早於人類文明初見雛形之前，因紐特人（Inuit）就已開始在環極地帶生活，以「極地生存」發展而來的因紐特服飾直至當代都保留其原有的模樣，巧妙的是，由因紐特人服飾帶來的時尚靈感與引用早已在極地之外的世界產生了無數演進。

因紐特人的傳統服裝可以理解爲建立在「防寒」上的服裝系統，包括上衣、褲裝、手套、墨鏡以及鞋履等。在本期推文中，HYPEBEAST 將梳理來自史前的因紐特服裝系統在現代服飾中的演進、分支以及爲時尚領域帶來的靈感。

Qulittaq Atigi Amauti
來自史前的 Parka 演化

「Parka」，這一名詞起源於阿拉斯加阿留申群島，最初意爲「獸皮」。如其名般，現今環極地帶的族群在史前爲了逃避種族滅絕而跋涉千裏定居無人的極地，首要考慮的問題自然是如何抵禦嚴寒。這時，極地動物的生存之道便成了他們的參考對象。

Parka 的材料主要來源於環斑海豹以及馴鹿的皮毛，前者爲因紐特人提供防風、防水的性能；而後者則是寒冷乾燥天氣的救星，馴鹿皮的獨特蜂窩狀構造能讓冷空氣很好地隔絕於皮料之外。而因紐特人自史前開始便過著「男獵女織」的生活，這一生活節奏亦決定了兩性之間不同服飾的構造。

男性因紐特人的 Parka 常常分爲「QULITTAQ」以及「ATIQI」兩層，與現代常見的派克大衣不同，彼時的 Parka 並無開口，但通常會在男性的下擺前端進行切割以提高打獵時的靈活性；後段下擺的延伸則是爲了方便男性獵人席地而坐觀察冰洞。

女性因紐特人的服飾被稱爲「Amauti」。Amauti 在縫制時往往會在背部設置一個類似帽衫的大口袋，方便攜帶嬰兒，並填充至動物的毛皮以保暖。

到了十九世紀，因紐特人的 Parka 依靠著禦寒、儲物、防護等方面的功能而被帶至文明世界的視野中。二十世紀中期，Parka 首次在二戰中出現，成爲美國軍方的戰時裝備之一。提供極佳禦寒屬性的 Parka 成爲惡劣環境中駐紮軍隊最青睐的服飾。

這時的 Parka 已經摒棄了「QULITTAQ」與「Amauti」之間差別，並爲了方便穿脫加上了前門襟的設計，最具標誌性的野獸毛皮內襯也被替換成更具性價比的植物絨。來到 50 年代，M-48、M-51 和 M-65 的誕生帶來了「魚尾」設計，魚尾末端抽繩的加入保證穿著者在更惡劣的環境下都可以儲存熱量。

至此，現代人所熟悉的 Parka 派克大衣的板式基本定下，在後續 Mods、Hooligans 等群體的影響下，Parka 先是在英國街頭成爲亞文化著裝的一條分支，後在九十年代的日本設計師的改良下逐漸被納入時裝的世界。

Annuraaq
防風夾克的前世今生

上文提到，因紐特人的在獸皮制衣上的造詣，而對於動物的「內裏」，他們也擁有自己的理解。他們在制作服裝時不僅使用獸皮的毛發來保持熱量，還在處理過的毛皮上塗抹魚油以隔絕水氣；在溫度較高的季節，因紐特人會使用獵物的大腸膜製作防水服飾，其中獵物的骨頭也會被被煉製出用以黏合裂縫的粘液。

這一工藝下製出的服飾被因紐特人被稱之爲「Annuraaq」，大致上可以翻譯成「風」，在流傳至格陵蘭島捕鯨者後，口口相傳地演變成現代人所謂的 Anorak 防風夾克。

花開兩朵，各表一枝。上世紀三十年代，當 Parka 以其絕佳的禦寒能力被美軍採納的同時，其防水、防風的屬性也在氣候溫暖濕潤的歐洲派上用場，隨著登山、滑雪等極地運動在西方世界的逐漸興起，Anorak 成爲探險者裝備中的翹楚。

在防裂尼龍等防水面料真正被發明之前，Anorak 的製作依舊沿襲了因紐特人利用魚油、腸子等材料制作的傳統方式，同時也無法進行大規模的生産，二十世紀中期之後，Anorak 依托著技術的進步也逐漸從極地運動的領域走進尋常百姓家。

《Awaydays》

在英國，火車時刻員是最鍾意穿著 Anorak 的人群，防風防水的功能性不僅契合這一職業的需求，更比傳統的雨衣更爲輕便和隨性——即使不工作你也可以穿著 Anorak 出門。令人啼笑皆非的是，正是這一現象導致 Anorak 在八十年代的英國用來指代老土、古板與孤僻的極客。

直到後續 Anorak 加入了運動功能性面料後，也如 Parka 一般殊途同歸地進入 Football hooliganism 的視野，在那一時期，Peter Storm 推出的 Anorak 夾克成爲利物浦球迷尋求認同感的「制服」；而到 90 年代，Anorak 亦被風頭正盛的嘻哈文化所接納，逐漸擺脫古板與過時的標籤，成爲街頭服飾中的主要一份子。

ilgaak
秀場上的因紐特人雪鏡

在北極大地，因紐特人除了要應對嚴寒與饑餓，白雪覆蓋大地導致的雪盲症也是橫在他們面前的一道難題。在這樣的情形之下，因紐特人利用雲杉木製造了世界上第一個雪鏡——ilgaak。

與當下常見的變色鏡片不同，彼時的 ilgaak 僅在雪鏡上鑿製一條或多條細長的狹縫，同時鏡架與佩戴者的面部完全貼合，使光線僅能從狹縫中進入。這樣的設計雖然在一定程度上會阻礙佩戴者的視野，但卻能讓獵人將視線聚焦於遠處。後來，因紐特人也曾嘗試用骨骼、海象牙以及馴鹿角等不同材質打造 ilgaak。

進入文明社會，ilgaak 也作爲藏品放進了因紐特文化的博物館裏，而這一設計帶來的時尚靈感則在時尚領域層出不窮。

二十世紀中期，ilgaak 也曾被一眾滑雪愛好者作爲雪鏡的選擇，而後在有色鏡片的發展下順理成章地進入了博物館。而在 1955 年由蘇聯與美國發起的「太空競賽」不僅在世界範圍內吹響了人類對太空的探索向往，時尚界也給出了自己的回應——「Space Age 太空時代」。Pierre Cardin、Oliver Goldsmith、André Courrèges 等設計師在彼時不約而同地選擇了 ilgaak 的「狹縫設計」作爲藍本來打造極具未來主義風格的墨鏡單品。

甚而，Thierry Mugler、Undercover、Vivienne Westwood 也分別在不同的世代將 ilgaak 這一遠古雪地的産物搬上秀場，並在材質、花紋、镂空樣式等方面融入自己的理解。耐人尋味的是，這一爲滑雪而生的單品在秀場之上大多以「未來主義——復古未來主義」的形式示人，至今仍鮮有映照因紐特人生活或極地元素的呈現，近年來，這一現象在討伐文化挪用的聲勢之下，也逐漸發生了轉變。

qupak
因紐特傳統紋路的引用風波

在傳統因紐特人的服飾中，製作過程中細碎的毛皮邊角料往往會成爲服飾上的裝飾部分，這些角料往往會被黏合或鑲嵌在肩膀以及前臂的位置，分別在視覺上強調男性獵人手臂的角色以及女性的裁縫能力。

自 15 世紀以來，捕鯨船的活動爲因紐特人帶來了新文明的接觸，與此同時，布料、珠子等新材料的引進也至此開始了因紐特人的時尚進化。漸漸的，被稱爲 qupak 的幾何紋路開始陸續在因紐特人的服飾中出現，對於因紐特人的薩滿來說，其禮服上的 gupak 更爲複雜，並且由更珍稀的百花馴鹿皮制成，其服飾上的手形圖案、流蘇與彩布都與薩滿施法時的靈魂連接有關。在基督教傳教士踏入因紐特社會後，本土的宗教精神逐漸式微，但這段曆史留下的華麗服飾也成爲了一些時裝設計師的靈感來源。

2015 年，倫敦時裝品牌 KTZ 在當季的秋冬系列中加入了以薩滿禮服爲靈感設計的一系列服飾，而其中一件「Shaman Towelling Sweatshirt」引起了因紐特群體的抗議，加拿大因紐特人最後的薩滿 Aua 的後裔亦通過媒體譴責了這一「文化挪用以及抄襲」的行爲。

到了當下，更多的時裝設計師對於因紐特這一歷史悠長的文化往往採取「只取一瓢飲」的方式，如 Moncler x Rick Owens 聯名系列中極具衝擊力的 Bigrock Fur Boot，亦被認爲是從因紐特的獸皮製法汲取靈感。

而對於 Canada Goose 來說，這個加拿大品牌則使用另一種方式擁抱了本土的文化傳統。三年前，Canada Goose 啓動了「Project Atigi」，委托因紐特社群裏的 14 名女性裁縫利用 Canada Goose 提供的品牌原料進行 Parka 以及 Anorak 的設計，並將所有 「Project Atigi」獲得的利潤捐贈與 Inuit Tapiriit Kanatami ——一個致力於改善加拿大本土因紐特社區的非盈利組織。

至此，Parka 與 Anorak 已然在時尚世界中不斷演進了半個世紀，成爲各大時裝周中不可缺席的一份子；回到日常，這兩件單品也成爲了人們衣櫥中常備的款式，這份來自史前文明的遺産依舊散發著光熱。