TwoJeys Dumapo sa Regent Street Kasabay ng Pagbubukas ng Ika-10 Flagship Store sa London

Mula nang ipanganak ito noong 2019 sa isang maalikabok na road trip sa Route 66, ang TwoJeys ay umusbong mula sa isang grassroots jewelry passion project tungo sa pagiging isang global cultural lighthouse. Sa pagbubukas ng kanilang ika-10 flagship store sa iconic na Regent Street sa London, hindi lang pinalalawak nina Biel Juste at Joan Margarit ang kanilang retail footprint — pinatitibay rin nila ang posisyon nila bilang mga pangunahing arkitekto ng modernong alahas para sa mga lalaki.

Nasa puso ng Barcelona-based na phenomenon na TwoJeys ang isang disruptive na pilosopiya na nakakakita ng kariktan sa bawat pagkakamali at pagsubok. Sa pagtalikod sa sterile na “perfection” ng tradisyunal na alahas, lumikha ang brand ng isang bagong pamantayan kung saan ang mga “beautiful scars” sa sterling silver ay ipinagdiriwang bilang mga marka ng pagiging tunay. Malalim itong humuhugot sa henerasyon ng mga rock star at pop icon na tinitingnan ang accessories hindi bilang status symbol, kundi bilang kusang emosyonal na pahayag. Bawat piraso ay dinisenyong talagang masuot, ma-layer, at patigasin ng mabilis na buhay.

Higit pa sa aesthetics, nakaugat ang cultural relevance ng TwoJeys sa radikal nitong commitment sa lokal na craftsmanship na may global vision. Habang karamihan sa mga kakompetensiya ay nag-o-outsource sa mass-production hubs, sa Spain mismo ini-fo-forge, dini-disensyo, at pini-prototype ng TwoJeys ang mga icon nito. Habang sinasakop nila ang Regent Street, patuloy na pinatutunayan ng brand na sa mundong obsessed sa kinis at kintab, ang tunay na kalayaan — at isang napakalaking komunidad — ay matatagpuan sa pagiging hindi perpekto. Nakipagkuwentuhan ang Hypebeast kina Biel at Joan bago ang pagbubukas ng London store ng TwoJeys upang pag-usapan ang kinabukasan ng brand at kung ano ang ibig sabihin ng pagde-debut ng ika-10 nilang flagship store.

Hypebeast: Ang pagbubukas ng ika-10 ninyong store sa Soho, London ay isang napakalaking pahayag. Kung babalikan ninyo ang mga unang araw ninyo sa opisina ng inyong ama, anong partikular na cultural shift sa UK market ang nagbigay-senyas na oras nang maglatag ng ganito kalaking physical footprint doon?

Biel Juste at Joan Margarit:Para sa amin, ang UK ay matagal nang napakalaking pinagmumulan ng inspirasyon. Malalim ang koneksiyon namin sa London bilang isang cultural hub para sa napakaraming bagay na humuhubog sa amin — mula sa arkitektura at musika hanggang sa bilis ng buhay, gaspang ng lungsod, at matinding passion sa football at street culture.

Mula pa noong unang araw, malugod na sinalubong ng UK ang TwoJeys — una online at kalaunan sa pamamagitan ng mga espesyal na retail partner tulad ng Selfridges at END. Mabilis na naging pinakamalakas naming international city ang London. Dalawang taon na ang nakalipas nang buksan namin ang unang store sa Brewer Street, at ngayong dinodoble namin ito sa pamamagitan ng pangalawang lokasyon sa iconic na Regent Street, pakiramdam namin ay natural lang na hakbang ito.

Malakas ang cultural match sa pagitan ng brand namin at ng mga mundong pinanggalingan namin — skate, music, at street culture — at matagal na naming nakikita na tunay na pinahahalagahan ng UK audience ang kalidad, lalo na pagdating sa mga materyales gaya ng sterling silver.

Ang custom na piraso para kay Lamine Yamal ay naging isang viral moment na pinagtagpo ang mga mundo ng elite football at bespoke jewelry. Maaari ba ninyong ikuwento ang creative process sa pagdisenyo para sa isang Gen Z icon na kasingbigat ng status niya, at kung ano ang naging ibig sabihin ng sandaling iyon para sa brand?

Napaka-organic ng naging creative process. Ang una lang naming ideya ay dalhin ang alahas sa loob ng pitch sa isang makabuluhang paraan, lalo na kung iisiping bawal nang magsuot ng alahas ang mga manlalaro habang naglalaro sa nakalipas na 20 taon. Gusto naming lapitan ang limitasyong iyon sa isang mas malikhaing paraan.

Matagal na kaming FC Barcelona fans mula pagkabata pa lang — kasama ang mga magulang namin sa stadium halos tuwing weekend sa loob ng mahigit 20 taon — at kilala na namin si Lamine mula nang 14 taong gulang siya. Para sa amin, ang pinakamagagandang kuwento ay laging nanggagaling sa tunay na koneksiyon at tapat na karanasan. Hindi namin intensiyon na gumawa ng isang global viral moment; gusto lang naming gumawa ng isang bagay na tapat at tama sa pakiramdam.

Ang brackets ang naging susi sa piraso, dahil bahagi iyon ng personal na identidad ni Lamine at simbolo ng isang sumisikat na bituin. Malaki ang bigat at kahulugan ng detalyeng iyon para sa amin.

Noong nakaraang summer, gumawa kayo ng custom na skate ramp na may sariling sound system para sa Laterkader crew. Ramdam na higit pa iyon sa isang simpleng marketing stunt — parang isang piraso ng functional art. Ano ang pinaka-wild at unfiltered na sandali mula sa mga session na iyon na hindi umabot sa final edit, at paano nakaimpluwensiya ang enerhiyang iyon sa approach ninyo sa London store?

Nagsilbing global community house namin ang Can Jeys, isang espasyo kung saan natural na magkasama ang music at skate, kaya may saysay lang na sabay kaming gumawa ng skate ramp. Ang mga store namin ang nagsisilbing cultural points kung saan tunay naming napapanatiling buhay ang espesyal na apoy na ito at naaalagaan ang magic ng lahat ng binubuo namin.

Napakahalaga ng Ibiza para sa amin bilang paraan ng pagrepresenta ng aming Mediterranean roots — ang effortlessness, ang energy, at ang nostalgia ng mga summer namin noong bata pa kami. Nakipag-partner kami sa isang malapit na kaibigan sa Can Jeys, kung saan binago niya ang isang 500-year-old na farmhouse bilang isang music production studio. Hindi namin gustong sakupin ang espasyo niya, kundi magdagdag lang ng isang layer ng TwoJeys universe.

Ang skate ramp na may built-in speakers ang naging perpektong tulay sa pagitan ng dalawang mundong iyon. Sa isang lugar kung saan ginagawa ng mga tao ang mga pangarap nilang album, maaari silang lumabas ng studio, kumalas sandali sa realidad, at mag-skate sa tabi ng pool. Ang parehong espiritu ng kalayaan at pagiging totoo ang sinusubukan naming isalin sa aming mga London store.

Ang TwoJeys lighters ay naging isang cult-favorite accessory na lumalagpas sa mundo ng alahas. Ano ang lightbulb moment kung kailan ninyo napagtanto na ang TwoJeys aesthetic ay puwede at dapat mabuhay sa mga bagay tulad ng lighters, at paano pumapasok ang lifestyle-tool na pilosopiyang ito sa curated experience ng ika-10 ninyong store?

Ang kagandahan ng pinagmulan namin sa metal ay binibigyan kami nito ng kakayahang gumawa ng halos anumang uri ng piraso sa isang napaka-distinctive na paraan. Mula sa iconic na lighters hanggang sa oversized chains na nakabitin sa Regent Street façade, lahat ito ay nagmumula sa iisang intensiyon: isalin ang mga pang-araw-araw na bagay sa TwoJeys language.

Interesado kaming gumawa ng mga pirasong lumalagpas sa alahas — mga object na sabay-sabay na functional, symbolic, at emotional. Malalim na nakabaon ang pilosopiyang iyon sa mismong karanasan sa aming mga store.

Nabanggit ninyo na hindi ninyo gusto ang fast-paced, algorithm-driven na media consumption na pumapatay sa creativity. Para labanan iyon, pinanatili ninyong pribado ang malaking bahagi ng inyong journey. Mayroon ba kayong partikular na proyekto o “lost” campaign na hindi ninyo kailanman inilabas dahil masyado itong personal o masyadong nauuna sa panahon?

Hindi kami mapakali at napakarami naming ideya, at patuloy kaming nai-inspire ng mga partikular at kakaibang personalidad. Gusto naming niluluto nang mabagal ang mga ideya. Minsan, nagkakaroon sila ng buhay sa social media, tulad ng project kasama si Lamine, at sa ibang pagkakataon ay nananatili silang pribado, umiiral lang sa pagitan ng talent at namin mismo.

Hindi namin laging nararamdaman na kailangang ilabas ang lahat. May ilang ideya na umiiral lang dahil mahal namin ang mga iyon at tama ang pakiramdam nila sa sandaling iyon. Mahalaga sa amin na mapanatili ang magic na iyon.

Para sa SS25, niyakap ninyo ang Contemporary Cowboy aesthetic na may napakalaking pag-angat sa kalidad ng materyales. Paano naisasaalin ang espiritung iyon sa isang high-fashion na urban environment tulad ng London?

Hindi lang ito isa sa pinakamahahalagang galaw ng taon — isa itong napakalaking hakbang para sa TwoJeys. Kritikal ang ideya ng pagma-materialize sa Contemporary Cowboy concept sa pamamagitan ng antas ng kalidad na puwedeng tumagal nang walang hanggan, at ginagawang posible iyon ng sterling silver.

Sa store, lumalabas ito sa mga banayad at simbolikong detalye — mula sa mga tea cup hanggang sa mga kadena sa façade. Para sa amin, hindi kailanman tungkol sa literal na sanggunian ang cowboy style, kundi tungkol sa attitude, kalayaan, tibay, at karakter.

Sa simula, mano-mano ninyong binubuo ang mga kuwintas. Ngayon, pinamamahalaan na ninyo ang isang global brand identity. Ngayong nakatayo kayo sa ika-10 ninyong store, paano ninyo sinisiguro na nananatiling simbolo ang double star ng orihinal ninyong hand-crafted na passion at hindi lang basta isang corporate logo?

Hindi kami nag-iisip o kumikilos sa paraang corporate. Kahit parang kontradiksiyon, iba ang tingin namin sa pagbubukas ng mga store. Gusto naming ilapit ang alahas na ginagawa namin gamit ang kamay — hindi ng teknolohiya — sa mga tao sa lokal na antas.

Sa pamamagitan ng retail, nakakakonekta kami nang direkta sa komunidad namin at sa mga taong unang beses pa lang nakakakilala sa amin, nang walang screen sa pagitan. Tinutulungan kami nitong bumuo ng kredibilidad sa isang totoo, tapat, at transparent na paraan.