Mga EP na Humubog sa 2025 Natin
Sampung maikling proyekto na buong taon naming inulit-ulit—at tumatak sa tunog ng 2025.
Kasabay ng mga album na walang dudang nag-iwan ng sariling bakas sa sonic persona ng 2025, dumagsa rin ang maikling-form na mga EP na sumalo sa pag-agos ng mga makabuluhang LP—at nag-iwan din ng kasing tinding marka.
Mula sa mga trailblazing na R&B release na nagtulak sa genre tungo sa ganap nitong modernong potensyal, hanggang sa siksik na lineup ng indie at hip hop-infused na mga proyekto.
Basahin sa ibaba ang kumpletong listahan ng mga EP na humubog sa 2025 natin.
Odeal – The Summer That Saved Me
Ang soundtrack ng napakarami nating summer, at isang love letter na diretsong mula sa Lustropolis para sa mga gabing hatinggabi, araw na binabad ng araw, at mga interlude sa pagitan, ang silky-smooth na The Summer That Saved Me ang nagpatibay sa British-Nigerian na musikero bilang isang kredibleng baguhan sa patuloy na umuusbong na R&B ether. Ang feature ni Leon Thomas sa lead track na “Miami” ang nagsisilbing ethereal na entry point sa engrandeng mundo ng EP.
Dean Blunt at Elias Rønnenfelt – lucre
Ang lucre nina Dean Blunt at Elias Rønnenfelt – na may dagdag pang production mula kay Vegyn – ay unang inilabas sa YouTube noong Enero 1, bago tuluyang napunta sa streaming services noong Pebrero. May pitong numbered tracks ang proyekto at sumisisid ito sa bagong bulsa ng mood music ni Blunt, na mas nakaanggulo sa indie, alt-rock-leaning na tunog. Sa runtime na 16 minuto lang, ang lucre ay napakadaling pakinggan, na nag-aanyaya ng isang-kapat na oras ng tuluy-tuloy na pananabik.
Jane Remover – ♡
Matapos patunayan na sila ay puwersang dapat seryosohin sa pamamagitan ng Revengeseekerz mas maaga ngayong taon, bumalik si Jane Remover gamit ang ♡ na inilabas na parang buzzer-beater. Lumilihis sa kanilang nakasanayang digicore, ang ♡ ay pumapihit sa mas pop-heavy na temperament, pino-polish ng sapat na synth glitchiness at pati na alt-R&B influence; ang “Magic I Want U” ay gumagamit ng parehong sample na ginamit sa “Talk Down” ni Dijon, ang “Think (About It)” ni Lyn Collins.
Leon Thomas – PHOLKS
Sa PHOLKS, hindi mailalagay sa isang kahon si Leon Thomas. Inilabas sa pinakamalaking punto ng kanyang career sa ngayon – ilang sandali bago ang Grammys 2026 nomination sweep niya – ipinakilala ng kumikislap na pitong-kantang project ang pinaka-groovy niyang era. Ito rin ang unang longform release na nasaksihan natin post-MUTT, PHOLKS ang patuloy na nag-angat sa bituin ni Thomas habang inuukit niya ang sarili bilang isang adaptable na artist na kayang yumuko at magbasag ng porma sa creativity—nang hindi binibitawan kahit katiting ng kanyang soulful swagger.
Samara Cyn – backroads
Habang nagiging makata tungkol sa di-pangkaraniwan niyang pagpapalaki at pag-angat sa career, ang backroads ni Samara Cyn ay isang matapang na sonic statement, nakatindig sa kanyang silky-smooth na paraan ng pagra-rap at paglalatag ng linya. Binubuo ng limang kanta, ang backroads’ tracklist ay ipinapakitang inaabot ni Cyn sa sukdulan ang elastic niyang artistry, lantad ang kanyang versatility at katapatan sa bawat minuto. Perpektong buod nito ang pambungad na “summer’s turning,” na may halos apat-at-kalahating minutong runtime na hinati sa dalawang magkaibang, tonally diverse na bahagi. Ang nag-iisang ibang feature ay mula kay Sherwyn sa “pop n olive.”
Gabriel Jacoby – gutta child
Hinaluan ng funk at Floridian flair, ang debut EP ni Gabriel Jacoby na gutta child, ay nagbibigay sa atin ng sariwa at nag-aalab na introduksiyon sa isang umuusbong na R&B talent. Ang swanky at sleek na seleksyon ng walong cut ay kaakit-akit na nire-reinterpret ang mga sonic trope ng Tampa, na nagbubukas ng isang unapologetic, true-to-self na pagpasok para kay Jacoby. Hinubog sa ethos ng Southern roots ng musikero, ang gutta child ay nagbibigay-daan sa isang masterful na paghahalo ng nakakapit na melodies at matalinong lirismo. Ang beteranong Tampa rapper na si Tom G ang sumalo sa mic sandali sa “Bootleg,” bilang nag-iisang assist sa buong EP.
MAVI – The Pilot
Bilang panimulang yugto sa nalalapit niyang First in Flight album na inaasahang lalabas sa 2026, ang The Pilot mixtape ni MAVI ay nagsisilbing matinding prelude sa inaabangang album. Habang umiikot ang wordplay ng rapper sa 10 track ng proyekto, hindi siya abala sa pagpamalas ng pinaka-komplikado at pinaka-maingat niyang penmanship sa EP na ito; mas diaristic at stream-of-conscious ito—halos low stakes. Mas lalo pang tinaasan ng mga feature ang The Pilot mismo, galing sa perpektong apat na underground rapper na kapwa nakaka-relate sa pag-ahon mula sa putik: Earl Sweatshirt, MIKE, Smino, at Kenny Mason.
Yeat – DANGEROUS SUMMER
Nanatili si Yeat sa ubod ng kanyang craft para sa pinakabagong longform release, na bumagsak mga 81 oras lang matapos itong unang ianunsyo. Walang rollout at walang deluxe na kasunod, ang DANGEROUS SUMMER ang nagsisilbing pagsipat ng rapper sa sarili niyang paghahari sa modern-day rap scene, gamit ang sarili niyang sonic lane, tapat na fanbase, at tila pinaka-hinog na creative vision ng kanyang career. Kung ang LYFESTYLE ay pulido, ang DANGEROUS SUMMER ay hilaw, walang palamuti, at diretsong-diretso. Nag-ambag si Don Toliver sa “2TONE,” si SahBabii sa “M.F.U.,” si FKA twigs sa “FLY NITË,” at isang umuusbong na South Carolina rapper naman sa “OH I DID.”
xaviersobased – once more
Ang maigsi pero tumpak na curation na once more ay hitik sa synths at shoegaze influence. Matagal nang naka-plug in sa samu’t saring hip hop subcultures, si xaviersobased ay naging isa sa mga susi sa pagpapaandar ng kasalukuyang underground scene. Sa edad na 21, ang New York City-born-and-bred na rapper/producer ay may double-digit na bilang ng mixtapes, EPs, at album sa kanyang resume, at ang bawat isa—lalo na ang once more sa anim lang nitong track—ay lalo pang nagbubuo sa natatangi niyang tunog: isang raw, pinagtagpi-tagping patchwork ng iba’t ibang music subgenre mula jerk at cloud rap hanggang pluggnb at maging hyperpop, habang tulo pa rin ang Day 1, internet-era influence niya. Kahit spur-of-the-moment drop lang ang once more, mas pulido pakinggan ang project kaysa sa mga nauna niyang galaw.
Paris Texas – They Left Me With The Sword
Noong Pebrero, naglabas ang Paris Texas ng dalawang EP na sobrang natahimik sa radar para sa panlasa ko. Unang dumating—at para sa akin, mas tumatak—ang They Left Me With The Sword, na may kabuuang pitong track at may bahagyang mas magaang enerhiya kumpara sa kasunod nitong They Left Me With A Gun. Isang rap-rock record na hindi naman kinakalas ang molde ng nakasanayang Paris Texas sound profile, pero ang matatalim na percussion ay perpektong tinatambalan ng pirma nilang witty wordplay, kasama ang hindi matinag na banter na humahabi sa bawat berso.



















