與 SHON 等人,不少人是多年之後再次踏入台灣,亦有許多人是首次來台。
Hypebeast 今番獨家專訪龍家昇、小川耕平、章柱基等人,一同深入探討本次與 VANS 合作的核心重點。
龍家昇 KASING LUNG
在過去您與台灣品牌/單位擁有不少聯名合作,能否分享在疫情之後,再次踏上台灣有什麼新的感觸?
龍家昇:因為已經三年多沒有來到台灣,這次抵達的時候就像我十年前初次來到台灣一樣,每件事都很神奇,所有的感覺好像都回來了,雖然可能台灣本身沒有變太多,但對我來說卻是一個全新的感受。
關於創作部分,在疫情後有發生什麼巨大變化嗎?
龍家昇:疫情之前,我是一個性子很急的人,工作方面講求所謂的效率,沒有太多耐性,但在疫情之後,所有事情都需要耐心跟等待,所以我開始慢慢改變工作的心情,嘗試放鬆,慢慢地做,去享受每一個階段,這個疫情改變了我很多。
能否分享本次與 VANS 全新藝術企劃「THE WAFFLE ROOM」的合作與創作過程?有沒有什麼特別的故事或是公仔上的設計值得分享?
龍家昇:Zimomo SBA Freckles,它是一隻專為 Vans 創作的版本,另一隻則是 Labubu Swaver。前者設計為 Vans 獨佔發售的限量聯名設計,就連 HOW2WORK 都不會在未來發售;Zimomo SEA Freckles 的姿態揣摩著人於滑板上的動作,相當具有動態感,不用踏上滑板道具也是顯而易見,而且擁有和 Labubu 一樣的小雀斑,這個元素深受市場的喜愛,因此本次活動特別採用這個設計元素。
這次的 THE WAFFLE ROOM 集結了許多藝術家,有誰是你留意很久的藝術家嗎?
龍家昇:很多!基本上 HOW2WORK 每一位藝術家我都知道,像是小川耕平 Kohei Ogawa、Shoko Nakazawa、Louis Wong、SHON、Jessica Ng 與章柱基等人,很期待有朝一日能與他們合作。
未來有什麼新計畫值得分享?
龍家昇:因為與村上隆的 Kaikai Kiki Gallery 有合作關係,明年四月將在東京舉辦最新的畫展,所以現在都為此進行準備。
小川耕平 Kohei Ogawa
您過去曾經來過台灣,去年也在 The Little Hut 舉辦個展〈Moonlit Forest Town〉,疫情之後首次來到台灣,有什麼事情想做的嗎?
小川耕平:想要吃很多好吃的東西,尤其是小卷米粉湯,多年前來台灣第一次吃,非常喜歡,但因為這道料理在日本沒有,所以這次來想再次體驗,再來就是喝啤酒。
能否分享本次與 VANS 全新藝術企劃「THE WAFFLE ROOM」的合作與創作過程?有沒有什麼特別的故事或是公仔上的設計值得分享?
小川耕平:這次合作圍繞在復古氛圍裡創作,而我一直以來都偏愛復古懷舊風格的東西,在日常生活中經常能看到 VANS 的產品,因此對 VANS 也是格外熟悉。Lee-Hu Hoodie 與 BG Bear Hoodie 公仔設計部分,我選擇汲取籃球與運動等相關元素進行融合,藉以打造出全新角色和公仔。
您的作品中擁有許多動物或是可愛的怪物角色,能否分享一下當初是怎麼創作這些角色的?
小川耕平:我從創作羊毛氈娃娃起步,在當時做了各式各樣的動物,數量多到就像一個動物群落,在那時開始覺得擺著這些娃娃的空間變得溫暖起來,所以之後就著手發展動物系列的創作;在之後,漸漸開始會有一些作品是外界不知道的東西,那在創作動物與不知道的東西兩者之間的漸進過程中,就發展出了「怪獸」系列的作品,靈感會來自於電影與其他很多面向,並希望這些角色能讓更多人認識。
這次的 THE WAFFLE ROOM 集結了許多藝術家,有誰是你留意很久的藝術家嗎?
小川耕平:這次一同參加活動的很多藝術家,我一直都有在留意,那像是 Shoko Nakazawa 與龍家昇是我關注很久的兩名藝術家,很想知道他們怎麼可以做出這麼厲害的作品。
未來有什麼新計畫值得分享?
小川耕平:目前還有很多計畫尚未確定,不過明年有很大的機會會來台灣宣傳最新製作的繪本,還請各位敬請期待。
章柱基 Kila Cheung
近年您在世界各地舉辦不少個展,且在作品中談論了許多心靈層面的主題,能否分享一下您充沛的創作能量究竟從何而來?
章柱基:作品靈感一向來自我於生活中所感受的東西,最近這段時間,像我出生的地方——香港,或是到整個世界都有很多事情在發生,有很多不安定的情況存在,這帶給我好多好多的衝擊。就像疫情或是戰爭,以前覺會得「戰爭」好像很遠,但現在卻離我們好近且充滿關聯,那在近年所感受到的東西,就帶給了我很多創作的衝動與靈感。
就像疫情期間,我們有段時間不能跑來跑去,特別是香港那麼小,我就會覺得「自由」是特別重要的,所以我的作品就會出現許多有關聯的元素,一種對生活中一些東西的反映。
能否分享本次與 VANS 全新藝術企劃「THE WAFFLE ROOM」的合作與創作過程?有沒有什麼特別的故事或是公仔上的設計值得分享?
章柱基:這次特別準備了兩個作品,第一個是 The Cat Car(貓車),設計靈感來自上回與 VANS Checkerboard Day 的合作,當時有一個作品是全白貓車,我特別畫上 Vans 標誌性的「棋盤格」元素,結果後來 HOW2WORK 嘗試生產這個作品,當時覺得這個計畫沒有可能達成,因為圖案過於複雜,但是生產能力很強的 HOW2WORK 最後完美量產,令我十分驚喜。
第二個就是 Siu Ming The Reader,我很喜歡滑滑板,但我不是很厲害,朋友常跟我說以前的人在晚上滑滑板時,都會有人固定在用菲林相機拍照,為了方便拍照會特別選擇白色和黃色兩種比較亮的衣服,而這次的公仔便是選擇黃色,並配上專用的小滑板,滑板上印著我的雕塑作品相片。
有趣的是,那塊小滑板正是我自己在使用的滑板,活動現場也有展示,所以可以看到上面有很多我踩過的痕跡,這塊滑板從 2020 年陪伴我到現在。
這次來台灣有沒有計畫什麼事想做的?
章柱基:玩滑板!我昨天有去新生橋下的滑板場朝聖。
這次的 THE WAFFLE ROOM 集結了許多藝術家,有誰是你留意很久的藝術家嗎?
章柱基:這次有很多 HOW2WORK 的藝術家一同來到台灣,而我這次跟 Louis Wong 比較常在一起,因為他也有帶滑板,所以我們昨天有一起去新生橋下玩滑板,很開心!
未來有什麼新計畫值得分享?
章柱基:明年一月會去倫敦舉辦最新個展,到時會展示很多全新創作。