Ang Bagong V&A East sa London: Museong Disenyado Para *Sa’yo*

Mahigit 10 taon itong binuo, at ngayon, halos handa na ring bumukas sa publiko ang mga pinto ng V&A East.

Ang Stratford sa London ay dumaan sa walang kapantay na pag-unlad at pagbabago sa nakalipas na dalawang dekada. Nauna ang Olympics noong 2012, at ngayon, nakasandal sa pamanang iyon, unti-unti nang nagiging isang malawak na cultural quarter ang lugar para sa mga silangang borough ng lungsod.

Isa sa mga pangunahing haligi nito ang V&A East, na dinisenyo ng mga arkitektong O’Donnell + Tuomey. Ang façade nito ay isang pagtanaw sa nakaraan ng lugar, at malaking bahagi ng inspirasyon nila ang siguraduhing mararamdaman ng mga susunod na bisita na ang museo ay idinisenyo para sa kanila, hindi laban sa kanila.

Mula sa labas, diretso kang makakapasok sa gusali (daraanan ang 18ft na eskultura ni Thomas J Price), na walang front desk na haharang sa iyo. Ang wayfinding system na dinisenyo ng Fieldwork Facility ang nagpapadali sa paghahanap ng iba’t ibang exhibition, at sa dadaanan mo, may mga spot kung saan puwede kang umupo at magpalipas-oras.

Sa loob, ang lokal na practice na J A Projects ang lumikha ng permanenteng exhibition space na “Why We Make”, katuwang ang A Practice For Everyday Life, si Larry Achiampong at ang V&A East Youth Collective. May matinding diin sa inclusivity at pakikilahok, at ang mga flexible na layout ay hango sa mga palengke at pampublikong pook-tipunan.

“Hinubog ang V&A East Museum ng east London – ang mga high street nito, mga parke, at ang paraan ng pagtitipon, paglikha at pagpapahayag ng sarili ng mga komunidad,” sabi ni Jayden Ali, founder ng J A Projects. “Binuo ito sa malapit na pakikipagtulungan sa mga kabataan at mga lokal na artist at designer, at direkta itong humuhugot mula sa kung paano hinuhubog at tinitirhan ang espasyo sa buong lungsod – mula sa pag-iilaw ng mga shopfront hanggang sa pag-display ng mga textile – dinadala ang mga ritmong iyon sa puso mismo ng museo.”

“Bilang mga taga–east London, malalim ang aming pagmamalaki at pananagutan na ialay ito sa mga komunidad na mahal namin, at sa mas malawak na mundo – isang museong nag-aanyaya sa mga tao, sumusuporta sa iba’t ibang paraan ng pamumuhay, at nagbibigay-daan sa bawat isa na mahanap ang sariling puwesto rito.”

Sa main gallery, na magtatanghal ng pabago-bagong lineup ng mga exhibition, magbubukas ang isang landmark na show na pinamagatang “The Music is Black: A British Story”, ang pinakamalaking exhibition kailanman hinggil sa epekto ng Black British music sa kultura sa buong UK at sa iba’t ibang panig ng mundo.

“Ang music ang soundtrack ng buhay natin, at isa sa pinakamakapangyarihang kasangkapan ng pagkakaisa. Sa The Music is Black: A British Story, ipinagdiriwang namin ang yaman at pagiging bukas sa napakaraming anyo ng Black at Black British music bilang mga kasangkapan ng protesta, pagpapatibay ng pagkakakilanlan, at pagkamalikhain, at ibinubunyag ang mga hindi pa naikukuwentong kuwento sa likod ng ilan sa pinakasikat na musika sa buong kasaysayan,” sabi ni Jacqueline Springer, Curator ng The Music Is Black: A British Story, at Curator of Africa and Diaspora Performance sa V&A.

Magbubukas ang V&A East sa publiko sa Abril 18, 2026.

V&A East
107 Carpenters Rd
London
E20 2AR