Quem Merece a Nossa Compaixão? Lucas Iverson e o residente mais polêmico de The Pitt

Leves spoilers para quem ainda não assistiu aos episódios mais recentes de The Pitt – 2ª temporada.

Lucas Iverson é, no momento, o homem mais incompreendido da televisão. Como James Ogilvie no drama médico da HBO vencedor do Emmy The Pitt, ele é um estudante de Medicina do quarto ano extremamente ambicioso, altamente competitivo, tecnicamente impecável e bastante áspero, que está lutando por uma residência no pronto-socorro do fictício Pittsburgh Trauma Medical Center (PTMC). Mas conhecer Iverson é um estudo de contraste. Na vida real, o formado na Yale School of Drama carrega um calor que seu alter ego na tela ainda não mostrou totalmente ao público. Em vez de enxergar seu papel de revelação como uma busca pela fama, ele o vê como uma carta de amor profundamente pessoal ao universo médico que um dia o salvou.

Antes mesmo de pisar no pronto-socorro do PTMC, Iverson já tinha plena consciência do ambiente de altíssima pressão de um hospital. Nascido com uma rara má-formação congênita, ele enxerga seu trabalho como Ogilvie como uma forma pessoal de agradecer aos profissionais de saúde. “É como um efeito dominó na minha vida, em que muitas pessoas que trabalharam comigo no passado — e com quem ainda convivo como paciente —, ouvir delas e poder devolver algo, ainda que pequeno, de alguma maneira, significa tudo para mim”, ele conta à Hypebeast, direto de Nova York, poucos dias após o decisivo 11º episódio da série.

Para se preparar para o papel em The Pitt, Iverson precisou equilibrar a linguagem física do pronto-socorro com a manutenção do personagem. Sua formação no teatro o preparou para isso. “Acho que é vital”, diz ele. “Muito do que fazemos exige um apetite extremo, no sentido em que o treinamento oferece a um ator. Existe um processo de aprendizado nos ensaios de uma peça que se traduz muito bem para quando a merda acerta o ventilador em The Pitt”, ele acrescenta, antes de fazer uma pausa para se desculpar pelo palavrão — e eu o tranquilizo de que tudo bem usá‑lo. “É como aprender os aspectos físicos da coreografia de uma cena de trauma e, ainda assim, conseguir incorporar o personagem.”

Warrick Page/Hbo Max

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“Não é fácil”, ele esclarece, “mas é o mesmo músculo usado quando o diretor diz: ‘Faça algo que pareça um pouco antinatural’. Você precisa, tipo, aumentar o volume de um jeito que é um pouco desconfortável no palco para conseguir alcançar o público. Esse músculo de tornar isso verdadeiro é muito útil no nosso set.”

A etapa seguinte foi um bootcamp médico. Diferente das duas semanas de treinamento que o elenco da 1ª temporada teve, Iverson e seus colegas tiveram apenas dois dias. “Acho que foi uma decisão meio louca, porque era muita informação para dois dias”, ele conta, ainda com um tom de leve incredulidade. O treinamento incluía de tudo: aprender o protocolo típico de tratamento de parada cardíaca, treinar em bonecos, fazer ultrassom na equipe de dublês e uns nos outros, praticar intubação, passar um acesso central e suturar por duas horas (“Isso você não consegue fingir”).

Ao final desse intensivão de 48 horas, ele ainda se perguntava se estava pronto para retratar, de forma convincente, a precisão técnica de uma profissão em que se lida com vida ou morte — uma diferença evidente entre ele e o confiante Ogilvie.

A entrada ousada e sem pudor de Ogilvie no pronto-socorro não passou despercebida pelos fãs. Desde o começo da temporada, o público já tinha suas próprias leituras pouco favoráveis do estudante de Medicina. Muitos o chamavam de grosseiro, destacando sua atitude de “gunner” — o aluno que quer sempre aparecer —, a arrogância percebida em relação aos colegas e a falta geral de empatia com alguns pacientes. Sempre que ele levava algum tipo de lição, o público corria para comemorar. Ficava claro que, para esses espectadores, Ogilvie merecia todo o inferno que estava prestes a viver logo no primeiro dia.

Iverson não rejeita as críticas. Na verdade, ele tem plena consciência de que Ogilvie é um tipo de estudante de Medicina, e talvez até de médico, com quem pode ser bem desagradável conviver ou trabalhar. Mas a reação do público o levou a se perguntar: quem é que merece a nossa empatia?

“É interessante que a nossa forma de punir seja tirar a nossa empatia por [Ogilvie]… É um terreno escorregadio. Como é que a gente decide quem é digno da nossa empatia?”

“É interessante que a nossa forma de puni-lo seja retirar a empatia por ele, como se ele não tivesse merecido isso”, ele reflete. “Acho que é mais ou menos assim que ele enxerga alguns desses pacientes, de maneira equivocada. Mas acho isso muito instigante. E, se não for, talvez seja exatamente o motivo de ele existir na série.”

“É um terreno escorregadio”, ele continua. “Como decidimos quem é digno da nossa empatia? Acho que o Ogilvie precisa investigar isso, e talvez nós, como espectadores, também possamos aprender com isso. Talvez as pessoas estejam totalmente justificadas em tirar isso dele também.”

Mas Iverson nunca culpa o público pela forma como enxerga Ogilvie, ainda mais considerando que, no começo, nem ele conseguia gostar do próprio personagem. “Inicialmente, a gente não se dava bem. Eu tinha dificuldade de gostar dele”, ele revela. Fãs que sentiam o mesmo analisavam minuciosamente a dinâmica de Ogilvie com as colegas Joy Kwon (uma nova aluna do terceiro ano, interpretada por Irene Choi) e Victoria Javadi (uma estudante do quarto ano, vivida por Shabana Azeez), destrinchando as cenas em que eles se enfrentam de igual para igual. “Sempre que o Ogilvie passa por cima da Joy, acho que é só uma chance para ele brilhar um pouco mais. Mas em relação à Javadi”, ele confirma, “ele se sente diretamente ameaçado.”

A tensão entre Ogilvie e Javadi nasce de um objetivo em comum: uma vaga de residência no PTMC. Embora ainda pouco se saiba sobre o passado dele, Javadi — que integra o elenco principal desde a temporada inaugural — já tem sua história bem definida: ela é ao mesmo tempo um prodígio e uma nepobaby, cursando o último ano da faculdade de Medicina aos 21 anos, com os dois pais médicos no mesmo hospital. As vantagens dela, somadas ao talento natural como médica, assombram Ogilvie. “A rivalidade ali é por autopreservação. Ele sente que o jogo está viciado contra ele e que precisa competir de verdade”, explica Iverson. “O que une Ogilvie e Javadi é que os dois querem desesperadamente estar aqui. Eles querem ser médicos neste pronto-socorro. O apego deles é maior, e isso também é a semente da rivalidade.”

Warrick Page/Hbo Max

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À medida que a segunda temporada avançava, a própria compreensão de Iverson sobre Ogilvie se ampliou. Para o público, isso só se concretizou mesmo no Episódio 11, mais especificamente na cena em que Ogilvie e a Dra. McKay (interpretada por Fiona Dourif) atendem Kiki, uma paciente em recuperação do vício e em situação de rua, em um parque bem em frente ao PTMC. Inicialmente indiferente a ela por ser uma pessoa com dependência química, ele fica chocado ao se deparar com a realidade em que vivem alguns adictos em recuperação e sem moradia como ela. Pela primeira vez, Ogilvie fica sem palavras.

A série já raramente filma fora do ambiente hospitalar, mas colocar esses personagens em um cenário calmo e silencioso — longe do caos interminável e das pressões do pronto-socorro — foi uma escolha sutil, porém poderosa, por parte dos roteiristas.

“Esse momento é construído em cima de uma série de outros momentos de empatia meio forçada, digamos assim, para o Ogilvie. Mas é a primeira vez que ele está nesse parque tranquilo, sereno, olhando para uma jovem quase da idade dele. Acho que é o primeiro momento de ‘poderia ser eu ali, se não fosse a graça de Deus’, sabe? A primeira vez em que ele consegue realmente dizer: ‘Ok, a partir do instante em que eu te vejo, fica difícil justificar as minhas crenças anteriores e jogá-las em cima de você. Você me parece ser exatamente o que eu deveria enxergar em todo mundo: uma pessoa que fez o melhor possível em cada circunstância.’”

Fora do jaleco do PTMC, a carreira de Iverson avança a todo vapor. Ele se prepara para viver Cassio na produção de primavera de 2026 da Shakespeare Theater Company (STC) de Othello, um personagem que ele acredita espelhar a própria trajetória de Ogilvie. O ator também retorna a The Gilded Agena 4ª temporada, agora com um papel ampliado. Sua evolução de coadjuvante “apavorado”, com quatro falas, a protagonista de série é uma jornada que ele descreve com profunda humildade. Ele cita uma lição de sua professora na pós-graduação, Tamilla Woodard: algumas pessoas entram em novos capítulos para “assumir coisas”, enquanto outras entram para “deixar coisas irem”.

“É exatamente aí que vejo o Ogilvie”, diz Iverson. “Quando o jardim está cheio, você precisa ará‑lo, mexer, revirar a terra para plantar novas sementes. Acho que o Ogilvie está plantando sementes novas ao custo de arrancar todo o mato que está ali há muito tempo.”

Com a 2ª temporada de The Pittchegando ao fim na semana que vem, ele não pede que o público ame Ogilvie. Pede, sim, que o acompanhe nesse processo de reconstrução: “Eu queria muito poder compartilhar a minha experiência vivida com ele com todo mundo, para que pudessem enxergar toda essa beleza que eu sinto que ele tem.”

“Seja qual for a sua percepção sobre ele, ela é justificada”, conclui Iverson. “Mas eu espero que, à medida que ele caminhe em direção a uma empatia maior, talvez a gente possa fazer o mesmo com ele.”

Warrick Page/Hbo Max

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Hypebeast: Muitos espectadores veem Ogilvie como o anti-herói desta temporada. Como você lida com os memes de “Evil Whitaker” e com toda a conversa online?

Acho que qualquer comparação com Garen Howell já é, em si, um elogio. O Garen me mandou alguns memes nossos, tipo lado a lado, o que é muito divertido.

No começo eu acompanhava as discussões, mas depois pensei: “Ah, acho que isso não é para mim. Pelo meu próprio bem-estar mental, preciso tentar me afastar um pouco disso”. Fica meio tóxico. Tenho feito isso com graus variados de sucesso, mas toda vez que vai ao ar um grande episódio do Ogilvie, eu fico ali sentado pensando: “O que será que estão dizendo?” — e dou uma espiadinha.

Eu espiei depois do Episódio 11. Acho que a agulha está começando a se mover.

Falando do Episódio 11, pareceu um grande ponto de virada para o Ogilvie. Por que foi tão crucial aquela cena no parque acontecer fora do pronto-socorro?

As pressões do pronto-socorro parecem uma arena para o Ogilvie. E, quando ele está na arena, quer performar bem. Sair dali com a McKay é uma metáfora linda de deixar para trás a ideia do que você acha que quer, para ir fazer aquilo de que realmente precisa. Acho que esse é o aspecto metafórico de fisicamente sair do hospital.

Como você diria que essa hora impacta o restante da trajetória dele no pronto-socorro?

Acho que esse é o ponto mais distante, até agora, em que o Ogilvie se arrisca de um jeito que, sem querer, destrói a pessoa que ele era quando chegou. É o ponto mais longe em que ele estica o queixo e se mostra disposto a aprender e tentar algo novo. Não acho que seja coincidência que, ao mesmo tempo em que tudo isso com o Howard e a Kiki no parque está acontecendo, ele também desenvolva o único relacionamento realmente profundo com um paciente que ele tem hoje. E ver tudo aquilo desandar tão de repente, justo quando ele estava tão certo de que estava indo bem, acho que é uma queda em desgraça, né? É como esticar o queixo e levar o maior soco. Ele está aprendendo que isso não é atípico. É isso que esse trabalho é.

Você acabou de encerrar a 2ª temporada de The Pitt, e agora está indo para a 4ª temporada de The Gilded Agee ainda vai interpretar Cassio em Othello. Como você está processando esse momento tão intenso?

Eu me sinto muito humilde, chocado e grato. Nunca teria sido capaz de prever nada assim na minha vida, e sei que isso é só um degrau no caminho, mas sinto isso também com Othelloe com a STC também. Eu estava em cartaz lá quando recebi The Pitte precisei sair daquela peça no meio da temporada. Achei que isso mancharia para sempre minha relação com o teatro, mas eles me chamaram de volta. Continuar retornando a esses lugares parece um tema lindo da minha vida, algo que nunca vou sentir que mereço totalmente — porque como alguém pode merecer mais tempo na presença de gênios? É mais ou menos assim que tudo isso soa para mim: uma bênção contínua.

Andrea Fremiotti

Andrea Fremiotti

Vamos falar sobre Cassio. Você vê paralelos entre a queda de Cassio e a trajetória do Ogilvie?

Ah, eu amo essa pergunta. Ela é tão suculenta. Deixa eu pensar.

Sim, mas quais são? Acho que o Cassio é uma vítima das circunstâncias, né? No fim das contas, ele não está preparado para os acontecimentos da peça. Acho que ele é moldado para ser de um jeito no mundo, e o mundo o trata de outro. Existe uma interseção aí com o Ogilvie que ainda não consigo definir exatamente, porque ainda não começamos os ensaios de Othello, mas acredito que o Ogilvie projeta a vida indo por um caminho e vai se surpreendendo quanto mais descobre as realidades do mundo. Há uma queda semelhante entre esses dois personagens nesse sentido.

Pensando em The Pitt Season 3, você espera que os roteiristas tornem o Ogilvie mais simpático, não só para o público, mas também para os colegas de trabalho? Ou você está feliz com ele como o anti-herói oficial da série?

É bem difícil. Se eu tiver a sorte de os roteiristas permitirem que o Ogilvie volte — e eu preciso dizer, o que eles acharem melhor para a história é o que importa —,

na verdade, seria bem devastador se o Ogilvie não voltasse.

E, de forma bem egoísta, eu amaria, porque amo aquelas pessoas. Senti que estava na companhia dos artistas mais incríveis do mundo, e fico em total reverência a eles.

Acho que é uma história interessante de qualquer jeito, né? Tem algo muito único na ideia de um médico cujo sonho vai sendo meio que destruído ao longo de um único dia — a ideia do que seria sua vida como médico, e então ele precisa reconstruí-la de um jeito novo à medida que aprende essas lições ao longo do dia. Existe valor em ter alguém que chacoalha as coisas. Imagino que tudo vai depender do que melhor servir à história que queremos contar. E eu me sentiria extremamente sortudo de poder fazer parte disso.