Um Olhar Mais de Perto sobre as Obras de Arte da Supreme Primavera/Verão 2025

A coleção Primavera/Verão 2025 da Supreme chegou e não é menos que uma aula prática em colaboração criativa. Repleta de estampas e padrões de um vasto grupo de artistas contemporâneos, esta temporada foca em momentos icônicos da arte e traz novas obras ao destaque por meio de uma variedade de roupas, acessórios e pranchas de skate, contando com nomes como Ernie Barnes, Damien Hirst, Aphex Twin e outros.

Confira abaixo alguns dos artistas e obras por trás da SS25.

Damien Hirst.

Primeiramente, temos a jaqueta puffer, vista no teaser da coleção, que apresenta uma estampa total de “Black Sheep with Golden Horns” do artista britânico Damien Hirst. Criada em 2009, a escultura preserva uma ovelha de chifres dourados em formalina e explora temas de religião, sacrifício e rebelião. Além disso, “The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living,” outra obra em sua infame série Natural History aparece em diversos produtos. O tubarão-tigre original de 14 pés é uma das suas peças mais notórias, causando choque mundial com sua ousada confrontação entre a vida e a morte.

Ernie Barnes

Nesta temporada, também aparecem pinturas do falecido, ex-atleta que se tornou artista Ernie Barnes, destacando duas de suas peças mais famosas, “The Sugar Shack” e “Main Street Pool Hall,” sendo a primeira – a arte da capa de Marvin Gaye I Want You – exibida em uma exibição em seis pranchas. Criada em seu estilo característico e alongado, a peça captura um animado salão de dança em um Durham segregado do meio do século. Repleta de ritmo e movimento, Barnes foi inspirado por uma memória de infância ao se esgueirar no Armory de Durham e ver dançarinos se perderem na alegria do momento.

Mario Ayala

O artista contemporâneo baseado em Los Angeles, Mario Ayala, mostra seu apreço pela cultura automotiva na camiseta Receiver e no skate, que apresentam uma interface clássica de estéreo automotivo tocando o álbum clássico de MF DOOM Operation Doomsday. Aqui, Ayala se volta para o ilustrativo, evocando nostalgia, diversão e luto em sua exploração da estética lowrider e da cultura material Latinx.

Aphex Twin

A icônica Windowlickerparódia enfeita a frente de uma camiseta, remetendo à habilidade de Richard David James para o grotesco e o irônico. Projetada por Chris Cunningham em 1999, a arte do álbum troca o rosto de uma modelo de biquíni pelo sorriso perturbador do artista – uma imagem cujo seguimento entre a cena eletrônica underground só cresceria no cenário atual da internet.

Twyla Tharp and Herbert Migdoll

Grafite, dança e moda se encontram em um anorak e camiseta com estampa completa, apresentando uma fotografia do ballet de 1973 de Twyla Tharp Deuce Coupe capturado por Herbert Migdoll. Ao som dos Beach Boys, a peça de Tharp deixou sua marca através de uma mistura magistral do clássico e do contemporâneo. Para Deuce Coupe, ela contou com a United Graffiti Artists de NYC para criar uma série de cenários ao vivo, ajustados à performance de cada noite.