Pangalan: Mizuno Wave Prophecy LS “Light Grey” at “Charcoal”
Kulay: Light Gray/Black/Lime Green, Charcoal/Silver/Blue
SKU: D1GA333711, D1GA333712
Inirerekomendang retail price: ¥27,500 JPY (tinatayang $173 USD)
Petsa ng paglabas: Agosto 14
Saan mabibili: KICKS LAB.

May eksklusibong release ang Tokyo-based na sneaker boutique na KICKS LAB mula sa Mizuno: ang Wave Prophecy LS sa dalawang kapansin-pansing colorway, ang “Light Grey” at “Charcoal.” Kapwa pares ay may signature na full-length Infinity Wave midsole ng Prophecy—isang eskultural na cushioning system na idinisenyo para sa katatagan at pagsipsip ng impact. Binubuo ang upper ng magkakapatong na mesh at synthetic panel, na nagbibigay ng bentilasyon at estruktura, habang itinatampok ang futuristic na aesthetic na siyang tatak ng Prophecy line.

Gawa ang upper sa isang breathable at masinsing mesh base, na estratehikong pinatibay ng dynamic at magkakapatong na synthetic overlays. May sleek at tonal na aesthetic ang “Light Grey,” na may banayad na metallic reflections upang idiin ang masalimuot na paneling ng sapatos. Samantala, mas madilim at mas low-key ang profile ng “Charcoal” colorway, na nakasandig sa matte finishes at malalamlam na contrast. Kapwa pares ay tampok ang signature na Runbird logo ng Mizuno sa panlabas at panloob na gilid, kaya nananatiling streamlined at aerodynamic ang kabuuang disenyo.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Inilunsad ng NovelKeys ang CLASSIC-TKL Underscore Edition, isang fully assembled na bersyon ng kanilang kilalang CLASSIC-TKL board.May klasikong, retro-inspired na aesthetic ang release na ito, na binibigyang-diin ng maiinit na beige na keycaps at mga muted na kulay.Maaaring pumili ang mga bibili mula sa tatlong earth-tone na finish na pinangalanang Clay, Boulder, at Lichen—lahat handang gamitin at mag-type agad paglabas pa lang sa kahon.

Binigyan ng NovelKeys ng mas pinong anyo ang CLASSIC-TKL keyboard nito sa bagong Underscore Edition—isang ganap nang naka-assemble na build na kapalit ng pagkakalikot ay malinis at retro ang dating. Sa halip na baguhin ang board, pinanatili ng release ang parehong chassis na pamilyar na sa matagal nang mga tagahanga, at binihisan ito ng mga klasikong colorway na madaling bumagay sa anumang desk.

Nagsisimula sa mga keycap ang retro na dating. Tampok sa Underscore Edition ang set ng maiinit at klasikong beige na GMK CYL keycap—isang banayad na cream tone na nagpapaalala sa mga palette ng vintage computing noong nakaraang mga dekada. Sadyang nostalhiko ang pagpiling ito, at ito rin ang nagtatakda ng himig para sa mahinahong styling ng natitirang bahagi ng board.

Makikita ang estetikang ito sa tatlong colorway, na bawat isa ay may bahagyang magkaibang dating. Neutral at hindi mapang-agaw-pansin ang Clay, kaya pantay at elegante ang dating ng mga beige na keycap. Ang Boulder naman ay pumapasok sa tinatawag ng NovelKeys na mas madilim na bahagi ng beige—mas earthy at mas mainit na tono na nananatiling banayad, pero may dagdag na lalim. Pinaka-mapaglaro sa tatlo ang Lichen: muted ang kabuuang tono, ngunit may sapat na diin para maiba sa dalawa.

Higit pa sa finish, handa na talaga itong gamitin pagdating. Nakaangkla ang Underscore sa CLASSIC-TKL chassis at dumarating nang ganap na naka-assemble, kasama ang kumpletong hanay ng mas de-kalidad na piyesa ng NovelKeys: pre-tuned na TypePlus stabilizer, NovelKeys x TypePlus Classic Blue switch, de-kalidad na kable na tugma ang kulay, gintong badge at lightbar, at custom na Underscore silicone base. Nagbibigay pa rin ng opsyong magpalit ng switch sa hinaharap ang hot-swap na circuit board, pero ang buong punto nito ay gumagana na ito sa sandaling buksan ang kahon.

Ang resulta ay isang keyboard na inuuna ang itsura at kaginhawahan, at naghahatid ng walang kupas at payak na retro na karakter nang hindi na kailangang maghanap ng mga piyesa o mag-assemble ng anuman ang bibili.

Available na ngayon ang NovelKeys CLASSIC-TKL Underscore Edition online.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Isang fan designer ang naglunsad ng Legosonic BSR-12, isang 1,400-piece na LEGO creation na masusing binuo para gayahin ang mga vintage bedside radio alarm clock mula late 1970s hanggang early 1980s.Dinisenyo ang build para bigyang-priyoridad ang tactile realism, may spring-loaded toggle switches na satisfying ang click, gear-driven sliders, sliding tuning needle, at isang overbuilt na internal circuit board na may brick-built na resistors at capacitors.Kasalukuyan itong naka-feature bilang Staff Pick sa LEGO Ideas platform, at kailangan nitong makaabot sa 10,000 community votes bago ito isaalang-alang para sa official production bilang isang LEGO set.

Binibigyang-buhay ng isang proyektong LEGO Ideas na likha ng tagahanga ang nostalgia para sa analog electronics sa pamamagitan ng napakadetalyadong replika ng klasikong radyo sa tabi ng kama. Binuo ng creator na si 91-Brickdesigns, ang Legosonic BSR-12 ay may humigit-kumulang 1,400 piraso at masusing ginagaya ang tactile na pakiramdam ng hardware noong unang bahagi ng dekada ’80. Bago pinag-isa ng mga modernong smartphone ang mga pangkaraniwang gamit sa tabi ng kama, nangingibabaw sa mga nightstand ang malalaking kahong may kumaklik na dial, mabibigat na pindutan, at marahang kumikislap na display. Hatid ng Legosonic BSR-12 ang eksaktong vintage na dating iyon—isang 1:1 na pagpupugay sa panahong may bigat at sariling karakter ang mga gadget.

Bagama’t hindi talaga nakapagpapatugtog ng musika ang Legosonic BSR-12, may ilang gumaganang mekanismo ang disenyo nito para pagbigyan ang hilig sa pagkalikot. Dinisenyo ng creator ang mga spring-loaded toggle switch na lumilikha ng tunay na tunog ng pag-click, pati ang mga slider na pinapaandar ng gear at may banayad na resistensiya sa galaw. Tampok sa harapang panel ang gumaganang sistema ng dial para sa pagtatakda ng oras, na gumagamit ng mga chrome na pindutan; isang flip-clock-style na display na permanenteng nakapirmi sa 20:58; at isang maliit na gulong na nagpapagalaw sa pulang tuning needle sa mga pekeng bandang FM at AM.

Hindi lamang sa panlabas na kaha nagtatapos ang dedikasyon sa pagiging makatotohanan. Kapag inalis ang takip sa itaas, makikita ang ganap na nabuong circuit board sa loob. Tampok sa mga piyesang ito ang mga resistor at capacitor na binuo mula sa mga brick na may magkakaibang kulay, gayundin ang isang chip sa gitna na nakapuwesto mismo kung saan ito nakalagay sa isang tunay na printed circuit board. Sa gilid, may dumudulas na bentilasyong grille na naglalantad sa nakatagong cone ng speaker. Sa likod naman, makikita ang isang wastong spec plate na may nakasulat na “Made in Two Tiles, Legany,” kasama ang AC input at retro na power switch na lalong nag-uugat sa buong disenyo sa estetika ng 1983.

Sinasakyan ng proyektong ito ang lumalaking hilig ng mga mamimili sa retro electronics na nagbibigay-halaga sa pisikal na interaksiyon kaysa sa makikinis na glass interface. Naka-host ito ngayon sa opisyal na platform at nakatanggap na ng pagkilalang Staff Pick. Kapag nakakuha ito ng 10,000 boto mula sa komunidad sa loob ng natitirang panahon, uusad ang build sa opisyal na yugto ng pagsusuri ng mga in-house designer upang matukoy kung magiging produktong ibebenta ito nang malawakan.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Pangalan: Timberland Concrete Collection
Inirerekomendang Presyo: US$140–US$220
Petsa ng Paglabas: Mabibili na ngayon
Saan mabibili: Timberland

Muling ibinabalik ng Timberland Concrete Collection ang archival na kulay na “Concrete” ng brand. Ang walang-kupas at maselang pagtatapos na ito ay para sa tagpuan ng trabaho, kalikasan, at buhay sa lungsod—taglay ang walang-kompromisong ritmo ng mga kalsada, habang pinananatili ang matibay na estetikang kilala sa Timberland. Tampok sa ilang iconic na silweta, inilalapat ng koleksiyon ang industriyal ngunit likas na tonong ito sa sapatos para sa babae at lalaki, para sa isang buo at handa-sa-kalyeng hitsura.

Nangunguna sa mga disenyo para sa lalaki ang Heritage 6-Inch Waterproof Boot, na buong pagmamalaking ibinabalik ang klasikong “Concrete” na tono ng dekada ’90 sa premium nitong pang-itaas. Taglay pa rin ng iconic na haliging ito ng workwear ang tatak nitong matibay na pagkakagawa at kahandaang humarap sa anumang panahon, na binalot lahat sa makinis at neutral na kulay-abong pagtatapos. Kasama ng klasikong bota ang Men’s Euro Hiker, na nagsisilbing tulay mula sa magagandang daanang panlabas hanggang sa makikinis na kalsada ng lungsod. Dinisenyo ang hybrid hiker na ito para sa praktikal na gamit: may EVA na sapin sa paa at midsole para sa tumutugong lambot sa bawat hakbang, bakal na shank para sa matibay na suporta sa arko ng paa, at matibay na gomang outsole na nagbibigay ng walang-kompromisong kapit sa iba’t ibang kapaligirang urbano at likas.

Para sa babae, binibigyan ng koleksiyon ng mas matapang at fashion-forward na anyo ang mga tradisyonal na disenyo sa pamamagitan ng Stone Street lineup. Ginagawang kontemporaryong haligi ng streetwear ng Women’s Stone Street Platform Boat Shoe ang klasikong silwetang maritimo, sa pagsasama ng pang-itaas na kulay-concrete at makapal na platform outsole na nag-aalok ng sari-saring paraan ng pag-istilo sa buong taon. Gayundin, muling binibigyang-hugis ng Women’s Stone Street Platform 6-Inch Boot ang pangunahing bota ng brand sa pamamagitan ng nakaangat na rubber lug outsole na malalim ang tapak. Masusing ginawa hanggang sa detalye, pinagtatambal ng matayog na silwetang ito ang kapansin-pansing matte na kulay-abo nitong panlabas sa matitibay na sintas na katad, malambot na may palamang kuwelyong katad, at memory foam na sapin sa paa upang matiyak ang ginhawa buong araw nang hindi isinasakripisyo ang dominante at nakaangat nitong presensiya.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Ipinagdiriwang ang ika-75 anibersaryo ng Pebble Beach Concours d’Elegance sa pamamagitan ng tatlong one-off na modelo na inspirasyon ang mga DB2 racer ng Le Mans noong 1950s.Bawat sasakyan ay may natatanging color-coded na identidad na naka-highlight sa Carbon Black na paintwork, na sumisimbolo sa makasaysayang rehistro ng iba’t ibang racing team.Kasama rin dito ang unang pagharap sa publiko ng limited-production na Vanquish 25, na nagdiriwang ng isang-kapat na siglo ng iconic na V12 grand tourer na flagship.

Inilunsad ng Aston Martin ang tatlong natatanging DB12 S model na nilikha ng dibisyon nitong Q by Aston Martin para sa pagpapasadya ng sasakyan, bilang pagpupugay sa ika-75 anibersaryo ng Pebble Beach Concours d’Elegance. Sama-samang tinatawag na VMF collection, nagbibigay-pugay ang mga one-off na ito sa orihinal na Le Mans DB2 racing team ng 1950 at 1951. Nakilala sa track ang mga makasaysayang entry na iyon—mula man sa pabrika o pribadong kalahok—sa natatanging kulay ng kanilang grille at mga plaka sa Britanya na nagsisimula sa VMF.

Sa halip na umasa sa malawakang paghalaw sa nakaraan, itinuon ng brand ang pansin sa mga hindi gaanong kilalang numero sa rehistro mula sa kalagitnaan ng siglo. Ang resulta ay isang pagpupugay na malalim ang ugat at sadyang para sa mga tapat na tagahanga ng motorsport. Carbon Black ang panlabas ng bawat modernong interpretasyon upang higit na lumutang ang kani-kanilang accent color. Rosso Red ang detalye ng VMF 63, Speed Yellow naman sa VMF 64, habang Ellwood Blue ang highlights ng VMF 65 sa mga louver ng grille at carbon-fiber side strake nito. Kasama rin sa mga binago sa disenyo ang silweta ng makasaysayang DB2 sa Aeroblade rear spoiler at mga commemorative 75 graphic sa mga fender.

Umaabot hanggang kabina ang pagtutugma ng mga kulay. Nagdagdag ang pangkat ng pagpapasadya ng contrast stitching na kaayon ng tema ng panlabas ng bawat sasakyan. Nakaburda ang mga silweta ng DB2 sa sandalan ng mga upuan sa harap, samantalang eksklusibong 75 roundel ang makikita ng mga pasahero sa likod. Kumukumpleto sa maingat na piniling estetika ang start-stop rotary controller na kapareho ng kulay ng exterior at ang mga pinturadong dulo ng paddle shifter sa puwesto ng driver.

Sa ilalim ng natatanging bodywork nito, taglay pa rin ng grand tourer ang matitinding upgrade sa performance. Pinapagana ang coupé ng twin-turbo 4.0-litro V8 mula sa AMG na naghahatid ng 690 horsepower. Kaya nitong pabilisin ang sasakyan mula 0 hanggang 60 mph sa loob lamang ng 3.4 segundo, na may pinakamataas na bilis na 202 mph. Kabilang sa mekanikal na pakete ang binagong eight-speed gearbox, carbon-ceramic brakes, muling kinalibreng adaptive dampers, at mas matibay na chassis.

Nag-debut ang mga espesyal na edisyong ito sa Monterey kasabay ng pampublikong pagpapakilala ng Vanquish 25. Binuo bilang paggunita sa ika-25 taon mula nang dumating ang orihinal na V12 Vanquish noong 2001, 50 yunit lamang ang ilalabas na anniversary model sa buong mundo. Pantay na hahatiin ang napakaeksklusibong produksiyon sa coupé at Volante body style.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

BAPE at mastermind JAPAN ay nagbabalik para sa kanilang ika-19 na collaboration na pinamagatang mastermind A BATHING APE 19TH, na nakasentro sa Vintage at Grunge na konsepto.Sa lineup, makikita ang denim jacket at pantalon, argyle knit cardigan, crewneck na sweatshirt, tee, at isang orihinal na BAPEX na relo.Umaagos sa buong koleksyon ang pirma nilang mga icon, mula sa STA ng BAPE hanggang sa SKULL ng mastermind, na idinisenyo sa patchwork, knitwear at graphics.

Muling nagsanib-puwersa ang BAPE at mastermind JAPAN para sa “mastermind A BATHING APE 19TH,” ang ika-19 na yugto ng matagal nang pagsasama ng dalawang tatak mula Hapon. Sa pagkakataong ito, “Vintage x Grunge” ang gabay na konsepto ng koleksiyon, na tinitingnan ang alindog ng walang-kupas na vintage na kasuotan sa lente ng kontemporaryong streetwear.

Pinag-iisa ng kolaborasyong ito ang mga natatanging simbolo ng dalawang tatak. Sa buong koleksiyon, magkatabi ang STA emblem ng BAPE at SKULL ng mastermind, kaya nagkakaroon ito ng dobleng tatak na agad na nagpapakitang likha ito ng parehong fashion house—hindi ng isang tatak na basta nakasuot sa estilo ng isa.

Pinakamalinaw ang pagsasanib na ito sa denim. Sa jacket at pantalon, makikitang patchwork ang mga motif na STA at SKULL, na inilapat sa kupas at malumang wash upang magmukhang denim na matagal nang ginagamit. Ang resulta ay isang yari-sa-kamay at pinagdaanang anyo, kung saan matapang na nakahabi sa tela ang dalawang logo sa halip na basta naka-print sa ibabaw.

Mas klasikong direksiyon naman ang tinatahak ng knit cardigan. Hango sa tradisyonal na argyle sweater, pinagtatambal nito ang banayad na argyle pattern sa harap at ang mga motif na STA at SKULL na pinong hinabi sa likod—balanse ng preppy na pamana at sensibilidad ng streetwear. Samantala, lubos namang grunge ang crewneck sweat at tee: kapwa may sun-fade treatment at bahagyang distressed na detalye para sa mukhang matagal nang suot, at nilagyan ng collegiate-style graphic na pinagsasama ang silweta ng APE HEAD at SKULL. Nagbibigay ito ng dating vintage sportswear na, ayon sa mga tatak, lalo pang lumalalim habang patuloy na isinusuot ang mga piraso.

Sentro ng koleksiyon ang accessory na pinaka-aabangan ng mga kolektor. Dumarating ang BAPEX watch sa isang pinong kombinasyon ng kulay na hango sa ginto at onyx, at inilalabas bilang espesyal na serialized edition na limitado sa 100 piraso lamang sa buong mundo—kaya ito ang malinaw na tampok ng drop.

Ilalabas ang “mastermind A BATHING APE 19TH” sa Agosto 15 sa BAPEXCLUSIVE AOYAMA at sa BAPE webstore. Para sa mga bibili mismo sa tindahan, magsisimula ang lottery nang 10:00 a.m. sa labas ng lokasyon sa Aoyama.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Nakatutok ang pinakabagong collaboration nina nonnative at Gramicci sa isang linen-based na oxford fabric na hinaluan ng cotton.Kasama sa capsule ang wide-straight na pantalon na tinawag na WALKER ST EASY PANTS at ang mas relaks na WALKER EASY SHORTS.Available ang parehong piraso sa tatlong muted na kulay na idinisenyo para i-highlight ang malambot at may teksturang haplos ng linen.

Nagbabalik ang nonnative at Gramicci sa isang bagong kolaborasyong itinatampok ang tela, sa pagre-rework ng kanilang mga madaling isuot na staple gamit ang oxford cloth na linen ang base. Tampok sa capsule ang dalawang relaxed na silweta na idinisenyo para sa ginhawa sa mainit na panahon, at available sa tatlong understated na kulay.

Nasa materyal mismo ang sentro ng release na ito. Pinili ng dalawang brand ang oxford weave na linen ang base at hinaluan ng cotton, na nagbibigay sa tela ng magaspang at teksturadong ibabaw na hitik sa biswal na karakter. Higit pa sa hitsura ang naiaambag ng linen. Dahil mas kaunti ang bahaging dumidikit sa balat at mahusay itong humihigop ng moisture, idinisenyo ang tela para manatiling komportable kahit tumataas ang temperatura at pinagpapawisan—kaya isa itong pinag-isipang piliin para sa kasagsagan ng tag-init.

Dalawang silweta ang bumubuo sa capsule. Maluwag at straight-leg ang tabas ng WALKER ST EASY PANTS, habang taglay naman ng WALKER EASY SHORTS ang parehong maluwag at hindi nakasasagabal na dating sa mas maikling anyo. Magkasama, naghahatid ang mga ito ng full-length at short na opsyon mula sa iisang breathable na tela—akma mula sa araw sa siyudad hanggang sa mas maiinit na getaway.

Sadyang low-key ang mga kulay sa buong koleksiyon. Available ang mga piraso sa Natural, Khaki Brown, at Black—bawat isa'y pinili upang ilabas ang banayad at bahagyang hindi pantay na tono na likas sa linen. Sa halip na pumili ng matitingkad na kulay, hinahayaan ng palette na texture at pakiramdam ng tela ang mangibabaw.

Ilalabas ang nonnative x Gramicci collaboration sa Agosto 15 sa nonnative shop, gayundin sa mga tindahang direktang pinamamahalaan ng Gramicci at sa online store nito.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Nag-team up ang Crocs at Pokémon para maglabas ng Classic Clog na inspirasyon ang iconic na “Poké Ball.”May custom na Jibbitz charms ang footwear—sina Pikachu, Eevee, at Psyduck—na paired with a metallic logo heel strap para sa extra statement finish.Lalabas ang koleksyon sa August 28 in full family sizing, na may presyo mula $50 hanggang $70 USD.

Pangalan: Pokémon x Crocs Classic Clog "Poké Ball"
Kulay: Puti/Pula
SKU: 212064-90H
Presyo: US$70
Petsa ng paglabas: Agosto 28, 2026
Saan mabibili: Crocs

Opisyal nang nagtambal ang Crocs at Pokémon upang ilunsad ang Classic Clog na "Poké Ball" bilang bahagi ng pagdiriwang ng ika-30 anibersaryo ng franchise. Isinasalin ng kanilang footwear collaboration ang ikonikong pula-at-puting bilog sa isang naisusuot na silweta, na ilalabas sa mga sukat para sa buong pamilya.

Direktang hinango ng disenyo ang natatanging color blocking ng Poké Ball, kung saan maliwanag na pula at malinis na puti ang hati ng upper. Umaabot din ang dalawang-kulay na ayos na ito sa naa-adjust na heel strap, na may metallic na Pokémon logo sa likuran.

Kaakibat ng pangunahing disenyo, may kasama ang pares na custom na Jibbitz charms ng mga paboritong karakter ng mga tagahanga—sina Pikachu, Eevee, at Psyduck—pati na ang ikaapat na charm na may nakasulat na "I Choose You!". Ito ang unang bahagi ng ilang nakaplanong 30th-anniversary releases ng dalawang brand; sa mga susunod na bersyon ay tampok sina Pikachu at Gengar, gayundin ang Jigglypuff Classic Platform Clog.

Opisyal na ilulunsad ang Pokémon x Crocs Classic Clog "Poké Ball" sa Agosto 28, 2026.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Inilulunsad ng Wood Wood ang koleksiyong FW26 nitong “Field Studies,” isang edit na tumutuklas sa Nordic Highlands sa pamamagitan ng contrast‑driven na disenyo.Tampok sa mga standout look ang malalaking wool coat, ’70s shearling leather pieces, two‑tone na bouclé knit, at mga Nordic tartan na ni‑rework para mas maging moderno.Dinadagdagan naman ng linya nitong Double A ang streetwear energy gamit ang barrel pants, mga nylon coach jacket, at matatapang na graphic print.

Inilunsad ng label na Wood Wood, na nakabase sa Copenhagen, ang koleksiyon nitong Fall/Winter 2026 na pinamagatang “Field Studies,” na humuhugot ng malikhaing inspirasyon sa masusukal na tanawin at payapang katahimikan ng Nordic Highlands.

Sa pangunguna ni Creative Director Brian SS Jensen at Head of Design Gitte Wetter, sinusuri ng koleksiyong ito ang tensiyon sa pagitan ng mga lokal na komunidad sa kanayunan at mga tagalabas na naninirahan sa lungsod. Isinasalin ang naratibong ito sa isang relaks at patong-patong na biswal na estetika, gaya ng makikita sa lookbook na tampok ang mga modelong nagtitipon sa mga kabin na may tablang-kahoy na dingding at sa payak na mga panlabas na lokasyon. Pinagtitimbang ng pangunahing linya ang tradisyonal na disenyong Scandinavian at praktikal na panlabas na kasuotan, sa mayamang paleta ng luntiang pine, makalupang kayumanggi, at mapusyaw na plum, na sinasabayan ng matingkad na olive at malambot na rosas na accent.

Kabilang sa mga pangunahing panlabas na kasuotan ang maluluwang na coat na lana, padded na cropped jacket, teknikal na puffer, at leather jacket na hango sa dekada ’70 at may shearling na kuwelyo. Ipinaparis ang mga ito sa two-tone na knitwear mula sa bouclé at alpaca blends, muling ininterpretang Nordic tartan, mga patong na corduroy, at mga in-update na denim—mula sa straight fit na may banayad na flare hanggang sa mas mabibigat at bahagyang gusgusing klasikong modelo.

Kasabay nito, dinadala ng Double A, ang diffusion line ng Wood Wood, ang isang sub-universe na hinubog ng streetwear. Tampok dito ang mabibigat na cotton knit, padded nylon coach jacket, lumberjack overshirt, at mga bagong tabas ng pantalon gaya ng five-pocket barrel trouser at straight-fit na heavy canvas, na may mga graphic ng oryentasyon at nabigasyon bilang accent.

Tingnan ang mga tampok na piraso sa lookbook sa itaas. Opisyal nang available ang koleksiyong FW26 “Field Studies” sa flagship store ng Wood Wood, online, at sa piling stockist sa buong mundo.

View this post on Instagram

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Inilulunsad ng PAÑPURI ang Care Eau de Parfum, ang una nitong koleksyon ng fine fragrance na walang alkohol para sa balat at buhok.Sampung pabango ang sumasalamin sa iba’t ibang mood—isang halo ng citrus, floral, woody, at green notes.Ibinibida ang mga glass bottle na nakabalot sa patterned na mga kahon, kasama ng mga protective drawstring pouch.

Mula sa Thailand, inilabas ng kilalang niche fragrance at holistic wellness brand na PAÑPURI ang pinakabago nitong mga alok sa mundo ng halimuyak. Ang Care Eau de Parfum Collection ay tila serye ng mga pabulong na alaala, kung saan ang bawat pabango ay idinisenyong kumapit nang banayad sa katawan sa isang yakap na walang alkohol.

Isipin ang preskong linaw ng dahon ng kamatis matapos ang ulan, ang kislap ng yuzu sa liwanag ng umaga, o ang marikit na pamumukadkad ng cherry blossom na unti-unting kumukupas pagsapit ng dapithapon—bawat pabango ay binuo bilang isang panloob na tanawin, isang damdaming nakapirmi sa oras. Sa halip na kumalat nang malakas sa paligid, ang mga halimuyak ay tila humihinga paloob, na pumupukaw sa kapanatagan, katatagan, at panibagong sigla—parang mga saglit sa pagitan ng paghinga na may hatid na kapayapaan at presensya.

Nakasandig sa pangunahing konseptong “What Stays,” iniiwasan ng linyang ito ang matinding pagkalat ng halimuyak at sa halip ay nag-aalok ng water-based na pormulang walang alkohol, na idinisenyong manatiling malapit sa balat at buhok nang anim hanggang walong oras. Mayaman ito sa mga sangkap na nakapag-aalaga, gaya ng organic na aloe vera water, vegan ceramides mula sa bigas, at sugarcane complex. Hindi malagkit ang pormula at nagbibigay ito ng magaang, makahingang balot na nag-aalaga sa katawan habang binabalutan ito ng halimuyak. Binubuo ang koleksiyon ng sampung natatanging pabango na inilalarawan bilang mga “inner memories”—mula sa malinaw na “The Quiet Between” (na tampok ang kumikislap na dahon ng kamatis at galbanum), hanggang sa panatag at mapagnilay na “The Ground Remembers” (na nakasentro sa hinoki at labdanum), at sa nakapapawing init ng “I’ll Stay Until You Sleep” (na pinalalambot ng tuberose at vanilla).

Nasa malinaw na boteng salamin ang bawat pabango, na may malilinis na linyang arkitektural, minimalistang metalikong takip, at gintong emblemang crest na may coat of arms. Binibigyang-diin ng disenyo nito ang mala-kristal na linaw at kadalisayan ng water-based na likido sa loob.

Kumukumpleto sa karanasang pandama ang bawat pabango sa malambot ang tekstura at may disenyong kahon, na may kasama ring sariling proteksiyong supot na may tali. Inaanyayahan nitong dalhin ng mga gagamit ang kanilang ritwal sa pabango nang walang hirap sa buong maghapon. Iwisik man sa mga pulso, sa mga dulo ng buhok, o ipahid sa tuyong balat, magkasabay na itinatampok ng lalagyan at pormula ang pabango bilang isang tahimik at pangmatagalang presensya.

Makukuha ang Care Eau de Parfum Collection sa PAÑPURI Sensorial Boutiques sa Hong Kong at Macau, gayundin online sa panpuri.com. Mayroon itong dalawang praktikal na sukat: ang 10 ml ay nagkakahalaga ng $550 HKD (humigit-kumulang $70 USD), habang ang full-sized na 50 ml na bote ay $1,185 HKD (humigit-kumulang $151 USD).

Click here to view full gallery at Hypebeast

Pangalan: New Balance 1890A “Cow Print”
Kulay: TBC
SKU: TBC
Inirerekomendang Presyo: TBC
Petsa ng Paglabas: Kapaskuhan 2026

Nagbabalik ang New Balance 1890A sa “Cow Print” na colorway na lubos na binibigyang-diin ang fashion-forward na karakter ng silhouette. Isa itong hybrid na may impluwensiya ng Wallabee, ngunit sa bersyong ito, binago ang timpla ng mga materyales upang maging mas pang-lifestyle ang dating—kapalit ng mga teknikal na detalye ang mas mayaman at mas kapansin-pansing tekstura.

Sa konstruksyon nagmumula ang kakaibang reputasyon ng 1890A. Pinagsasama ng modelo ang moc-toe na upper at sole unit na mula sa New Balance 2002—isang di-karaniwang tambalan na nasa pagitan ng kaswal na hugis ng slip-on at cushioned na base ng running shoe. Sadyang hybrid ang pagkakagawa nito, at itinutulak ng bersyong ito ang identidad na iyon tungo sa mas pormal na dulo ng spectrum.

Para makamit iyon, inalis ng New Balance ang mesh at mga teknikal na overlay na makikita sa mga naunang bersyon ng sapatos. Pinalitan ang mga ito ng mas kontemporaryong timpla ng materyales na nakasentro sa mismong cow print. Binalot ng kayumanggi at puting-puting batik ang toe box at mga nakapaligid na underlay, habang ang hairy suede na mga overlay ay nagdadagdag ng tekstura sa upper. Para sa kontrast, off-white na leather naman ang bumabalot sa collar. Ang resulta ay mas kahawig ng pormal na sapatos kaysa performance sneaker.

Hindi nagkataon ang ganitong direksiyon. Ang 1890A “Cow Print” ay bahagi ng mas malawak na pag-usad sa sneaker scene patungo sa mga detalyeng hango sa boots at dress shoes—isang alon na sinasabayan ng New Balance sa iba’t ibang paraan, kabilang ang 327 pack na ginamitan ng kaparehong animal-print na estilo. Dito, ang print ang pangunahing nagbibigay ng dating, habang pinananatili ng hybrid na base ang sapatos sa lifestyle catalog ng New Balance.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Magdadagdag ang Ghibli Park ng bagong area na may tema ng Nausicaä of the Valley of the Wind, isang pelikulang matagal na ring hindi isinama ng Studio Ghibli sa park.Mismong Studio Ghibli ang nagmungkahi ng Nausicaä concept habang pinaplano ang bagong expansion—isang malaking pagbabago mula sa dati nitong paninindigan.Itatayo ang zone bilang pangalawang buong indoor area ng park, isang desisyong kaugnay ng matinding init ng tag-araw sa Japan.

Muling palalawakin ang Ghibli Park, at sa pagkakataong ito, sa wakas ay magbibigay-daan na ito sa Nausicaä of the Valley of the Wind—isang mahalagang obra ng Studio Ghibli na matagal nang itinuturing na hindi maaaring galawin sa theme park ng Aichi Prefecture. Malinaw itong pagbaligtad ng paninindigan ng studio, na dati'y hinaharang ang anumang pagtatangkang bigyan ng puwesto sa parke ang pelikula.

Kapansin-pansin ang pagbabagong ito dahil napakatatag noon ng paninindigan ng Ghibli. Ayon kay Aichi Governor Hideaki Omura, dati nang nagmungkahi ang prefecture na bigyan ng mas malaking presensiya ang Nausicaä, ngunit hindi ito pinayagan. “Hindi kami pinayagan ng Studio Ghibli na galawin ang Nausicaä,” aniya sa press conference kung saan inanunsiyo ang pagpapalawak. Mas nakakagulat pa, sa mga unang pag-uusap hinggil sa bagong seksiyon, ang Studio Ghibli mismo ang nagmungkahi ng temang Nausicaä.

Dahil sa kasaysayang iyon, may tunay na bigat ang desisyong ito. Ipinalabas sa mga sinehan sa Hapon noong 1984 at hango sa manga na sinimulang likhain ni Hayao Miyazaki dalawang taon bago nito, malawakang itinuturing ang Nausicaä bilang de facto na unang pelikula ng Studio Ghibli. Nauna ang produksiyon nito sa pormal na pagkakatatag ng studio, ngunit ang creative team sa likod nito ang kalauna'y bumuo sa pundasyong grupo ng Ghibli. Dito rin unang nabigyan si Miyazaki ng tunay na pagkakataong maisakatuparan ang ambisyoso niyang bisyon gamit ang sapat na badyet. Sa pagbibigay rito ng permanenteng tahanan, napupunan ang isa sa mga kapansin-pansing kulang sa parkeng unti-unting tinatampok ang mga obra ni Miyazaki—mula sa Dondoko Forest na may temang Totoro, hanggang Mononoke Village at sa Valley of the Witches na nakatuon sa mga mangkukulam.

Sa praktikal na usapin, itatayo ang zone ng Nausicaä sa loob ng Expo 2005 Aichi Commemorative Park sa Nagakute, humigit-kumulang 45 minuto mula sa sentro ng Nagoya. Sasaklawin nito ang bahagi ng West Gate Plaza malapit sa Koi no Ike pond at katapat, sa kabila ng tubig, ng Ghibli's Grand Warehouse. Dahil patag ang lote, kaunti lamang ang kailangang baguhin sa lupa, at ipinakikita ng mga kasalukuyang larawan na kakaunti rin ang luntiang mawawala sa pagpapaunlad ng lugar. Ipinahihiwatig din ng concept sketch na mananatili ang umiiral na orasan ng plaza na hugis pangil.

Sa disenyo, ito ang magiging ikalawang ganap na indoor na bahagi ng Ghibli Park, kasunod ng Grand Warehouse—isang desisyong isinasaalang-alang ang lalong nagiging mapanganib na init ng tag-init sa Hapon. Iniiwasan ng indoor na format ang hamon ng muling paglikha sa labas ng malalawak na disyertong tanawin ng Nausicaä, habang nagbubukas ng posibilidad para sa detalyadong interior set at visual effects na maaaring magbigay ng pakiramdam ng paglipad—isang mahalagang elemento ng pelikula. Lalo pang pinaigting ang pananabik nang maglabas ang prefecture ng materyales para sa media na may larawan ni Nausicaä na nakakaharap ang isang Ohm, posibleng hudyat na kahit isa sa malalaking nilalang ng kuwento ang sasalubong sa mga bisita.

Wala pang itinakdang petsa ng pagbubukas para sa lugar ng Nausicaä, ngunit batay sa kasalukuyang kalagayan ng site, posibleng magsimula ang konstruksyon kapag pinal na ang disenyo.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Nakipag-team up ang McDonald's kina Hello Kitty at Godzilla para sa isang kaiju-themed na koleksiyon ng Happy Meal toys na ilulunsad sa mga restaurant sa US.Sa isang teaser video, makikita si Hello Kitty na ni-reimagine na may Godzilla-style na headpiece, umaahon mula sa dagat sa likod ng isang maliit na bangkang Happy Meal.Ipinapahiwatig ng promotional imagery na kasama sa lineup sina MechaGodzilla at SpaceGodzilla, kahit nananatiling sikreto pa ang kompletong roster.

Dinadala ng McDonald's ang sunod-sunod nitong Hello Kitty crossover sa mundo ng mga monster movie, sa pagtambal sa Sanrio star kay Godzilla para sa bagong serye ng mga Happy Meal toy na hango sa kaiju. Darating ang limitadong koleksiyon sa mga restaurant nito sa Estados Unidos sa Agosto 18—isa sa pinakamatapang na pagtatambal ng mga karakter ng chain hanggang ngayon.

Inihayag ito sa pamamagitan ng teaser na ibinahagi ni Guillaume Huin, Senior Marketing Director ng McDonald's, na lalo pang nagpa-excite sa mga kolektor. “Isa ito sa pinakamagandang koleksiyon ng Happy Meal toys na nakita ko,” isinulat niya, at inilarawan ang ilalabas bilang “mga collectible na papunta na sa Hall of Fame.” Ang tagline niyang “Cute meets Kaiju” ay nagsilbi na ring kumpirmasyon sa paglulunsad nito sa Agosto 18.

May bahid ng cinematic flair ang teaser clip. Isang Happy Meal box ang nag-iisang inaanod sa karagatan sakay ng maliit na bangka, bago umangat mula sa tubig sa likuran nito ang isang dambuhalang pigura. Kalaunan, makikitang si Hello Kitty pala ito, suot ang headpiece na estilong Godzilla. Mapaglarong pagtatagpo ito ng lambot ng Sanrio at bagsik ng Toho—at eksaktong uri ng visual gag na talagang makakaakit sa mga kolektor.

Pagdating sa mga laruan mismo, tikom pa ang bibig ng McDonald's sa karamihan ng detalye. Hindi pa kinukumpirma ng chain kung ilang piraso ang laman ng set, o kung makakasama rin ang iba pang kaibigan ni Sanrio at mga halimaw ng Toho. Sa mga larawang pang-promosyon, lumalabas na kabilang sina MechaGodzilla at SpaceGodzilla, ngunit wala pang balita tungkol sa mga pangunahing karakter ng genre gaya nina King Ghidorah, Mothra, at Rodan. Kaya nananatiling pinakamalaking palaisipan bago ang paglulunsad ang kumpletong lineup.

Ipinagpapatuloy ng kolaborasyong ito ang sunod-sunod na proyekto ni Hello Kitty sa Golden Arches. Noong 2024, siya ang tampok sa isang Yu-Gi-Oh Happy Meal, bago siya bumalik para sa Teenage Mutant Ninja Turtles crossover noong sumunod na taon. Ang pakikipagtambal niya kay Godzilla ang pinakabago niyang high-profile guest appearance.

Darating ang Hello Kitty x Godzilla Happy Meal sa Agosto 18 sa mga kalahok na sangay ng McDonald's sa Estados Unidos.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by McDonald’s (@mcdonalds)

One of the best collections of Happy Meal toys I've ever seen is about to drop at McDonald's US. Hall of fame collectibles in the making.

Cute meets Kaiju - coming 08.18. pic.twitter.com/6kx2JYQg6b

— Guillaume Huin (@HuinGuillaume) August 10, 2026

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Maglalabas ang New Balance ng isang marangyang “Brown” iteration ng Made in England 991v2 para sa Fall 2026.Nagtatampok ang upper ng premium na pigskin suede overlays, open mesh, at dark grey na N logos na binibigyang-diin ng mapusyaw na contrast stitching.Ilan sa mga piling retailer, kabilang ang atmos, ay naglista na ng pares para sa August 18 release sa retail price na $270 USD.

Pangalan: New Balance 991v2 "Brown"
Kulay: Brown/Black
SKU: U991JB2
Inirerekomendang Presyo: $270 USD
Petsa ng Paglabas: Agosto 18, 2026
Saan Mabibili: New Balance

Binigyan ng New Balance ng madilim at pang-taglagas na makeover ang signature nitong Made in England lineup sa paparating na New Balance 991v2 "Brown." Pinagsasama ng retro running silhouette na ito ang mayayamang earth tone sa premium na pagkakagawa gamit ang de-kalidad na mga materyal.

Gawa sa premium na pigskin suede ang upper, na bumabalot sa mudguard, eyestay, kuwelyo, at sakong. Open mesh naman na breathable ang nasa toe box at side panels. Nagbibigay ng tonal contrast sa kabuuang konstruksyon ang mas mapusyaw na brown na overlays, na sinasabayan ng dark grey na "N" logo sa midfoot at mapusyaw na contrast stitching sa kabuuan. Kumukumpleto sa upper ang tonal na sintas, reflective accents, "Made in England" na label sa dila, at burdadong "v2" branding sa sakong.

Sa ilalim, sinusuportahan ang technical runner ng charcoal na FuelCell at ENCAP midsole unit. May smoked ABZORB SBS pods sa sakong at unahang bahagi ng paa para sumipsip ng impact, habang black rubber outsole ang kumukumpleto sa disenyo.

Inaasahang ilalabas ang New Balance 991v2 "Brown" sa Agosto 18, 2026.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Pangalan: Nike Cryoshot Tiempo 94
Kulay: Black/University Gold-Pale Ivory-White
SKU: IQ8158-001
Inirerekomendang Presyo: $200 USD
Petsa ng Paglabas: Agosto 22
Saan Mabibili: Nike

Darating ngayong buwan ang Nike Cryoshot Tiempo 94 “OG,” na ipinagpapatuloy ang proyekto ng brand na muling likhain bilang pang-araw-araw na footwear ang pinakamakukuwentong cleats ng Nike Football. Kasunod ng mga Cryoshot edition ng Mercurial R9 ni Ronaldo at Tiempo Legend ni Ronaldinho, ang release na ito naman ay nakatuon sa boot na siyang nagsimula ng lahat: ang orihinal na Nike Tiempo noong 1994.

Malinaw na hinango ng disenyo ang unang colorway ng orihinal na cleat. Itim na leather ang pundasyon ng sapatos, na binabalanse ng puting Swoosh at katugmang puting branding sa takong. Sa ilalim nito, nakapaloob sa malinaw na TPU frame ang mga puting spike—isang reinterpretasyong para sa lifestyle wear ng soleplate na may studs, na siyang nagbigay-katangian sa orihinal na boot. Tinatapos ng gintong branding sa mga insole at sa ibabang bahagi ng tongue cover ang itsura at pinag-iisa ang palette.

Mahalagang bahagi ng kasaysayan ng Nike ang inspirasyon nito. Sa paglabas ng Tiempo Premier noong 1994, mula sa pagiging hindi gaanong napapansin ay naging seryosong katunggali ang Nike Football. Binuo ito sa tulong ng mga artisan sa Montebelluna, Italya, gamit ang de-kalidad na balat ng kanggaro. Noong tag-init na iyon, unang ginanap sa lupang Amerikano ang World Cup, at sinuot ang boot ng siyam na manlalaro mula sa dalawang finalist—Brazil at Italya—na agad nagbigay ng kredibilidad sa brand sa pinakamalaking entablado ng sport.

Dinadala ng Cryoshot treatment sa kalye ang buong pamanang ito: buo pa rin ang OG na color story, ngunit ang hardware na para sa pitch ay pinalitan ng malinaw na plate na idinisenyong maipakita. Diretsong pagbalik-tanaw ito sa heritage, at malamang na tatama sa sinumang nakaaalala kung saan nagsimulang umarangkada ang kuwento ng Nike sa soccer.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Lumalapit si Bella Thorne sa likod ng kamera para isulat, idirekta at siya mismo ang maging bida sa Spring Breakers 2, na magiging ikalawa niyang full-length na pelikula bilang direktor.Nagbabalik din sa proyekto ang orihinal na mga producer na sina Chris at Roberta Hanley para sa isang sequel na inilarawan nila bilang isang ganap na pagkalas sa nakasanayan, hindi basta-bastang pagpapatuloy lang ng nauna.Dumarating ang muling pagbuhay na ito mahigit isang dekada matapos mabalewala ang naunang pagtatangka na gumawa ng sequel, kasunod ng matinding pagtutol ng publiko na pinangunahan ng pinakamalaking bituin ng unang pelikula.

Ganap nang hawak ni Bella Thorne ang malikhaing direksiyon ng Spring Breakers 2. Kinumpirma ng Entertainment Weekly na siya ang magsusulat, magdidirek, at gaganap bilang bida sa matagal nang binubuong sequel ng crime drama ni Harmony Korine noong 2013. Babalik sa kanilang mga dating papel ang orihinal na prodyuser na sina Chris at Roberta Hanley, ngunit ipauubaya nila ang pamumuno sa isang filmmaker na nais hubugin muli ang prangkisa para sa bagong henerasyon, sa halip na ulitin lamang ang mga pinakatumatak nitong elemento.

Ang orihinal na Spring Breakers ay naging isa sa mga pinakatumatak na mapanulsol na pelikula noong unang bahagi ng dekada 2010—isang handog ng A24 na ginawang mga naka-bikining mukha ng walang-pigil na kabataan sina Selena Gomez, Vanessa Hudgens, Rachel Korine, at Ashley Benson, bago sila mahatak sa mundo ni Alien, ang arms dealer na may cornrows na ginampanan ni James Franco. Dahil sa mala-kending kulay nitong panganib at dahan-dahang pag-usad tungo sa pagdanak ng dugo, naging sentro ito ng kontrobersiya—kapantay na art-house na hamon at pop-culture na panoorin. Pinagtibay nito ang lugar ng pelikula bilang sangguniang patuloy na binabalikan ng fashion, musika, at pelikula hanggang ngayon.

Inilalarawan ni Thorne, dating Disney Channel star na isa na ngayong manunulat, direktor, at aktres, ang bersiyon niya bilang sinadyang paglayo sa orihinal. “Ang orihinal na Spring Breakers ay isang ikonikong kultural na palatandaan, at pangarap kong proyekto ang pamumuno rito bilang filmmaker,” saad niya sa isang pahayag. “Matagal na akong naaakit sa mga kuwentong tumitingin sa walang-hinging-paumanhin at walang-salang panig ng kultura ng kabataan, at hindi na ako makapaghintay na maghatid ng isang matinding, mataas ang panganib na thrill ride na nagbibigay-pugay sa unang pelikula habang tinatahak ang sarili nitong natatanging landas.” Sa kaniyang iskrip, nakasentro ang kuwento sa limang dalagang napadpad sa pinakamabangis na party ng buhay nila habang spring break, para lamang matuklasang hindi pala sila mga bisita kundi mga target.

Hindi naging madali ang landas patungo rito. Noong 2014, unang inilutang ng mag-asawang Hanley ang isang sequel na walang Korine at Franco—isang hakbang na matinding kinondena sa publiko ng bida ng orihinal, na itinuring itong pagkakakitaan lamang ang bisyon ng iba. “Gusto kong malaman ng lahat na ang sinumang masangkot sa sequel ay sasakay sa isang barkong may lason,” pahayag noon ni Franco. Hindi naisakatuparan ang bersiyong iyon, kaya nanatiling nakatiwangwang ang prangkisa hanggang sa dumating si Thorne, na kararapos lamang sa kaniyang directorial debut na Color Your Hurt, dala ang iskrip na nakumbinsi ang mga prodyuser na ipagkatiwala sa kaniya ang proyekto.

Makikita rin sa casting ang parehong paghahanap sa hilaw at bagong talento na nagtakda sa unang pelikula. Makakasama ng casting director ng Spring Breakers na si Mary Vernieu—na kabilang sa mga kamakailan niyang proyekto ang Knives Out—ang kaniyang nakatrabaho sa Euphoria na si Jessica Kelly sa pangangasiwa ng isang pandaigdigang open casting call. Layunin nilang makahanap ng mga hindi pa nadidiskubreng talento na makakasama ni Thorne sa mga pangunahing papel. Sinadya itong umalingawngaw sa hilig ng orihinal na paghaluin ang mga bagong mukha at pamilyar na pangalan, at ipinahihiwatig nitong sariling hilaw na enerhiya ang hanap ng reboot na ito, hindi isang pagbabalik-tanaw lang sa nakaraan.

Wala pang inanunsiyong petsa ng pagpapalabas para sa Spring Breakers 2. Nasa maagang yugto pa lamang ang produksiyon ng pelikula, habang isinasagawa na ang pandaigdigang paghahanap ng mga gaganap.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Pangalan: New Balance 327 “Cow Print” Pack
Kulay: Itim, Kayumanggi
SKU: W327APC, W327APA
Inirerekomendang Presyo: US$105
Petsa ng Paglabas: Agosto 12
Saan Mabibili: New Balance

Muling binibigyang-anyo ng New Balance 327 “Cow Print” Pack ang retro-inspired na running shoe sa pamamagitan ng matapang na grafikong hango sa hayop. Pinagsasama sa upper ang suede at nylon, habang may mga print na kahawig ng balat ng baka sa mga side panel at overlay. Nananatiling sentro ng disenyo ang pinalaking “N” logo, na litaw na litaw laban sa may-pattern na likuran. Taglay pa rin ng pack ang signature na wedge-shaped midsole at nakausling heel tab ng 327, na pinagtitimbang ang mga elementong hango sa mga lumang running shoe at ang kontemporaryong dating ng streetwear.

Kabilang sa mga kulay sa pack ang cow print na itim at puti, cow print na kayumanggi at puti, at mga bersiyong tan. Bawat isa ay may malinis na puting midsole at rubber outsole na gum o kapareho ng kulay ng sapatos. Binibigyang-diin ng finish ang tekstura at contrast, habang nagdaragdag ng lalim ang suede overlay sa masiglang paglalapat ng print. Minimal ang branding bukod sa malaking “N,” kaya nangingibabaw sa kabuuang anyo ang motif na balat ng baka. Sa kabuuan, ipinapakita ng mga sneaker ang husay ng New Balance sa pagsasanib ng mga silwetang may pamana at eksperimental, fashion-forward na pagtrato.

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Ang Brooklyn-based artist na si Aya Brown ay lumikha ng isang eksklusibong Nike Air Max 95 na limitado sa 200 pares lamang.Mayroon itong brown suede overlays, mesh paneling, at matitingkad na berdeng detalye na nagbibigay-buhay sa buong disenyo.Ang sapatos na ito ay ginawa lang para sa Friends and Family at hindi inaasahang ilulunsad sa regular na retail.

Pangalan: Aya Brown x Nike Air Max 95
Kulay: Baroque Brown/Black/Anthracite-Action Green
SKU: IQ6688-200
Inirerekomendang Presyo: US$180
Petsa ng Paglabas: Ia-anunsyo pa
Saan mabibili: Nike

Nakipagtulungan ang Nike sa artistang taga-Brooklyn na si Aya Brown para likhain ang Friends and Family edition ng Aya Brown x Air Max 95. Sa limitadong bersyong ito, binigyan ng bagong anyo ang klasikong mga kulay na “Neon” at “Beef and Broccoli” sa isang madilim na disenyo na hitik sa iba’t ibang materyal.

Tampok sa sneaker ang premium na brown suede upper na ipinares sa binagong mesh sa toe box at mga side panel—malinaw itong naiiba sa karaniwang materyales ng Air Max 95. Matingkad na action green ang nagbibigay-singaw sa Swoosh, branding sa dila, nakalitaw na Air units, at outsole, habang pinatitibay ng mga itim na detalye ang madilim na dating nito.

Makikita sa buong release ang mga personalisadong detalye, kabilang ang custom na “ABrown” branding, mga letrang Hapones, custom na decal, at espesyal na packaging. May kasama ring card na pirmado ng artista ang bawat pares na matatanggap ng mga napili.

200 pares lamang ang ginawa ng Aya Brown x Nike Air Max 95, eksklusibo para sa Friends and Family. Sa ngayon, hindi inaasahang ilalabas ito sa retail para sa publiko.

View this post on Instagram

A post shared by 🔥⚡️𝓛𝓲𝓵’ 𝓑𝓸𝓭𝔂⚡️🔥 (@ayabrown.tiff)

Click here to view full gallery at Hypebeast

Buod

Nagulat ang lahat nang i-drop ni Beyoncé ang isang three-track project na pinamagatang “MORNING DEW (DONK) REMIX PACK.”Ito ang unang music collaboration nina Beyoncé at JAŸ-Z mula noong 2021.Tampok sa EP ang isang orchestral DONK MIX, isang acoustic version, at isang remix na gumagamit ng sample mula sa The Isley Brothers.

Surprise-drop ni Beyoncé ang bago niyang EP na “MORNING DEW (DONK) REMIX PACK,” at ngayon ay naglabas din ang Queen ng mga bagong visuals para sa track tampok ang partner in crime niyang si JAŸ-Z. Muling binibigyang-singaw ng proyekto ang kamakailan niyang single—na inilabas bilang paghahanda sa nalalapit na reissue ng B’Day para sa ika-20 anibersaryo nito—sa pamamagitan ng mga bagong arrangement at guest appearance ni JAŸ-Z.

Ito ang unang pinagsamang track nina Beyoncé at JAŸ-Z sa loob ng limang taon, kasunod ng paglabas nila noong 2021 sa “SORRY NOT SORRY” ni DJ Khaled. Binabago ng pangunahing remix ang relaxed na himig ng orihinal sa pamamagitan ng madilim na synth line na may sample mula sa “Mo Bamba” ni Sheck Wes, kasabay ng interpolation ng “They Don’t Dance No Mo’,” ang track ng Goodie Mob noong 1998. Sa kalagitnaan ng kanta, lilipat ang beat sa isang slow jam na umiikot sa 1983 classic ng The Isley Brothers na “Between the Sheets”—na tanyag na na-sample sa “Big Poppa” ni The Notorious B.I.G.—kung saan naghahatid si JAŸ-Z ng isang bihirang guest verse.

Bukod sa remix na may rap—na available sa explicit at clean na bersyon—sinusuri rin ng EP ang magkasalungat na acoustic at orchestral na estilo. Isinasama ng “DONK MIX” ang isang buong orkestra upang magdagdag ng masiglang mga tugatog sa arrangement, habang itinatampok naman ng acoustic version ang pagtugtog ni René Toledo sa gitara, kasabay ng boses ni Queen Bey. Kasabay ng audio release, naglabas din ng music video na tampok ang behind-the-scenes footage at mga outtake mula sa orihinal na video ng “Upgrade U”.

Panoorin sa itaas.

Read more at Hypebeast

Buod

Ipinakilala na ng Neon ang teaser trailer para sa bagong 1980s crime drama ni James Gray na “Paper Tiger.”Tampok sa pelikula sina Adam Driver, Miles Teller at Scarlett Johansson, sa isang kuwentong hango sa personal na kasaysayan ng pamilya ni Gray.Bilang isang napiling kalahok sa Cannes competition, bubuksan ng pelikula ang New York Film Festival bago ito ilabas sa limitadong theatrical run simula Nobyembre 13.

Opisyal nang inilabas ng Neon ang unang trailer ng nalalapit na period crime drama ng manunulat-direktor na si James Gray, ang Paper Tiger. Tampok sa pelikula sina Adam Driver, Miles Teller, at Scarlett Johansson, matapos itong mag-premiere sa kompetisyon ng Cannes Film Festival.

Nakatakda sa Queens, New York noong 1986 ang kuwento ng dalawang magkapatid: si Gary (Driver), isang dating pulis, at si Isaac (Teller), isang inhinyero. Nang isangkot ni Gary ang dalawa sa isang pakana na may kinalaman sa lokal na Russian mafia, nalagay sa panganib ang kaligtasan ng kanilang pamilya at ang pagtupad nila sa American Dream. Kasama rin sa pelikula si Johansson bilang asawa ni Isaac, na humaharap sa sarili niyang mga pagsubok habang lalong umiigting ang sigalot.

Ibinunyag ni Gray na inspirasyon ng kuwento ang mga totoong engkuwentro ng kaniyang pamilya sa Russian mafia sa New York noong dekada '80. Nakuha na ng Neon ang pelikula bago pa man ito mag-debut, at nakatanggap ito ng 10 minutong standing ovation sa Cannes matapos maisama sa kompetisyon para sa 2026 bilang huling dagdag.

Bubuksan ng Paper Tiger ang New York Film Festival sa huling bahagi ng Setyembre 2026 bago ito ipalabas nang limitado sa mga sinehan sa Nobyembre 13, 2026.

Read more at Hypebeast