尋覓東洋品牌原點・HYPEBEAST 專訪日系時裝買手公司 Green’s Showroom 主理人 Martin Lam

日本這東洋國度，無論在時裝、藝術、音樂、機車、相機、鐘錶、飲食以至街頭文化，每一項元素也存有自身的追隨者，壟斷市場與否經已不是他們的前設，他們只考慮如何讓自己生活的地方變得更多元化、更多選擇機會，反觀在香港這個細小都市，確實在不同的範疇中也經已被一眾大企業所壟斷，然而亦有不少有心之人一直以小本經營的方式希望讓更多人知道香港其實絕不沉悶的，為的不是反壟斷整個市場，而是將初心延續，將小眾卻帶有品味的東西帶到客人手中，令香港變得更有趣味。

本次 HYPEBEAST 便邀請到曾於不同時裝企業擔任買手，現開設了本地日系時裝買手公司 Green’s Showroom 的主理人 Martin Lam 進行訪談，深入了解日本品牌的吸引之處以及為何會跳出大企業，開設自家公司的因果關係。

Interview with Martin Lam・Bring you a real taste of Japanese fashion

為何會開設了 Green’s Showroom 這家時裝買手公司？

Green’s Showroom 誕生的原點可追溯到自己做了 11 年時間的時裝買手工作，在 11 年間也曾在不同的 Multi Brand 時裝公司工作，當時自己一直本著初心，希望將一些喜愛或是具潛力的品牌引進香港，但這個初心，慢慢地被公司的要求或是制度磨蝕，皆因他們希望這些新晉的品牌在進入市場的那刻便能馬上得到回報，但這是相當難以實行，而當大公司缺乏時間及耐性的時候，所以便決定脫離 Comfort Zone，尋回以往享受發掘新事物的初心，便開展了 Green’s Showroom。

為何 Green’s Showroom 以日本品牌為主？

在擔任了十多年時裝買手後，其工作經驗令我懂得如何去分析或是挑選「好」的東西，從而發現一些品牌其實不值那麼貴的，但有些品牌的價格卻好像低於其物料、手工與設計的成本，宏觀各地的市場，日本時裝品牌的一代傳一代精神，加上設計師對於物料與設計上的極致堅持，最能代表到何謂「好」，亦是自己相當喜愛的東西，所以 Green’s Showroom 便以日本品牌為主，另外一個原因是一些日本設計師可能因為語言及溝通上的問題難以衝出國外，但這些均是具質素的品牌，所以我們便希望作為當中一個齒輪的角色，讓本地的時裝愛好者也能接觸到這些嶄新的品牌。

如撇除生意的角度，日本品牌對你來說有甚麼吸引之處呢？

因為自小被川久保玲、三宅一生與山本耀司這三位日本國寶級設計師所薰陶，所以自己對於日本時裝一直也帶有情意結，時至今天，日本品牌的工藝也能夠傳承著其高質素的特點，例如在素材選用方面，很多設計師也會在一些擁有百年歷史的古舊老工廠編織獨一無二的面料，為了希望將有質素的東西透過全新一面讓更多人知道，而這個對於質素追求極致的精神是日本獨有，也是自己最欣賞的。

在我而言，日本人是全世界最懂得時裝的民族。在日本，你可以看到及接觸到任何一個國家的品牌，但舉例說在巴黎這個各人也認識的時裝之都，卻沒有像日本般包羅萬有，這是一個很有趣的現象。

現今的日本時裝文化是如何？

近這 3 至 4 年，其實日本現在所興起的設計也是以簡約為本，但對於其細節上的處理卻擁有相當高的要求，包括在物料、車線以至剪裁上，加上其實日本人是一個非常節儉的民族，很少會發現他們會把舊衣服掉去，只會把舊衣物拿到二手店進行回收。而近年比較多人注目的品牌就是 Comoli 或是 Auralee，當然這類型的品牌最初也是一些小型企業，但在多方面的配合及宣傳也令到它們很快便能成為國內的一線單位，加上日本的時裝市場是有著一種發酵性效應，當有一些具質量的品牌出現，日本各小店也會爭相買貨，他們沒有甚麼獨家或是壟斷市場的文化，反而這個氣氛更容易將一些品牌或是某種造型變成主流，而不只是單單靠社交媒體來在平面宣傳，尤其是這類需要接觸過、試穿過的品牌。

日本人的購物模式是寧願買相對貴但耐用的衣物，也不太喜歡 Fast Fashion。

日本品牌在香港市場上有一定的位置嗎？

事實上，香港一直擁有一大部分高消費能力以及存有品味的客人，但確實香港對於日本品牌的供應是不充足的，可能基於現今還是在流行歐美 Streetwear 的關係，但我相信其後下一波的時裝趨勢將會回歸到日系簡約兼品質高的風格。