相澤陽介、森川拓野分享疫情下生活轉變與各自品牌 2021 秋冬系列創作背景
一直以來，日本都不乏登上國際舞台上的時裝設計師。
在剛結束的巴黎 2021 FW 男裝周上，日本品牌 Issey Miyake、Yohji Yamamoto、White Mountaineering 、Kolor、Maison Mihara Yasuhiro、Taakk、Sulvam、Doublet、Kidill 、Yoshiokubo 等，組成了一股不可忽視的亞洲力量。籍著時裝周的機會，我們邀請了 White Mountaineering 主理人相澤陽介，Taakk 主理人森川拓野兩位日本設計師，講述在疫情當下生活的轉變、各自品牌 2021 秋冬系列的創作背景與靈感。
HB：今季的創作背景及靈感來源？
相澤陽介@White Mountaineering：這個系列的主題繼續強調我們的品牌概念，即「我們所穿著的衣服都適合戶外」。在 Covid-19 帶來的艱難的環境後，時尚的意義將發生巨大變化。時尚不僅是一種自我表達，還被認為是一種協同作用，它來自於衣服的本質和穿著者的心情。我想要設計對人類和自然都必不可少的衣物，這是一個理想的概念，但在我們當前的環境中考慮「自然與人的結合」其實已經非常重要了。功能性不僅是服裝設計的考慮因素，同時也是在創造與自然共存的東西，當然加入時尚元素也很重要。
森川拓野@Taakk：我一直喜歡超現實主義風格，也總想著在我的作品中得以體現。我對這種風格里所描繪的不合邏輯的那面非常感興趣，在這個系列中，我受到 Saul Leiter 攝影作品的啓發，這位住在紐約的攝影師，他的作品中總給人一種安靜又懷舊的感覺，就像夢一樣。我想將這種夢幻般的感覺融入到我的設計中，類似是只能在夢中得到的衣服，但我又想將這些想法帶入現實。
HB：疫情下，你的生活帶來了哪些變化？有體現在這一季的作品上嗎？
相澤陽介@White Mountaineering：生活方式在疫情之下已經徹底改變，這種改變導致無意義的事物被減少，也讓人看到某些政治制度的無能。但這也讓，文化（時尚，音樂，藝術等）的存在變得更加強大。當然，這些方面也許不能立即改變當下糟糕的經濟狀況，但重要的是提醒我們不能在這種情況下放棄創新。現在更是向自己發問的時刻，問問自己，你真正想要的是什麼，並保持樂觀，這是我的看法。我也希望人們在將來能開始思考與大自然一起生活的意義，為了追求這個概念，我也在山上建立了自己的工作室，並想在城市和山間都能有所創造輸出。
森川拓野@Taakk：疫情讓人們有機會自省，重新評估自己的生活，我也一樣。在許多人都面臨困境的當下，我很幸運能依舊做我喜愛的工作。我覺得現在我已經變得更加瞭解自己，即使比起之前只是多了那麼一點點。我一直都會專注我的工作，並努力產出更好的服裝設計。
HB：服飾以外，這次線上時裝周上你還會有什麼特別的表現形式嗎？
森川拓野@Taakk：在受限的當下，我們與大多數其他品牌一樣，僅能為即將到來的巴黎時裝周 2021 秋冬系列帶來一部設計短片。儘管我們無法在海外實際展示我們的衣服，但我們將很快在東京國內舉行時裝秀，向能夠到場的觀眾進行展示並解釋這個系列的設計理念。
HB：如果把這裡比作一個頒獎台，你會感謝哪些人和事？
相澤陽介@White Mountaineering：15 年前，我就決定了我永遠不會放棄創造戶外服飾變時尚的可能性。從那時起，我就想把我在大自然中看到的東西帶到服裝語言中。我的成就與我的家人和團隊有不可分割的關係。我要感謝所有將我們的品牌與客戶聯繫起來的人，包括這次這個系列影片，也是想要強調這一點。
森川拓野@Taakk：首先，我要感謝我的妻子，沒有她，TAAKK 將永遠無法開始。接下來是我的家人和團隊，另外是我們的朋友和顧客。沒有每個人的支持，TAAKK 不會是今天的樣子，所以我想衷心感謝每一位。雖然這些話聽起來有些陳詞濫調，但我相信要想成功，就必須要有好的陪伴。
從三宅一生、山本耀司、川久保玲，到高橋盾、宮下貴裕、Junya Watanabe、阿部千登勢、相澤陽介等人，再到森川拓野、藤田哲平、井野將之等人，日本不乏登上國際舞台上的時裝設計師。從時尚學院畢業，獲得在知名設計師的工作室內工作的機會，獲得權威的獎項⋯⋯是不少設計師得以開展自己品牌的契機，而健全的時尚工業體系，也保障了日本設計師得以連綿不斷地出現在國際舞台之上。
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