徐震：邁向世界波普大師之列
如果未來某時看到 Supreme、Louis Vuitton 等品牌聯名企劃中出現徐震的名字，請不要驚訝。
「它是一種人與人之間交流的工具。」徐震這樣定義「時尚」一詞。對於這位中國當代藝術領域的領軍人物，他的創作生活似乎與時尚並沒有太多交集。因此，這次與 Black Eyed Peas 主唱 Will.I.Am 所創眼鏡品牌 ill.i 推出聯名產品不失為意料之外的合作。但如果細細揣摩，其又或是一項情理之中的企劃。
如 Karl Lagerfeld 所說「沒有完成學業對自己是幸事」一樣，不完整的學術經歷幫助徐震的藝術創維完全擺脫教條的束縛。
徐震出生於 1977 年，雖然沒有念過大學，但這絲毫沒有影響到他年少成名之路。憑藉 1998 年名為《喊》的行為錄像作品，徐震成為迄今為止參加意大利威尼斯雙年主題展最年輕的中國藝術家。也許如 Karl Lagerfeld 所說「沒有完成學業對自己是幸事」一樣，不完整的學術經歷幫助徐震的藝術創維完全擺脫教條的束縛，其藝術實踐涉及眾多媒介，從機械裝置、錄像、攝影到繪畫、雕塑與行為，可謂十分多元。然而，這樣的創作方式為徐震贏得陣陣喝采的同時，也招來不少質疑聲。像村上隆一樣，徐震在國際藝術界的被認可度及受歡迎度，在一定程度上論大於國內。從紐約當代藝術博物館、紐約當代藝術館、日本森美術館到威尼斯雙年展、里昂雙年展等，他可謂在世界各地留下了自己的藝術痕跡。兩個月後，全新作品還會在巴黎 Louis Vuitton Fondation 展出。而此番在接過 ill.i 所拋出的橄欖枝後，徐震將自己的「多媒介」藝術創作理念又延伸至時尚設計領域，通過個人 2013 年系列作品《動蕩》打造了 Xu Zhen x ill.i 聯名眼鏡和服饰。此外，徐式顛覆性「藝術幽默感」也得到至極展現，一件石質鏡片的眼鏡藝術品不失為 ill.i 美學理念被注入徐震標誌性「荒誕」創維後的產物。
如同 Jeff Koons 和村上隆，徐震將流行文化與藝術珠聯璧合，而且先於其他中國藝術家一步。
「選擇與徐震合作是一個不需任何猶豫的決定，其多媒介的藝術形式理念亦是 ill.i 品牌發展的核心哲學，就像徐震一直致力於以全新形式將藝術呈現於衷一樣，ill.i 也旨在把最獨具一格的設計投入市場。」ill.i 創意總監 Graz 在談到此次合作時說道。如果說雙方在創意理念上的一致性成為了成功聯手的催化劑，那麼徐震在 2013 年時的作品《動蕩》則為雙方合作的橋樑。
簡單來講，《動蕩》作品是運用黑色噴漆，在畫布上的一個固定點向四周噴出，最後交織出各種各樣的圖形。憑藉一種極簡的行動方式和組合，製造出抽象審美趣味的畫面。其所擁有的街頭文化內涵想必與植根 Hip-Hop 文化的 ill.i 產生了巨大共鳴。然而，「街頭文化元素」是媒體在過去評論徐震作品中幾乎沒有提及的內容點。但這並不能否認徐震作品中的確流淌著「街頭藝術」血液。早在 4 年之前與陳冠希合作展覽《光天化日》就不失為一個准街頭藝術展。此外，2009 年布藝拼貼《蔓延》系列也擁有著極強的塗鴉藝術即視感。如同 Jeff Koons 和村上隆，徐震將流行文化與藝術珠聯璧合，而且先於其他中國藝術家一步。那麼，面對當下消費主義、商品化主導的流行文化，徐震如何使自己的藝術「出淤泥而不染」？又或他是 Andy Warhol「成功的商業是最好藝術」定論的「虔誠信徒」？想必這個問題早已在 2009 年徐震創立沒頂（MADEIN）公司之時就已經給出答案。
以公司的名義做藝術，「沒頂」的做法史無前例。在藝術與商業話題爭議的風口浪尖上，徐震反以一個「衝浪者」的姿態享受其中。
以公司的名義做藝術，「沒頂」的做法史無前例。在藝術與商業話題爭議的風口浪尖上，徐震反以一個「衝浪者」的姿態享受其中，並萬分享受「商人」與「老闆」的頭銜。「我希望每個人可以看到一個公司可以創造出什麼樣的藝術，可以看到這樣公司的老闆是什麼樣子。」徐震解釋到其中的原因。不得不說，如此「奮不顧身」的自我品牌化在藝術界需要過人膽識。和此般舉動已是家常便飯的時尚界不一樣，「摒棄」自我角色的創作方式實屬當代藝術體系中身份政治的反叛之舉。「首先你要願意成為一名優秀的老闆，之後才會成為一位傑出的藝術家。」徐震就從獨立個體藝術家到「商人」身份的轉變過程侃侃而談。想必面對一直圍繞在自己左右的這個爭議問題，他早就習以為常。
從被批評者認為降低藝術價值的 Jeff Koons，到被部份法國人抵制在盧浮宮辦展的村上隆，這一個個從漫天爭議聲中走出的當代藝術超級巨星將藝術商業化，並通過與品牌聯名繼而將藝術時尚化。如果從這一角度來看，與 ill.i 的合作似乎讓徐震加快了進入世界大師之列的腳步。如果未來某時看到 Supreme、Louis Vuitton 等品牌聯名企劃中出現徐震的名字，請不要驚訝。
