Anthony Vaccarello, Muling Binuhay ang Pundamental na Tailoring para sa Saint Laurent Women’s Winter 2026 Collection
Hango sa cinematic na aura ni Romy Schneider, muling binibigyang-hugis ng designer ang house codes gamit ang matatalim at eksaktong silweta.
Buod
- Ipinresenta ni Anthony Vaccarello ang Women’s Winter 2026 collection ng Saint Laurent, na matinding nakatuon sa pundamental na estruktura, dalisay na presisyon, at walang-kupas na husay sa tailoring.
- Ang cinematic na koleksyon ay humugot ng inspirasyon mula sa aktres na si Romy Schneider, kalakip ang mga akdang panitikan nina Tennessee Williams at Gore Vidal.
- Kabilang sa mga namumukod-tanging detalye ng disenyo ang black suits na may matitinding balikat, isang bagong pag-imahen sa le smoking, silicone-coated na sheer lace, at eskultural na alahas na gintong kalapati.
Para sa kaniyang Women’s Winter 2026 collection, hinubad ni Anthony Vaccarello ang Saint Laurent hanggang sa pinaka-pundamental nitong mga elemento, at naghandog ng isang makapangyarihang masterclass sa estruktura, kaputian at linis, at walang kompromisong tailoring.
Sinimulan ni Vaccarello ang runway sa isang phalanx ng single at double-breasted na black suits, marahang iniuukilkil ang tindi ng huling bahagi ng 1970s at unang 1980s habang nananatiling mariing moderno. Pinapawi ang hangganan ng pagkalalaki at pagkababae, ang mga nagpapalayang suit ay may walang-pakundangang nakahilig ngunit malinaw na hinubog na mga balikat na kumikipot tungo sa malambot ngunit matalas na inukit na baywang. Bilang pangwakas na kumpas ng koleksyon, ipinakilala ni Vaccarello ang isang muling naisip na interpretasyon ng iconic na le smoking, na nagdala ng bagong diin sa gabi nitong kariktan, may saloobing mas pabor sa isang insouciant na kindat-balikat kaysa sa tradisyonal na swagger.
Pinapatakbo ng isang malalim at cinematic na salaysay, matagumpay na binalanse ng koleksyon ang tahimik na kasosyalan at ang marupok na pagiging urbano. Tinukoy ni Vaccarello ang aktres na si Romy Schneider—lalo na ang papel niya sa pelikulang Max et les Ferrailleurs noong 1971—bilang pangunahing protagonista, na inuulit ang kaniyang pirma nitong elegansya na bahagyang tinatablan ng ennui. Ang mga literary touchpoint mula kina Tennessee Williams at Gore Vidal ang lalo pang nag-ugat sa emosyonal na malalim na koleksyon. Binaligtad ang nakasanayang fashion codes: ang marupok ay naging puwersa sa pamamagitan ng matapang na silicone-coated na sheer lace na mahigpit na hinahawakan ang hulma nito sa ilalim ng disiplinadong tailoring, habang ang structured na suiting ay natutunaw sa malambot, dumadaloy na galaw. Binabasag ang bigat ng pinakamaitim na itim, dumaan ang koleksyon sa parang ipinintang mga kulay ng burnt sienna, teal, French blue, at malalalim na brown, lahat pinalutang pa ng tactile na shearling outerwear at eskultural na alahas na gintong kalapati.
Upang lalo pang patindihin ang cinematic na mood ng runway, ipinakita ni Vaccarello ang koleksyon sa loob ng isang makinis, modernistang pangarap ng tirahang salamin, kahoy, at balat. Inilagay sa gitna ang isang oversized na replika ng bust mula mismo sa apartment ni Yves Saint Laurent, at sa pamamagitan ng mga transparent na pader ay sumisilip ang kumikislap na Eiffel Tower—isang makapangyarihang paalala na ang tunay na tahanan ng Saint Laurent ay magpakailanmang Paris.
Sa pamamagitan ng Winter 2026 collection, patuloy na buo ang kumpiyansang hinuhubog ni Anthony Vaccarello ang natatangi niyang estilong wika, habang pinaparangalan ang di-matutumbasang pamana ng maalamat na French house.
