Dries Van Noten Men’s SS27: Sensuwal at Mala-panaginip na Pagdaloy ng Kalikasan
Isinasalin ng koleksiyon ang makatang obra ni Stéphane Mallarmé tungo sa maulap, dekonstruktadong pananaw sa makabagong pagkalalaki.
Buod
Opisyal nang ipinakilala ng Dries Van Noten ang Men’s Spring Summer 2027 collection na inspirasyon ang tulang “L’Après-midi d’un faune” noong 1876.
Pinapalabo at pinapalambot ng range ang klasikong masculine archetypes sa pamamagitan ng maselang transparencies, lingerie-inspired na detalye, at raw na finishes.
Ang materiality ang nag-uugat sa dreamscape gamit ang washed pongé silks, watery nylons, at found-object charm jewelry.
Opisyal nang isinapubliko ni Julian Klausner ang koleksyong Dries Van Noten Men’s Spring/Summer 2027, sa isang presentasyong nakasentro sa lubhang gaan, pino at marahang detalye, at magaan, sensuwal na alwan. Malalim ang inspirasyong hinugot nito mula sa tulang isinulat ni Stéphane Mallarmé noong 1876 na pinamagatang L’Après-midi d’un faune (The Faun’s Afternoon), kung saan sinasaliksik ng koleksiyon ang walang humpay na pagkalabo ng hangganan sa pagitan ng realidad at imahinasyon, at nire-reinterpret ang tradisyonal na menswear sa pamamagitan ng malabong lente ng pagbangon mula sa siestang ginawa sa labas.
Ganap na nire-reimagine ng koleksiyon ang mga arketipal na maskulinong piraso, binibigyan ang mga ito ng malambot, mahahabang linya at tila lumulutang na siluet. Ang mga pamilyar na outdoor at utilitarian na kasuotan ay ginawang lubos na masalimuot at dumadaloy: ang klasikong trench coat ay ginawang ganap na see-through, ang technical na parka ay tinahi sa washed pongé silk, at ang tradisyonal na hunting jacket ay nirefashion sa pamamagitan ng grosgrain belt o tuluyang inalisan ng manggas. Kumikinang na sequins ang ginagayang mga sinag ng araw na sumasalpok sa tubig, habang ang short shorts ay ibinubunyag ang hubad na mga binti sa ilalim ng maluwag na tailoring. Ang color palette ay parang cosmetic spectrum, pinaghalo ang soft blush at earthy tones na binibigla ng biglaang pagsabog ng matitinding nature greens at oceanic blues.
Ang direksiyon ni Klausner ay maingat at eleganteng nagbibigay-pugay sa pamana ng founder sa pamamagitan ng pagpapakilala ng mga rebolusyonaryong florals para sa spring season. Lumilihis sa karaniwang seasonal prints, humuhugot ang koleksiyon ng inspirasyon mula sa archival patterns at mga nakahihipnotismong gradient ng dapithapon. Matitinding, naglalagablab na orange hues ang unti-unting natutunaw sa malalim, tila likidong blues sa mga tela, na pumupukaw sa hilaw na enerhiya ng kalikasan. Ang mga wave pattern ay kumakalat sa fluid tailoring, hinuhuli ang atmospheric na liwanag-dapithapon sa runway. Ang dramatikong orkestrasyong ito ng kulay ang siyang nagpapakapit sa mala-panaginip na tema, tinitiyak na nananatiling buo ang mala-alamat na husay ng brand sa paglalapat at paglalangkap ng color at textile.
Ang natitirang bahagi ng lineup ay nagbibigay ng mga klasikong maskulinong wardrobe staple na bumabagay sa malabong ulap ng tanghali. Ang mga deconstructed trench coat ay ginawang ganap na transparent, ang mga parka ay tinahi sa washed pongé silk, at ang tradisyonal na hunting jackets ay binago sa pamamagitan ng raw, sleeveless cuts o grosgrain belts. Pumapasok ang intimate na lingerie undertones sa styling sa pamamagitan ng malalambot na charmeuse silks, tank tops, at maselang broderie anglaise lace sa kahabaan ng mga neckline. Kini-completo ni Klausner ang sensorial na karanasan sa pamamagitan ng eclectic na halo ng footwear—mula sa minimalist na ballerina flats hanggang sa naked sandals—na tinernuhan ng oversized bags, extended gloves, at masalimuot na charm jewelry na hinubog mula sa mga natagpuang bagay tulad ng mga susi, beer capsules, at totoong sanga.
