Bottega Veneta x Kwangho Lee เคมีเข้ากันสุด ๆ ราวกับเกิดมาเพื่อกันและกัน

การพยายามจัด Kwangho Lee ให้อยู่ในหมวดหมู่ใดหมวดหมู่หนึ่งแทบใช้ไม่ได้ผล งานของเขาที่ทอดยาวตั้งแต่งานประติมากรรม งานออกแบบ ไปจนถึงการทดลองกับวัสดุ ไม่เคยยอมอยู่นิ่งในกรอบสาขาใดสาขาหนึ่ง ดังนั้นเขาจึงเคลื่อนตัวไปมาระหว่างทั้งหมดนั้นอย่างอิสระ ง่าย ๆ เท่านั้นเอง

แต่ก็ไม่ได้แปลว่าเขาไม่มีเอกลักษณ์ด้านสุนทรียะหรือเส้นเรื่องหลักที่ชัดเจน การสาน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง คือแกนกลางของแทบทุกอย่างที่เขาทำ และยังเป็นหัวใจของ “Lightful” อินสตอลเลชันล่าสุดที่เขาสร้างให้ Bottega Veneta ซึ่งจัดแสดงในช่วง Milan Design Week

หลังจากเรียนสาขา Metal Art & Design ที่ Hongik University โปรเจ็กต์ของ Lee ก็เริ่มโอบรับทุกอย่างตั้งแต่ลวดอุตสาหกรรมไปจนถึงเส้นใยจากธรรมชาติ ผลักดันเทคนิคที่คุ้นเคยให้ก้าวล้ำไปสู่อาณาเขตที่คาดเดาไม่ได้อยู่เสมอ

เมื่ออยู่ในบริบทของ Bottega Veneta วิธีคิดเชิงทดลองแบบนั้นถูกถ่ายทอดลงบนหนัง โดยเฉพาะผ่านเทคนิค Intrecciato อันเป็นซิกเนเจอร์ของแบรนด์

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

“ผมรู้สึกได้ถึงแรงผลักดันอันแรงกล้าที่จะกล้าและชัดเจนมากขึ้น” เขากล่าว “ผมกำหนดตัวตนทางศิลปะของตัวเองผ่านเทคนิคการสานมาโดยตลอด นี่คือสื่อที่ผมใช้ถ่ายทอดทั้งความคิด และตัวตนการมีอยู่ของผมเอง”

อินสตอลเลชันประกอบด้วยรูปทรงสานที่ลอยตัวต่อเนื่องกันเป็นชุด โดยมีทั้งขนาดและความหนาแน่นที่แตกต่างกัน บางชิ้นดูโปร่ง หลวม เปิดออก พร้อมเส้นสายที่ยื่นแผ่ออกไป ขณะที่บางชิ้นถูกอัดแน่นขึ้นเป็นปริมาตรที่หนักแน่นและมีโครงสร้างมากกว่า แทนที่จะเน้นเพียงจุดโฟกัสเดียว งานชิ้นนี้กลับค่อย ๆ คลี่ตัวออกไปทั่วทั้งสเปซ

“สำหรับคอลแลบอเรชันครั้งนี้ มันไม่ใช่แค่การขนงานที่ทำเสร็จแล้วมายังสถานที่จัดแสดงเท่านั้น” Lee อธิบาย “แต่มันต้องอาศัยความเข้าใจอย่างลึกซึ้งทั้งต่อการร่วมงานครั้งนี้ และต่อสเปซจริงทางกายภาพด้วย”

แม้คอนเซ็ปต์ตั้งต้นจะถูกพัฒนาขึ้นล่วงหน้า แต่คอมโพสิชันสุดท้ายกลับค่อย ๆ ก่อตัวขึ้น ณ พื้นที่จริง Lee เรียกกระบวนการนี้ว่าเป็นทั้ง “การทดลองและการสนทนา” กับสถาปัตยกรรมของร้าน พร้อมปรับเปลี่ยนงานแบบเรียลไทม์ “การเสร็จสมบูรณ์อย่างแท้จริงของงานผมเกิดขึ้นก็ต่อเมื่อมันได้อยู่ในพื้นที่เดียวกับผู้คนเท่านั้น” เขาเสริม

สำหรับชื่อของอินสตอลเลชันนั้น มาจากบทบาทสำคัญของแสงในวิธีที่ผู้ชมรับรู้ผลงาน แสงเงาและไฮไลต์ทำให้ความหนาแน่นและสเกลของแต่ละชิ้นดูเปลี่ยนไป ขณะที่แสงธรรมชาติทำให้รูปลักษณ์ของมันแปรเปลี่ยนไปตลอดทั้งวัน

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Courtesy Of Bottega Veneta

Lightful คือการสานต่อคอลแลบอเรชันอย่างต่อเนื่องระหว่าง Lee และ Bottega Veneta นี่เป็นโปรเจ็กต์ที่สามที่ทั้งคู่ทำร่วมกัน ต่อจากงานก่อนหน้าที่ครอบคลุมตั้งแต่การออกแบบองค์ประกอบบนรันเวย์ ไปจนถึงการร่วมแสดงในนิทรรศการ Weaving the World ที่โซล ในขั้นตอนการเตรียมงาน Lee ยังได้ไปเยือนอาเตอลิเยร์ของแบรนด์ที่ Montebello Vicentino เพื่อทำความเข้าใจเชิงลึกยิ่งขึ้นถึงวิธีการผลิตและงานช่างฝีมือของที่นี่

ในโลกที่อิ่มตัวไปด้วยคอลแลบอเรชันที่ถูกจับให้มาชนกัน ความจริงที่ว่า Lee ใช้เวลาอยู่กับแบรนด์นั้นเห็นได้ชัดเจน Lightful คืองานของ Lee อย่างไม่ต้องสงสัย แต่ในขณะเดียวกันก็ยืนอยู่บนรากฐานของความแม่นยำเชิงเทคนิคที่เป็นภาพจำของเมซง ผลลัพธ์คือสมดุลระหว่างการทดลองและการควบคุม ที่ต่อยอดเทคนิคดั้งเดิมให้ไปไกลขึ้น แทนที่จะล้มแล้วสร้างใหม่ทั้งหมด

จากนั้นเขาจึงเชื้อเชิญให้ผู้ชมกลายมาเป็นผู้ร่วมคอลแลบอเรชันคนที่สาม “แทนที่จะซ่อน ‘ดีเทลลับ’ ไว้ให้คนมานั่งแกะ” Lee กล่าว “ผมอยากให้งานของผมทำหน้าที่เป็นตัวเร่งปฏิกิริยา อยากให้ผู้คนได้พบกับรูปทรงที่ถักสานเหล่านี้ แล้วได้รู้สึกถึงบางอย่างที่เป็นของตัวเองอย่างแท้จริง”