極簡線性繪圖之美・細說當今 6 位日本人氣插畫家

「插畫」一詞，是透過圖畫畫像將文字未能完滿表達的意思作陳述。曾聽過一位前輩說，藝術只有「美」與「更美」之分，「不美」是不存在的，或許不同人對於美感也有著不同的詮釋，然而近年來在日本卻興起了「Less is More」般的線性插畫，簡約的筆觸與繪圖，構成了一幅又一幅散發著清新的東洋生活態度的作品，同樣地，生活在煩囂的城市亦存在著眾多「不美」的時刻，然而各位可藉著不同的藝術麻醉，讓時間稍作停頓，或許「Less is More」才是生活上最佳的答案。本回 HYPEBEAST 便挑選了當今 6 位日本人氣插畫家，並簡單介紹其歷史及作品。

1. 長場雄（Yu Nagaba）

相信不用多作介紹，讀者們也應該知道誰是長場雄（Yu Nagaba），作為現今日本最具人氣之插畫家，擅長以黑色油性筆並透過點與線勾畫出以各電影與卡通人物為本的的插畫，亦有不少作品以知名人士作靈感，包括 Albert Einstein、John Lennon、Keith Haring 與 Woody Allen 等等。長場雄的畫風好像看似簡單，但其厲害之處是以每每也能以簡約的設計道出背後的故事，完美地展現一向插畫的功能性，多向的將「訊息」轉化為「視覺」來傳播，作品同時亦注入著一份獨有的生活態度，其中不少畫作更帶有幽默感，然而長場雄的成名也必歸功於在於《POPEYE》前總編輯木下孝浩，早在 2014 年經已開始與長場雄進行合作，一改以往只用上模特兒作為雜誌封面的慣例，將所介紹的主題透過虛擬人物插圖作表達，其後更與《Casa BRUTUS》、《GINZA》合作，近年長場雄更進駐時尚界，推出不少印有插圖的衣物與聯乘單品，包括 ASICSTIGER、Converse、G-SHOCK、and wander、Sasquatchfabrix.、KEEN 與 BEAMS 等等，亦為各單位繪製不少廣告插圖。

2. Sayuri Nishikubo

同樣喜愛以黑色線條繪製畫作的 Sayuri Nishikubo 亦是現今日本具知名度之一插畫家，年僅 30 歲的 Sayuri Nishikubo 在 2015 年畢業於「東京デザインプレックス研究所」，修讀空間設計學科，同年並開始在個人的 Instagram 發佈插畫，並憑藉著獨有的手繪畫作漸漸成名。Sayuri Nishikubo 與長場雄的不同之處是作品多以幼身油筆進行創作，筆觸上雖沒有男生般的硬朗，但卻顯露著女生的手寫隨意風格以及細緻性，插圖散發著可愛感與清新形象，成為了不少日本女生潮流品牌與廣告單位慣常起用的插畫家，在創作構圖上，Sayuri Nishikubo 一直喜愛利用簡單的字句與插圖作互相呼應，就在本年 3 月份時間，她更在梅田的蔦屋書店舉行了名為「This is my life.」畫展，與大家分享一下她如何以一線一點刻劃出遊走於黑與白中的線性美感。

3. Yutanpo Shirane a.k.a. Yuroom（白根ゆたんぽ）

可能大家對於 Yutanpo Shirane（白根ゆたんぽ）這個名字不太熟悉，然而他的作品經常會刊登於日本雜誌《BRUTUS》與《Number Do》上，也曾為 Shiseido、New Balance 等品牌進行跨界合作，並且更為 CHATMONCHY、EXILE 等藝人設計專輯封面，更隸屬於 Tokyo Illustrators Society 之人氣一人。Yutanpo Shirane 藝名 Yuroom，於桑沢デザイン研究所 (Kuwasawa Design School) 畢業後便成為自由插畫家，早於 90 年代初期經已開始接觸插畫工作，為各雜誌、廣告、網站、宣傳文案等製作插畫，現年 51 歲的他，在作品中大多喜愛以女性輪廓作為設計靈感，擅長以單線呈現出女生內心的的性感一面，極簡的畫風沒有矯揉造作的態度，更突顯了女性獨特的朝氣與生命力，這種介乎可愛與撩人的少女姿態妙絕地帶出了畫作中的美感與幽默，讓觀眾一看難忘，尤其是男生。

4. Ken Kagami（加賀美健）

近年線性插畫成為熱潮，不少日本時尚品牌也相繼與插畫家合作推出別注單品，然而日本插畫家 Ken Kagami（加賀美健）亦是不少時尚單位垂青之一人，包括 YEACA，Journal Standard、GOODHOOD 與 BEAMS 進行聯乘企劃。於 1974 年在東京出生，在就讀文化服裝學院時，一次機會前往美國三藩市便展開了插畫家之路，雖則他沒有學院派的繪畫技藝，作品看似是亂畫、怪誕、醜陋，但其實比較起其他插畫家，Ken Kagami 的作品更能把「天馬行空」這成語表達得淋漓盡致，善於將不少卡通經典的角色進行反轉與惡搞，以單線勾畫出帶有玩味及幽默的圖案，例如 The Simpsons、Snoopy、Charlie Brown、SpongeBob、Popeye 與 Garfield 等等。除了成為一位插畫家之外，Ken Kagami 更創立了藝術品味小店「STRANGE STORE」，售賣衣物、海報、貼紙、Zine 小冊子以及各種 Vintage 小物，如稱他為一名插畫家，倒不如說他是一位藝術家。

5. Naijel Graph

近年來插畫創作除了成為衣物界的創作元素之外，在日本更擔當上 主流宣傳手法之一，當中 Naijel Graph 的作品每每出現在不同品牌的平面廣告與媒體之中，包括 New Balance、Nike 與 BEAMS。早在 2014 年，Naijel 獲得當時《POPEYE》總編輯木下孝浩的邀請，為 4 月號的「City Boys ABC」繪製封面而被受注目，Naijel 的畫作與其他插畫家的分別就是擅長利用色彩繽紛的水彩進行創作，沒有多餘的拖筆或重複線條，直接且充分地表達出主體內容。如看過 Naijel 的作品也不難發現他大多的創作也是圍繞著美國元素，尤其是 80 至 90 年代的電影與嘻哈音樂文化，最近他更為前《POPEYE》造型師 Akio Hasegawa（長谷川昭雄）與HOUYHNHNM 創立之時裝平台「AH.H」設計標誌，亦為「AH.H」繪畫出第一款名為「隅田川花火大会」的 T-Shirt 插畫，另外亦為 ANEA Design 負責人 Ken Yokomachi 全新創立的食店「TOKYO BENTO STAND」設計標誌，可說是多產插畫家。

6. Noritake

最後介紹的這位日本插畫家，打從 2008 年經已開始在日本舉行多場個人插畫展，並與不同書店、雜誌以及各類型的公司繪製形象廣告，最為人所知的確是多次與 Zucca 及 New Balance 的合作，近年他的作品更擴展至歐美地區，這位就是 Noritake。極簡的筆觸配合大膽的留白，沒有多餘的細節，營造出一種滿載著日本風格的的卡通風格。