Woodbury House ehrt Lee Quiñones mit wegweisender „Outside is America“-Ausstellung in London
Mit Arbeiten aus mehreren Jahrzehnten – von seinen ikonischen U-Bahn-Murals bis zu jüngeren, bislang ungesehenen Werken.
Zusammenfassung
- „Outside of America“ rückt Lee Quiñones’ langjährige Praxis in den Fokus, Kunst als Mittel des gesellschaftlichen Kommentars einzusetzen
- Die wegweisende Ausstellung präsentiert seine ikonischen U-Bahn-Murals ebenso wie jüngere Arbeiten, die noch nie öffentlich gezeigt wurden
Londons Woodbury House wird eine monumentale Ausstellung ausrichten, die den einflussreichen, in New York City lebenden, puertoricanischen Künstler Lee Quiñones in den Mittelpunkt stellt. Unter dem Titel Outside is America, wird die Schau Quiñones’ langjährige Praxis hervorheben, Kunst als Mittel des gesellschaftlichen Kommentars zu nutzen, um auf soziopolitische Themen wie Atomkrieg, Armut, Rassismus und Klassismus aufmerksam zu machen.
Die Ausstellung wird zudem seine prägenden Beiträge zur Street-Art-Bewegung in New York City beleuchten – von seinen ikonischen U-Bahn-Wagen-Murals aus dem Jahr 1974 bis zu seinen prägenden Künstlerjahren in der lebendigen East-Village-Kunstszene der 80er- und 90er-Jahre, im Kreis seiner damaligen Weggefährten wie Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Futura, Jenny Holzer und Martin Wong. „Lees Praxis, ebenso wie die seiner Peers, entstand größtenteils in Vierteln und Communities, die durch Redlining, Desinvestition und diskriminierende Kreditvergaberichtlinien gezeichnet waren“, erklärte Pedro Alonzo, der Kurator der Schau.
Outside Is America wird Jahrzehnte umspannende Arbeiten von Quiñones in den Fokus rücken – darunter Gemälde, Zeichnungen und seine charakteristischen „Tablet Works“, die aus Fragmenten seiner Atelierwände bestehen, versehen mit Phrasen, Gedichten, Farbtests, Farbspritzern und Skizzen. Über sein Œuvre hinweg, so die Galerie in einer Pressemitteilung, „stellt er sich systemischer Gewalt, Desinformation und dem Zerfall politischer Führung auf vielen Ebenen.“
Zu den Highlights der Ausstellung zählen „Red Dawn“ (2021), ein Porträt von Red Cloud, dem Anführer der Lakota, das indigene Taino-Ikonografie einfließen lässt und auf die sprichwörtliche Phrase „get off my lawn“ anspielt, umgedeutet zu „get off my dawn“. In einem weiteren Werk, „No Strings Attached“ (2021), porträtiert der Künstler Chuck D von Public Enemy, der zunächst wie eine kontrollierte Marionette erscheint – beim genaueren Hinsehen erweist sich jedoch, dass die Fäden bereits gekappt sind. Das Werk kommentiert „die Geschichte der Manipulation und physischen Verdrängung marginalisierter Gemeinschaften, eine Selbstbefragung der eigenen Seele und zugleich ein Aufruf zu kultureller Handlungsfähigkeit und Selbstbestimmung.“
„Kunst kommt zu der Zeit, die sie verdient. Ein Gemälde, das vor zwanzig Jahren entstanden ist, erschließt sich womöglich erst heute. Diese Arbeiten tragen im Rückblick Gespräche weiter, die ich mein ganzes Leben geführt habe – über die menschliche Existenz, über unsere kollektive Heuchelei und darüber, wie wir möglicherweise gemeinsam vorankommen können“, so Quiñones.
Die Ausstellung ist vom 20. Oktober bis zum 27. November zu sehen.
Woodbury House
29 Sackville St.
London W1S 3DX, UK
