Netflix et MAPPA annoncent un partenariat stratégique pour réinventer le modèle des studios d’animation
Ils ouvrent une nouvelle voie pour la production, la distribution et l’indépendance commerciale.
Résumé
- Netflix et MAPPA s’associent pour créer un modèle de studio d’animation intégré, de niveau mondial
- L’accord garantit des droits de streaming mondiaux exclusifs et un merchandising co-développé pour une nouvelle offre d’anime
- Cette alliance répond à une demande en plein essor tout en renforçant l’indépendance créative de MAPPA
Netflix a officiellement annoncé l’élargissement de son partenariat stratégique avec MAPPA, la prestigieuse maison d’animation japonaise à l’origine de succès mondiaux tels que Jujutsu Kaisen et Chainsaw Man.
Selon Netflix, cette collaboration vise à instaurer un modèle de studio d’animation de niveau mondial intégrant chaque étape du processus créatif. Plutôt que de suivre les schémas de production traditionnels, les deux entreprises développeront conjointement de nouveaux projets avec une vision globale, des premières ébauches de scénario jusqu’au lancement de produits dérivés exclusifs. En s’assurant des droits de streaming mondiaux exclusifs pour une nouvelle série de titres signés MAPPA, Netflix veille à ce que sa vaste base d’abonnés internationaux reste à l’avant-garde de l’évolution de l’industrie de l’anime.
De son côté, en s’adossant à la plateforme, MAPPA conserve son indépendance créative et commerciale tout en touchant un public mondial en temps réel. Le studio peut ainsi approfondir son approche « studio-driven » de la propriété intellectuelle, qui a contribué au succès de séries comme Chainsaw Man. Manabu Otsuka, CEO de MAPPA, souligne que cette alliance est essentielle pour permettre aux studios japonais de prendre l’initiative dans le développement de projets et l’expansion de leurs activités à l’échelle mondiale.
Alors que l’audience de l’anime sur Netflix a triplé au cours des cinq dernières années, ce partenariat répond à une demande de marché en plein essor. Il vise à instaurer une dynamique gagnant-gagnant qui donne davantage de pouvoir aux animateurs tout en offrant des œuvres originales révolutionnaires, capables de repousser les limites de la narration visuelle contemporaine.
