“HYPEBEAST SOUNDS” Live：獨立民謠唱作人 Gwenji Billie

HYPEBEAST ZH 全新 “HYPEBEAST SOUNDS” 音樂企劃繼找來居港法籍 R&B 音樂人 Wesley Jamison 為我們表演後，第二集的演出者 Gwenji Billie 是香港本地 Indie Folk 獨立民謠唱作人（曾經是民謠二人組合 Mothgown 的成員），並繼續由獨立音樂品牌 SEEAHOLE 負責音樂製作。不過今次 Gwenji 一改 Acoustic 風格，與多位本地音樂人和樂手以 Full Band 形式演出〈Haze〉、〈Give It Up〉及〈Conquer〉共三首作品。

HB：HYPEBEAST
GB：Gwenji Billie

HB：可以為大家介紹一下今次表演的樂隊成員嗎？

GB：除了我和結他手 Fengyi 逢一，其他成員其實都是來自不同樂隊，坤城是 Prune Deer 話梅鹿的鼓手，Kuro 是 Franklin Telescope 和 The Crush 的低音結他手，另一位低音結他手 Shawn 則是 wongguyshawn x sumj.chan 的成員，很高興今次可以跟不同音樂人合作。

HB：一直以 Acoustic 風格為主的你，為何今次選擇以 Full Band 形式演出呢？

GB：以 Acoustic 形式演出多了之後，其實一直有幻想自己的作品如果以 Full Band 演出會有甚麼效果，又因為近年的作品多加了 Groove 元素，好像變得更適合以 Full Band 形式演繹，所以趁今次真正試一試。

HB：你是從甚麼時候開始接觸音樂的？

GB：我小學時接觸得比較多的是古典音樂，上了中學就開始聽各國流行音樂，當時聽很多如 Avril Lavigne、Linkin Park 的搖滾樂，自己也有組樂隊。後來在 YouTube 聽到愈來愈多不同地方的獨立創作，接觸到 Indie Folk，像 Kings of Convenience、The Weepies 的作品，還有 Peter Bjorn and John 的〈Young Folks〉影響我很深。

HB：那麼你所吸收和創作的似乎並不局限於 Indie Folk，你會怎樣定義自己的音樂風格？

GB：可以說是容易入耳的輕音樂吧，音樂元素比較簡約，更著重於創作出悅耳的旋律。

HB：你有甚麼創作習慣？創作靈感又主要源自甚麼？

GB：我創作時習慣先用結他寫 chord progression，之後配上主旋律，最後再寫詞。靈感主要來自個人對環境或身邊人事物的感受，很多作品都是跟情緒、情感有關。

HB：你對當下本地音樂發展有甚麼看法？

GB：我覺得對音樂人來說，近年明顯多了本地聽眾支持，大家更主動去欣賞不同類型的本地創作，音樂人與聽眾真的可以「相輔相成」。

HB：假如能選擇跟任何一位香港音樂人合作，你會希望是？

GB：希望是王菲，我覺得她的作品旋律都很好聽，而且當時所採用的音樂元素和編曲即使放到現在，感覺也沒有過時。用她喜歡的電子音樂，一起創作出好聽的旋律，是我最憧憬的合作方式。

HB：接下來有甚麼特別計劃嗎？

GB：希望跟不同樂手和製作人合作，進行多一點樂隊演出，做多些單曲，因為創作了很多歌但還沒錄製。推出專輯也是計劃之一，不過還沒有時間表，哈哈！接下來又會跟本地樂隊 Fds/4eva 成員 Tomii Chan 合作，預計在五、六月推出新作品。而遠一點的計劃，是希望跟朋友到世界各地一邊旅行一邊創作和表演音樂，跟不同人 connect 和共同創作是很美好的事。