Lexus in Design 2024 e Coleção Exclusiva de Vasos Trazem Arte ao Mundo Automotivo
A iniciativa incluiu uma instalação em quatro partes, uma cápsula ‘5 Elementos do Design’ com artistas inovadores e envolventes discussões em painel.
Os elementos principais da Lexuselementos principais de materialidade inventiva, desempenho, personalização, sustentabilidade e tecnologia avançada têm fortalecido os lançamentos imaginativos das marcas automotivas premium desde 1989. Menos de uma década depois, a empresa aventurou-se no segmento de veículos híbridos e tornou-se pioneira no design automotivo futurista.
Agora, a Lexus continua a trilhar esse caminho com a introdução do carro-conceito Lexus LF-ZC (Lexus Future Zero Catalyst) Veículo Elétrico a Bateria, fomentando uma nova era de inovação para a marca e enfatizando a importância da sustentabilidade. Em conjunto com a Miami Art & Design Week, a empresa automobilística revelou Liminal Cycles, uma instalação imersiva e multissensorial, e a Lexus in Design Capsule Collection, que trouxeram uma nova perspectiva criativa para o ethos da Lexus.
Liminal Cycles levou os visitantes a uma jornada interativa, convidando-os ao mundo criativo da Lexus, onde materiais naturais são a nova fronteira e o design de luxo personalizado toma o centro do palco. A instalação, situada no ICA Sculpture Garden de Miami, deu nova vida aos conceitos de adaptabilidade e tecnologia responsiva, que são integrais aos Veículos Definidos por Software. Superando expectativas, a Lexus criou uma paisagem convidativa na qual os elementos do LF-ZC poderiam ser percebidos de uma forma inovadora — de uma forma que conectava os mundos automotivo e artístico.
Trazido à vida em colaboração com o estúdio de pesquisa e design baseado em Bratislava Crafting Plastics, a instalação apresentava uma escultura central de “carro” que referenciava o LF-ZC em escala. A base da escultura foi feita de bioplástico biodegradável Nuatan® impresso em 3D e revestida com uma camada de material responsivo a UV.
A exibição também mostrou três instalações satélites que evocaram reações sensoriais dos espectadores. Uma escultura inspirada em flores fazia referência à forma do volante do LF-ZC, enquanto uma escultura em grande escala servia como uma reinterpretação do encosto de cabeça do LF-ZC. A escultura aumentava as proporções do encosto de cabeça e funcionava como assento de lounge. O último elemento chave da exposição foi uma escultura de treliça ativada pelo vento que empregava material de bioplástico reativo a UV para detectar mudanças na radiação UV.
Junto com a instalação em quatro partes, a Lexus apresentou uma coleção cápsula exclusiva de 26 vasos de design colecionáveis criados por um grupo de cinco artistas inovadores. Esta cápsula complementa o compromisso da marca de compartilhar o futuro do design sensorial. Os criativos incluídos eram Crafting Plastics, Germane Barnes, Michael Bennett do Studio Kér, Suchi Reddy e Tara Sakhido T SAKHI, que todos criaram seus próprios objetos sob medida para servir como porta-velas sensoriais ou difusores de fragrância. As criações de cada designer refletem suas práticas únicas, implementando materiais que vão do vidro âmbar às folhas de ouro e ao alumínio reciclado de um capô de um Lexus.
A linha Ephemerables da Crafting Plastics traz uma essência de personalização ao seu uso característico de bioplásticos biodegradáveis. A marca é dedicada a transformar materiais naturais em objetos funcionais, e este vaso realça sua dedicação sustentável.
Germane Barnes trabalha como arquiteto e designer que presta tributo à diáspora africana, honrando a arquitetura africana clássica através de seu trabalho gestual. Sua série, A Beleza do Trabalho, apresenta vasos de cerâmica feitos de argila impressa em 3D que ecoam as silhuetas e formas que ele estuda em sua pesquisa.
Michael Bennett é um ex-jogador da NFL e Campeão do Super Bowl que desempenha muitos papéis. Ele também é inspirado pela cultura africana, que alimenta a inspiração por trás de seu estúdio criativo, Studio Kér. A gama de objetos de Bennett, intitulada Synesthesia, é derivada de vidro âmbar e enfatiza a materialidade e o artesanato mestre. A natureza detalhada de suas criações reflete a atenção aos detalhes que a Lexus incorpora em sua abordagem à materialidade.
Fundadora do estúdio multidisciplinar de arquitetura e design T SAHKI, Tara Sakhi baseia sua prática na conservação de resíduos e reciclagem para criar novas texturas, formas e formas. Sua coleção, Memory, incorpora materiais reciclados de novas maneiras, utilizando vidro Murano veneziano, folhas de ouro e alumínio reciclado de um capô de um Lexus real para criar cinco objetos personalizados.
Por fim, Suchi Reddy, designer, arquiteta e fundadora do Reddymade Studio, priorizou o envolvimento humano em sua gama. Ela frequentemente explora a convergência da neurociência e o reino da arte e usou este projeto para continuar essa exploração. Sua coleção destaca a tecnologia através do Bloom, uma peça central de mesa concebida para conter flores e fragrâncias. Bloom é feita de papel de fenda entrelaçada, criada usando tecnologia de corte precisa. Ela usou esse material para criar cinco vasos, objetos de design modular e difusores de fragrância.
Para acompanhar cada vaso exclusivo, a Lexus criou uma fragrância única em colaboração com a marca de fragrâncias limpas dilo. A fragrância refrescante apresenta notas de topo de laranja sanguínea e bergamota, acentuadas por toques naturais de cedro, musgo, âmbar e abeto. A dilo usa cera de soja 100% cultivada nos EUA e pavios de algodão limpo, ecoando os sentimentos sustentáveis da Lexus. A fragrância encontra-se disponível como uma vela de edição limitada e foi lançada junto com Liminal Cycles.
Iniciando a exposição, a Lexus apresentou a Lexus Art Series: Art and Innovation Talks com a Whitewall, que hospedou dois painéis sobre materialidade e integração da sustentabilidade no mundo do design de luxo. Liminal Cycles estará em exibição no ICA Sculpture Garden até 15 de dezembro. A vela e vasos selecionados também estarão à venda em HBX.com, com os lucros de todas as vendas indo para as iniciativas de sustentabilidade do ICA Miami.
ICA Sculpture Garden
Miami Design District
61 NE 41st St
Miami, FL 33137













