HYPEBEAST 獨家:滿舒克私人歌單
談談自己,聊聊音樂。
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HYPEBEAST Music Playlist 網羅各界領袖級人物,每期分享獨家歌單,談談音樂,聊聊最近發生的大小事。此回,我們邀請到來自摩登天空 MDSK 廠牌、在華語音樂圈獨樹一格的滿舒克(Young Jack)前來對談。
早在加入摩登天空 MDSK 廠牌之前,滿舒克即憑藉辨識度極高的聲音於互聯網闖出名堂,而 2017 年的大碟《Almost Perfect》亦是成績不俗,為往後音樂生涯奠定良好根基。不少人認為,身處於華語 Hip hop / R&B 迅速成長的年代,滿舒克的出現好似命中註定,他並沒有夾帶傳統 Underground 創作者給人的叛逆,反倒給人一種成熟且早已深知自身使命的形象。
近日,滿舒克推出新歌《VVS》,以鑽石純度為發想藉以生命中「純粹」,或是愛情或是親情,從旋律到歌詞,無懈可擊。談起這首創作,他向我們分享背後故事,「雖然《VVS》聽感和內容更像一首情歌,但其實靈感是源自一次休假陪媽媽逛街,當時給她買了一枚鑽戒,兩個人在店裡挑了很久,她挑選到了心儀的鑽戒,也在過程中了解到了 VVS 和鑽石的關係,因也此帶來靈感創作了這首歌。」毫無疑問的,親情促使了《VVS》誕生,而對滿舒克而言,那也是最純粹的事物。而當我們詢問如何保持純粹,他則回答地坦然:
其實事物本身純粹,就不需要刻意改變或者維繫。親情本身就純粹,所以帶著愛,自然可以保持純粹。
照慣例,緊接著,我們著手討論今日的華語音樂。首當其衝的問題莫過於「適應性」。如今曲風流行變化甚鉅,但畢竟不論嘻哈、Soul 或 R&B 都源自於海外,作為華語音樂創作者,每當遇到新事物時,滿舒克又是如何因應?
「其實熟悉我的作品的聽眾朋友會知道我一直在不停的嘗試各種風格與說唱融合,新風格或老派,我都希望可以用我的腔調和我的創作方式融合。」換言之,滿舒克認為,當前流行曲風固然多變,但總有辦法駕馭自如,其關鍵在於自身特色的變化和應用。他進一步解釋:「就好像你聽到曲風,你知道這是新還是舊,但聽到我的聲音和腔調,你就知道是我。」
至於新專輯有何嘗試?
「這次是第一次整體性的完成一張專輯,我希望它不僅整體,連貫,還能感受到我的腔調和不同風格之間的融合,以及碰撞出的特別化學反應。當然也包括新的視覺和新的理解。」
你曾說「嘻哈沒有一定框架」。那將來會不會有「中文嘻哈風格」出現?
「其實現在不已經有了嗎?我們叫它中文說唱。中文博大精深,理念和玩法,韻腳 Flow 的巧妙,加上越來越多優秀的說唱歌手不斷的創造創新,未來當然會越來越好。」
若以階段性來看,滿舒克認為華語嘻哈處於什麼階段?
「成長階段吧,而且我覺得成長是個漫長的過程,就連我自己也更希望能長時間的在成長階段,我還有太多要學習的,始終保持學習吸收的狀態特別好。至於我所理解的進步空間,可能更多是音樂制作的專業,歌手本身的精、氣、神提升特別重要。」
在諾大的音樂世界中,希望扮演怎樣的角色?
滿舒克:「希望自己是一顆獨一無二的齒輪吧,可能不是最有關鍵性作用的,但缺一不可。」
嘻哈人有著不凡的品味,唯有同樣喜愛並沈浸於此的人會懂。接下來,滿舒克點開他的私人歌單。他說挑選這些歌的原因很簡單,「因為好聽」。
HYPEBEAST notes:
1. PnB Rock 為紐約歌手,擅長旋律,單曲《ABCD(Friend Zone)》收錄於專輯 TrapStar Turnt PopStar 中,該專輯名稱亦表明其曲風特性:Trap & Pop。2. Jez Dior 出身音樂世家,父親為龐克傳奇 Steve Dior,自小深受搖滾和嘻哈影響,作品質量、純度皆備,如滿舒克推薦的《Late Night》便是一例。3. 波多黎各歌手 Farruko 和 Bad Bunny 推出的《Krippy Kush》集結雷鬼和嘻哈,於 2017 年席捲 billboard 拉丁榜,之後 Nicki Minaj、Travis Stott 的 Remix 版本更將此曲推入顛峰,目前在 Youtube 分別達到六億和八千萬點閱。4. Producer 出身的 SORIANO 不僅能製作還是個 Artist,前年單曲《Backbone》闡述個人情感,高重複性的副歌令人印象深刻。5. 作為老闆和員工,J.Cole 和 Bas 早已不是第一次合作。不過你不得不佩服兩人創作功力,尤其是風格掌握總能令人輕易識別。不只滿舒克,早已不知道是第幾位說唱歌手分享《Tribe》這首歌,不虧是「偶像的偶像」。6. Vince Staples 實力無庸置疑,歷經幾張 Mixtape 和專輯洗禮後,2017 年的《Big Fish Theory》最是精采,除了《BagBak》等熱門單曲,像《Party People》這般暗藏反毒意義的單曲更顯示他的與眾不同。當然,好友製作人 Zack Sekoff 功不可沒。7. SoMo 擅長 R&B 和 Soul,極佳的聲線詮釋《50 Feet》相當到位。舒服的節奏,恰到好處的情緒起伏,不是那種立刻留下印象的單曲,卻足以令你一定再聽。8. Yung Bans、YBN Nahmir、Landon Cube 三人合作,內容不外乎夏日風情和金錢。來自 ATL 的 Young Bans 展現 SoundCloud Rapper 的特色,以幾近呢喃的吟唱出符合氛圍的旋律。9. 儘管社群平台上備受關注,但別忘了 Niykee Heaton 本業可是歌手,而且唱功、聲音接數一流。《Mascara》以睫毛膏作為隱喻,暗示在女孩心中最重視的部分。10. 法文 c’est la vie 被流行文化廣泛應用,其意思指「人生就是如此」。整首歌其實沒有多深刻的含意,大概為女孩挽留情人的話語,並透過簡單的迴路堆疊架構而成。
做音樂的初衷給我帶來了快樂。我希望這份快樂永遠都在。
滿舒克說,他創作音樂的目的沒有別的,就是為了快樂。且事實上,聽眾也能因為旋律、歌詞、歌聲而感受到創作者的情緒,所得到的快樂難以言喻,而這便是音樂的魔力所在。往後,HYPEBEAST Music Playlist 將陸續為樂迷帶來更多來自世界各地的創作人的歌單以及專訪,敬請期待。