Guillermo Andrades 424 findet Perfektion in der Unvollkommenheit
„Die aussortierten Teile waren mein Fokus. Wenn es nicht schön ist, weil es ruiniert ist, dann ruiniere ich es noch weiter – und schenke ihm genau dadurch neues Leben.“
Im Hochspannungszirkus der Paris Fashion Week hat sich Guillermo Andrade einen vollkommen eigenen Platz geschaffen. Für die 424 Fall/Winter 2026 Kollektion setzte der Designer auf eine Philosophie, die er „perfekte Unvollkommenheit“ nennt – ein roher, haptischer Zugang zu Luxus, der dem sterilen Hochglanz traditioneller High Fashion trotzt. In einem exklusiven Gespräch mit Hypebeast, backstage und während des gesamten Castings, erlebten wir Andrades obsessive Liebe zum Detail aus nächster Nähe. Er ist ein Designer, der jede Naht berührt, in jeden einzelnen Schritt persönlich involviert ist, um sicherzustellen, dass der „gritty pulse“ von Los Angeles in der Übersetzung nicht verloren geht.
Die Kollektion ist eine Meisterklasse in Opulenz, gebrochen durch eine rebellische Linse, und schlägt eine Brücke zwischen reappropriiertem Luxus und digitaler Subkultur. In dieser Saison erweiterte Andrade sein Universum durch eine wegweisende Zusammenarbeit mit Azuki und holte die vibrierende Energie der TCG Culture – Trading Card Game – und anime-inspirierter Kunst auf den Pariser Laufsteg. Diese Fusion aus physischer Manipulation und digitaler Innovation spiegelte sich auch im Casting der Show wider: Guillermo brachte die energiegeladenen Streamer Ray (@raycondones) und JasonTheWeen mit auf den Runway, während Kai Cenat eine hyperrelevante Front Row anführte.
Eines der meistdiskutierten Pieces der Show – ein markanter Nerzmantel, gestylt mit „geliehenem“ Distressed Denim – blieb ein klares Statement dieser Vision. Als wir Guillermo nach der Show trafen, wollte der Designer das Fell in den Fokus rücken. Er sagte: „Die aussortierten Partien waren mein Fokus. Wenn es nicht schön ist, weil es ruiniert ist, dann ruiniere ich es weiter – und schenke ihm genau dadurch neues Leben.“ Um die spezifische, ungebändigte Textur zu erzielen, die Andrade vorschwebte, holte er einen professionellen Barber dazu, der mit seinen eigenen Scheren direkt an das Material ging und es akribisch von Hand schnitt, um diese schwer fassbare „perfekte“ Unordnung zu finden. Innovation versteckte sich im Offensichtlichen – von schweren, überfärbten Militärdecken bis hin zu einer Lederjacke, die so behandelt wurde, dass sie an Cord erinnert. Doch bei den Schuhen legte Andrade die Messlatte wirklich unerreichbar hoch. Über die Signature-Boots der Kollektion formulierte er eine trotzige Challenge: „Ich fordere euch heraus, mich zu kopieren – ihr schafft es nicht … Man muss es schwer machen, kopierbar zu sein.“ Durch die Kombination aus kunsthandwerklicher Handbemalung und mehrlagiger Konstruktion baut 424 eine Festung der Individualität, die für die Fast-Fashion-Maschine unantastbar bleibt.



















