除了 Casablanca 外，今年的 LVMH PRIZE 決賽入圍者還有哪些值得關注？
Ahluwalia Studio、Nicholas Daley 與 Peter Do 等新生代設計師品牌必須認識！
本月伊始，Casablanca 就帶來了其 2020 春夏系列 Lookbook，其中兩雙與 New Balance 共同打造的聯名鞋款尤其引人注意，稍早也終於迎來正式的官方圖輯。 作為時尚品牌 Pigalle 的聯合創辦人之一，Charaf Tajer 於兩年前在巴黎創立了全新時尚品牌 Casablanca，並在今年成功入圍 LVMH PRIZE 八強決賽名單。
此次， Charaf Tajer 圍繞網球主題，選定從未與其他品牌聯乘過的 New Balance 327 型號作為藍本，以白色為底，推出了橘色和綠色兩種配色，將品牌具有摩洛哥血統的法國氣息表達無遺。
而 LVMH PRIZE 2020 決賽名單也於昨日公佈，每年的 LVMH 大獎都會吸引來自世界各地的設計師和品牌參賽，從今年千名的參賽者中脫穎而出的 8 組設計師：Ahluwalia、Casablanca、Chopova Lowena、Nicholas Daley、Peter Do、Sindiso Khumalo、Supriya Lele 與 Tomo Koizumi ，有哪些亮點值得關注？
Ahluwalia Studio — 來自街頭，但也注重升級再造
今年入圍的 8 組設計師中，有 5 組都來自倫敦， 由印度奈及利亞裔的 Priya Ahluwalia 所創立的 Ahluwalia Studio 就很好的融合了她的奈及利亞血統和根植於倫敦的潮流文化。向來注重可持續發展和升級再造二手衣料的 Ahluwalia ，在街頭服飾領域可謂非常少見。
曾在 Beyonce 個人品牌 Ivy Park 任職的 Priya Ahluwalia 於 2018 年畢業後，一手創辦了同名品牌 Ahluwalia Studio，並希望通過品牌「反映出這個社會的真實寫照，而不是僅在時裝風格上做出些微差別」，她主張採用再生棉、再生聚酯和回收的印花真絲和滌綸混紡材料，並通過特殊的紡織技術以達到可持續性的目的。
而自從 2019 年初，曾受邀參與 adidas Maker Lab 並為其設計鞋款後， Ahluwalia Studio 也多次與 adidas 合作，並於年初的倫敦男裝周上，帶來了多款以 Barbara Brown 風格為元素的訂制款 adidas Superstars，還與 adidas 聯手為阿森納客製雨衣夾克，再次展示品牌流淌的倫敦血液。
Nicholas Daley — 講述故事，發展社群理念
同樣來自倫敦，也被 2019 年 adidas Maker Lab 選中的 Nicholas Daley ，曾為 Dover Street Market 和 Nigel Cabourn 工作。有一半牙買加血統的他，深受雷鬼音樂文化的影響，除了將音樂帶入設計和走秀現場外，他還一直嘗試通過設計來探索他的種族在這個世界的位置，發展社群理念，並保持每一季設計的敘事感。
除了擅長通過設計來講述故事之外，2020 秋冬系列，他特地找來日本的紡織專家們共同打造一種名為「流沙箋」的全新面料，通過使顏色漂浮在稱為上漿的粘性溶液上，產生與光滑大理石或石材相似的圖案。
此外，延續了去年與 Fred Perry 的友好合作， Nicholas Daley 與 Fred Perry 再次帶來合作帽款、運動夾克與包款，共同演繹英國次文化風格。鞋類方面， Nicholas Daley 與 George Cox 共同推出了一款全新 Derby 鞋，也繼續與 adidas 合作， 將特殊定制的 Superstars 搬上伸展台。
Peter Do — 一種極具未來感的極簡主義
Peter Do 的設計總是難逃拿來與前東家 Phoebe Philo 的 Céline 時代做比較，的確，兩者都崇尚極簡，不過 Peter Do 也在設計中把 Philo 提出的獨特精神，發展成一種極具未來感的極簡主義。在設計中加入一些建築與工業的元素：帶著稜角的肩部輪廓，穿插在西裝中的鏤空，工業圖紙的印花和多維層次的剪裁。
Peter Do 出生於越南，14 歲移居美國，在紐約時裝學院畢業後，他獲得了首屆 2014 年 LVMH 研究生獎，並於 2018 年推出了同名品牌。他擅長將多元流行文化進行解構，並跳脫出衣物完整覆蓋性的固定思維，用令人意想不到的分割與「Causal tailoring」的工藝，讓他的品牌在短短一年內就走紅，獲得了多方肯定。
Tomo Koizumi — 社交媒體助力的彩虹世界
繼去年的 2 月在紐約時裝周視頻於 Instagram 走紅後，這位來自東京的 31 歲的日本設計師也在一夜之間為人知曉，十幾歲的他因《John Galliano for Dior》一書而與時尚結緣，於 2011 年成功推出個人同名品牌。鮮艷的色彩和醒目的輪廓是 Tomo Koizumi 最為鮮明的設計特色，他的設計大多由糖果色透明歐根紗製成，由他修剪成圓錐形，形狀立體而蓬松。除了受到 Marc Jacobs、Miuccia Prada 等人的關注和支持，他的兩件作品還在 The MET Museum 展出，The MET 還買了他的一件作品作為永久收藏。目前，他的團隊包括他在內還只有兩人，他在東京的工作室也只為個人客戶定制禮服。
此外，設計師組合 Emma Chopova 和 Laura Lowena 帶來的品牌 CHOPOVA LOWENA 以其可回收民俗織物裙與粗獷皮革配件聞名，來自開普敦的南非設計師 Sindiso Khumalo 將非洲刺繡、可持續面料和非洲女性精神帶入設計理念，Supriya Lele 將跨文化觀點與其極簡主義的熱情賦予其設計新式的高級感。
今年的評審也是邀請到 Virgil Abloh、Rihanna、Stella McCartney、Jonathan Anderson、Marc Jacobs 等人，今年的參賽者除了可以獲得 30 萬歐元的獎金和 LVMH 團隊的支持外，還有機會獲得價值 15 萬歐元獎金的 Karl Lagerfeld Prize，最終結果將於 6 月 5 號公佈。更多資訊，請持續關注 HYPEBEAST 的報導，亦可訂閱電子報與留意下方其他特輯：
