上海時裝周回顧-2018 秋冬最值得關注的 5 個設計師系列
中國設計新勢力早已擺脫稚氣,日趨自信。
近年來中國時尚力量逐漸登上海外舞台並受到矚目,與此同時一批從海外深造歸來的新一代設計師們則爲已有十五年曆史的上海時裝周注入了新鮮血液。無論是在設計本身還是營銷策略上,大多設計師已擺脫稚氣,帶來了更爲成熟的表現。對于中國設計新勢力,或許我們不再需要動用到「崛起」二字。正如上海時裝周官方所描述,他們「日趨自信。」
而在 2018 秋冬上海時裝周落幕之際,HYPEBEAST 也從這場全城時尚盛事中選出五個讓我們印象尤爲深刻的設計師系列,與各位分享一番。(*排序按發布會時間)
STAFFONLY
延續獨特的故事講述方式,STAFFONLY 在上海大同坊的夜店 TAXX 首次獨立發布名為「身法 MOVEMENT」的時裝秀,同時也標志著 2018 秋冬 TUBE Showroom 大幕拉開。設計師二人組溫雅和周師墨這一季受到華裔攝影師劉香成經典作品《1911》的啓發,對武家身法進行了一番探索,講述了習武少俠的當代抱負與氣概。秀場內播放著編程藝術家任遠的影像作品,這個由無數二進制代碼、計算機語言構成的視頻是一部完全基于代碼生成的數字視頻與 33EMYBW 音樂人 33 的電子感律動完美交織于一起。
「每個文化都孕育出了符合文化特徵的虛構文學形式,而武俠小說則是中國獨有的。」-溫雅
當被問及這次的靈感來源,溫雅表示,「每個文化都孕育出了符合文化特徵的虛構文學形式,而武俠小說則是中國獨有的。」兩位設計師一直認為武俠精神是中式的英雄主義,在經年累月中,身法也許未能承傳,但在這群熱衷跑酷的都市年輕人身上,其靈魂倒也不曾失去。她們通過對早期邵氏武俠影片中的形象進行了當代化的碎片重構。精心繪制的擒拿手、各路掌法及幾何線條組合而成的 Jacquard 織錦面料成爲系列一大亮點,這裡面也充滿二人對于武學招式的浪漫想象。系列中結合了對逝去武學身法的種種想象,將修習之人層疊纏繞的腿部綁帶、懸挂于腰間的香囊以及利于大幅度移動的高開衩等傳統著裝元素貫穿始終,並以層疊穿法展現中西服裝剪裁搭配之妙。而一向走 Unisex 風格的 STAFFONLY 在這個系列中還加入了一件帶有明顯束腰的條紋大衣。「我們在顧客千呼萬喚中推出了一部分女裝設計。」周師墨透露這是對女性客戶群的單品拓展的新嘗試。未來這兩位設計師也將繼續嘗試,讓 STAFFONLY 擁有包括男裝、女裝及配飾在內更加完整的産品線。
JUNWEI LIN
僅有 20 歲出頭,但於澳大利亞、英國、加拿大及美國的生活經歷使得設計師林筠葦更善於以探究人類情感和社會現象為靈感來源。在同名品牌 JUNWEI LIN 中,她從一個女性設計師的視角細膩地定義男裝,通過融合當代女性和男性的服裝,同時注重工藝和品質的細微差別,從而塑造出散發浪漫情調的男士形象。
「JUNWEI LIN 做出了一種懷舊的情調,這在中國設計師當中並不多見,說她是中國的 Toga 並不為過。」-時裝貧道
「縱有一時榮華,終將人老珠黃。」椎名林檎的這句歌詞為 JUNWEI LIN 2018 秋冬系列鋪下了沉鬱的基調。於 Arkham 舉辦的發佈會被佈置成花店,男模們從後台走出,選擇一朵花再將其插到畫牆上。在張國榮離世 15 周年紀念日之際,這一動作也讓空氣瀰漫著情緒。林筠葦透露這一季的靈感是來自藝術家 Louise Bourgeois 的作品《Red Room (Parents) (1994)》,她嘗試通過設計傳遞出一種迷茫而焦灼的情緒,而成為標誌的浪漫主義情懷也始終縈繞其中。整個系列出現了大量英國維多利亞時期的細節元素。燈芯絨、丹寧和粗花呢的運用呈現出深沉而朦朧的色彩;而在纖細的輪廓下,代表著男性陽剛氣質的千鳥紋和方格紋展現出柔美的一面,勾勒出 JUNWEI LIN 少年們頑劣又脆弱的特性。這位設計師特別向我們指出這次採用的日本進口燈芯絨,在她看來,燈芯絨有一種恆久的魔力,「一方面適合戀舊的人,一方面又提升了年輕男裝的品質。」自由撰稿人時裝貧道對此也給予了頗高的評價,「JUNWEI LIN 做出了一種懷舊的情調,這在中國設計師當中並不多見,說她是中國的 Toga 並不為過。」而在外衣方面,品牌今季開發了多款帶有墊肩的風衣,突破肩寬局限性的設計更易於駕馭,而短於跨部的外套則能更好地拉長亞洲人的身材比例。仔細觀察的話,還能發現細小的珠光扣貫穿於整個系列,林筠葦表示這些細節是從復古西部牛仔服上提取的元素,在單品上以裝飾的形式出現,同時與維多利亞時期的宮廷感風格進行碰撞。
經過幾季的逐漸沉澱,林筠葦認為品牌的 DNA 更為鮮明且更加貼近市場了。「JUNWEI LIN 以越來越成熟的形象展現著破碎浪漫主義,真正融入到精緻男孩的生活裡去。」這一季過後,她還將把重心搬到國外,進一步擴大市場的開拓。我們也對這位年輕設計師的未來充滿期待。
PRONOUNCE
在米蘭 East Market 中偶然收集的 21 張老明信片啟發了 PRONOUNCE 兩位設計師李雨山與周俊對於無限符號「∞」的聯想,「INFINITY」最終也成為了 2018 秋冬系列的主題。認為當下時裝概念過於平面化和視覺化的 PRONOUNCE 在新一季回歸實用主義,強調剪裁、面料、質感、細節與功能性這些構成男裝的必要因素,並圍繞「無限」的概念創造出可以應對不同場合的男性著裝。
「我們把無限的概念詮釋成一種視覺語言,出現在系列中的許多地方。」-設計師李雨山
「我們把這個概念詮釋成一種視覺語言,出現在系列中的許多地方。」李雨山談及概念的運用。因此我們可以看到「∞」刺繡點綴於襯衫上的、來源於中式梅花扣形似「∞」的定製曲線環扣取代了傳統男士西裝中的牛角扣、曲線風格軌跡的絎縫棉元素亦如連續的無限符號烙入面料之中;而上海發佈會上還有兩個模特「扛著」巨型充氣裝置亮相,進一步將這一符號 3D 化。「PRONOUNCE 這次的概念執行比倫敦的發佈會更放,模特腹肌上的無限符號也用得很聰明。」第二次出席 PRONOUNCE 2018 秋冬大秀的 BoF 中國編輯 Tianwei Zhang 說道。剪裁方面兩位設計師糅合中國傳統中山裝與西方剪裁的精妙之處,將傳統西方立體剪裁的技巧與符合現代人的東方審美巧妙結合,除此之外還在面料上持續探索。比如當中的漸變牛仔就是通過手工刮擦處理製造出深淺色調的效果,自主研發帶有漆皮效果的羊毛覆膜面料則帶來功能型訴求,而「貼滿」錫紙的中山裝更是遍布手工痕跡。李雨山表示兩人都十分在乎這種手工感,在他們看來這是一種代表美的事物。
發布會現場 HTC Vive 中國區總裁汪叢青戴著 VR 裝備亮相的安排也讓人頗感好奇。談及與 HTC Vive 的互動,李雨山透露他們是前期戴著 Tilt Brush VR 裝備進行繪制,再把衣服制作出來,「將虛擬的 3D 與現實的 3D 連接對我們來說是第一次。」
8ON8
即便只經過畢業季和 2018 春夏短短兩季,8ON8 已在大多數人腦海中烙下一種窄身剪裁又凸顯比例的深刻印象,但這一切卻在 LABELHOOD 發布的秋冬系列中發生了明顯的改變。對此設計師龔力(Leo Gong)表示上一季是對於畢業系列的延續和沉澱,以此宣告品牌的正式開始,並預示著新的方向。而與此前略為極端的剪裁相比,顯然半年來他在概念和商業之間尋得了更為成熟的平衡。Tianwei Zhang 認為 8ON8 這季的進步非常大,「設計師提供了更多選擇,讓人很有購買慾。」而 8ON8 今季所在的 Not Showroom 創始人張櫻也有著同樣的看法,「他延續了慣有的 Tailoring 細節處理,並進一步豐富了品類,在版型上的調整則擴大了客戶範圍。」此外她還透露這次買家下單的情況便是最好的驗證。
與此前略為極端的剪裁相比,顯然半年來 8ON8 在概念和商業之間尋得了更為成熟的平衡。
新一季中,Leo 受到英國攝影師 Martin Parr 所記錄的 90 年代城市跟團旅行啟發,將這個不按套裝穿搭的微妙年代中的記憶重新解讀。他採用一種的新的方式來重塑具有年代感的廓形西裝,通過剪裁為修身短小的西裝增添了活動空間。同時還運用大量毛料、尼龍、皮革、彈力棉料及燈芯絨的拼接來營造出摩登的復古氣息。在 Leo 眼中,新系列最具代表性的單品要數由藍色燈芯絨、精紡格紋毛料與黑色防水尼龍拼接而成的衝鋒衣,無論是從視覺、工藝還是功能性上,均將 90 年代的風格以及品牌西裝與運動結合的「Tailorporting」理念詮釋得淋漓盡致。在造型上他還以特別定製的金屬 Logo 扣皮帶、鏤空皮鞋甚至是透明尼龍襪進一步勾起大家對於 90 年代的回憶。除此之外,發布會現場的佈置亦是別有用心:白色的牆垣讓模特們可以在有限的空間中進行穿梭,就像旅行時穿梭於城市之中,坍塌的白牆也化為積雪,為秀場增添一絲秋冬的氛圍。整體來說,8ON8 所推崇的「Future Gentleman」漸入佳境。
CHENPENG
雖然 CHENPENG 2018 秋冬系列已在二月初於紐約亮相,但與更深諳製造話題之道的李寧和 CLOT 同日發佈,難免被搶盡了風頭。回到上海的 ONTIMESHOW,這個由設計師陳鵬於倫敦創立、憑極具辨識度的羽絨服深受明星們青睞的年輕品牌再次成為了焦點。本季系列名為「IT IS YOU」,靈感源自 CHENPENG 的顧客,從他們的穿著搭配中尋找設計的初衷。擁有誇張輪廓的羽絨服是大家期待中的主角,但與上一季相比,陳鵬在材料方面進一步突破,運用上更加豐富。除了採用撞色和亮面產生嶄新視覺衝擊來突破人們對於羽絨服的固有印象外,他還通過如 40D 高密度滌綸材料複合吸濕薄膜提升抗寒抗濕特性,而蕾絲複合透明膜放水面料的出現更可說是賦予了優雅蕾絲新的定義。在新系列中我們還可看到連帽衫和背帶褲的加入,陳鵬向 HYPEBEAST 透露這是在全新 DAILY 系列之前的一種嘗試,「我們會把春、夏、秋類型的產品融合到 DAILY 系列中,完善整體品類,在定價上也會更親民一些。」
CHENPENG 能夠為追求溫度的顧客提供一個可以有自己性格色彩的時尚選擇,告別千篇一律。
事實上早在 2017 春夏時,CHENPENG 曾推出過一個以綁帶和口袋作為亮點的相對「實穿」系列,談及為何後來選擇專攻羽絨服,陳鵬表示「因為這個明星產品受到消費者的認可和追捧,形成一個深刻的品牌記憶點。在近年來極寒的冬天中,CHENPENG 恰恰能夠為追求溫度的顧客提供一個可以有自己性格色彩的時尚選擇,告別千篇一律。」那在目前仍略顯單一的品類上要如何做到自我突破呢?「細分產品類別、提升性價比、技術革新。」這也是陳鵬正在執行的三步驟方案。
當然,除了在以新天地為中心的主會場和 LABELHOOD 展示的設計師系列外,如 MODE、ONTIMESHOW、時堂 Showroom Shanghai、TUBE Showroom 及 NOT Showroom 等大大小小的展會及在背後爲設計師提供咨詢管理的機構也不斷向四面八方輻射著時尚信號,以更為廣大的覆蓋力構建起了屬于「魔都」、更加多元和成熟的時裝生態體系。